선택한 단어 수는 입니다.
최소 단어 이상 선택하여야 합니다.
최소 단어 이상 선택하여야 합니다.
선택한 단어 수는 30입니다.
최대 10 단어까지만 선택 가능합니다.
최대 10 단어까지만 선택 가능합니다.
문제 정의
- 본 논문에서는 리듬게임을 활용한 효과적인 음악교육 게임 제작에 대해서 살펴보았다. 반복되는 노트 설계는 곡을 지각하는데 유용한 것으로 나타났다.
- 본 연구는 음악 감상교육의 효과와 몰입감을 높일 수 있는 음악교육용 리듬게임 제작 방안을 제시한다. 리듬게임을 활용한 음악교육은 청각, 시각, 촉각의 3가지 감각을 동시에 사용하여 곡의 정보를 받아들이고, 반복되는 노트1)(Note : 이하 노트) 의 행위학습을 통해 학습자들이 곡을 지각할 수있도록 제작의 초점을 맞췄다.
- 리듬게임의 기본적인 인터페이스 구성은 노트가 내려오는 라인, 터치하는 타깃, 플레이에 대한 피드백으로 점수 창과 에너지 바 그리고 배경 이미지와 음악으로 이루어진다. 현재 출시 된 리듬게임중 2곡의 구성과 노트 디자인을 살펴보자. Rock Band의 배경 이미지는 밴드 컨셉과 어울리는 공연장을 연상케 하며, 적절한 알파 값의 색채 사용으로 깔끔한 그래픽을 보여주고 있다.
제안 방법
- 교과서의 음악 감상 활동과 리듬게임의 분석을 토대로 음악교육용 리듬게임은 몰입감, 멜로디를 통한 반복 패턴, 곡의 이해에 초점을 두어 제작하였다.
- 또한 곡의 느낌을 이해하고 예상할수 있도록 곡명, 작곡가의 이름을 배경 이미지에 삽입하고 곡에 어울리는 시각적 감각인 선, 색감, 풍경을 채택하였다. 그리고 자신의 플레이 정확도를 알아보기 위한 피드백으로 점수를 출력해 확인할 수 있도록 하였다. 마지막으로 노트의 개수를 통해 촉각적 감각을 설계하였다.
- 노트 개수를 알아보기 위해서는 9곡을 모두 사용하였고, 노트 패턴 조사에서는헝가리 무곡 제5번과 전람회의 그림 ‘산책’의 두 곡으로 각 곡의 노트를 리듬과 멜로디의 두 가지 패턴으로 설계하여 조사하였다.
- 노트가 몰입도에 미치는 영향에서는 먼저 일반적 특성 변수를 모두 통제 후 도전능력 균형을 종속변수로 하고 음의 높낮이, 주요 멜로디, 악기변화를 독립변수로 하여 분석하였다. 이 중 악기변화 변수가 유의한 영향을 미쳤다.
- 둘째, 현재 출시된 리듬게임 분석을 통해 게임 구성을 분석하였다. 리듬게임에 대한 분석을 바탕으로 학습자의 난이도에 맞는 노트의 개수와 곡의 이해를 돕는 노트 패턴을 알아보기 위해 파일럿 조사를 실시하였다.
- 음악을 듣는 청각적 감각은 지루함을 없애기 위해 각 음원의 길이를 2분 30초에서 3분 30초 이내로 편집하였다. 또한 곡의 느낌을 이해하고 예상할수 있도록 곡명, 작곡가의 이름을 배경 이미지에 삽입하고 곡에 어울리는 시각적 감각인 선, 색감, 풍경을 채택하였다. 그리고 자신의 플레이 정확도를 알아보기 위한 피드백으로 점수를 출력해 확인할 수 있도록 하였다.
- 반복된 노트 패턴으로 곡의 지각여부를 알아보기 위해 3문항의 설문이 이루어졌다. 또한 학습도와 몰입도에 곡의 지각여부가 영향을 미치는지에 대해 분석하였다.
- 둘째, 현재 출시된 리듬게임 분석을 통해 게임 구성을 분석하였다. 리듬게임에 대한 분석을 바탕으로 학습자의 난이도에 맞는 노트의 개수와 곡의 이해를 돕는 노트 패턴을 알아보기 위해 파일럿 조사를 실시하였다. 노트 개수를 알아보기 위해서는 9곡을 모두 사용하였고, 노트 패턴 조사에서는헝가리 무곡 제5번과 전람회의 그림 ‘산책’의 두 곡으로 각 곡의 노트를 리듬과 멜로디의 두 가지 패턴으로 설계하여 조사하였다.
- 그리고 자신의 플레이 정확도를 알아보기 위한 피드백으로 점수를 출력해 확인할 수 있도록 하였다. 마지막으로 노트의 개수를 통해 촉각적 감각을 설계하였다. 우선 9곡의 노래에 노트를 적용시켜 게임 그룹 학생들에게 파일럿 조사를 실시하였다.
- 음악 감상교육과 몰입도를 알아보기 위하여 설문조사를 실시하였다. 먼저 16곡의 음원을 각각 30초간 들려주고 곡의 제목을 맞추도록 하였다. 다음은 감상곡 중 악보의 일부를 보여주고 곡의 제목을 맞추도록 하였다.
- 게임을 음악교과의 매체로 활용하기 위해서 분석이 선행되어야 한다. 먼저 초등학교 4학년 음악 감상 활동과 현재 출시된 리듬게임의 게임 구성을 살펴본다.
- 셋째, 조사된 내용을 토대로 노래의 멜로디에 맞춰 음악교육 게임을 제작하였다. 몰입감을 높이기 위한 설계, 주 멜로디의 반복 패턴과 보조 멜로디, 악기변화에 따른 노트를 설계하여 곡을 지각할 수있도록 하였다.
- 반복된 노트 패턴으로 곡의 지각여부를 알아보기 위해 3문항의 설문이 이루어졌다. 또한 학습도와 몰입도에 곡의 지각여부가 영향을 미치는지에 대해 분석하였다.
- 베이스와 기타는 실제 악기 연주에서 사용하는 멜로디 라인을 게임에 적용시켰고, 드럼의 경우 [그림 1]에서 1～4의 숫자 중 1번과 4번을 ‘심벌’로 2번과 3번은 ‘스네어’, ‘킥, 탐’으로 지정하여 실제 드럼 세트에서의 악기 위치로 노트를 적용시켰다.
- 본 연구는 제작 후 실험 그리고 설문 검증을 통해 이루어졌다. 반면 수업을 받는 학생들의 행위에 대한 연구는 이루어지지 않았다.
- [그림 6]은 제작된 게임 중 ‘피터와 늑대’의 화면이다. 상단에서 내려오는 노트가 하단의 타깃에 일치했을 때 학습자는 타깃을 터치하는 방식으로 게임 인터페이스를 제작했다.
- 셋째, 조사된 내용을 토대로 노래의 멜로디에 맞춰 음악교육 게임을 제작하였다. 몰입감을 높이기 위한 설계, 주 멜로디의 반복 패턴과 보조 멜로디, 악기변화에 따른 노트를 설계하여 곡을 지각할 수있도록 하였다.
- 호른 협주곡은 오케스트라와 호른 파트로 구분 되어 있어 주 멜로디 외에 보조 멜로디를 다른 패턴으로 설정하였다. 신세계로부터와 놀람 교향곡, 헝가리 무곡은 오케스트라의 주 멜로디만을, 미뉴에트와 전람회의 그림은 오케스트라와 관악기의 멜로디를, 피터와 늑대는 주제 가락에 해당하는 악기의 멜로디를, 녹턴은 피아노의 주 멜로디와 보조 멜로디를 반복 패턴으로 설정하였다. 각 노래는 주 멜로디의 반복 패턴 이외에 보조 멜로디에 대해서도 연결 노트를 적용하였다.
- 넷째, 초등학교 4학년 4학급의 107명을 대상으로 53명은 게임학습을, 54명은 감상학습 후 게임을 학습하도록 하였다. 실험학습은 2일간 4교시로 진행했으며 실험 후 설문조사를 실시하였다. 학습도와 몰입도의 문항은 107명 전체에게, 제작관련 노트 문항은 게임그룹 53명에게 설문을 실시하였다.
- 음악에서의 음은 소리의 감각적 특성인 높고 낮음, 크고 작음, 길고 짧음, 맑고 탁함을 기본요소로 한다. 악보를 통해 시각적 경험을 하고, 감상을 통해 청각적 경험을 한다. 하지만 감각의 경험은 이미 학습되어진 요소로 적용되지 않는다.
- 악보보기 학습도의 경우 일반적 특성 변수를 모두 통제 후 악보보기를 종속변수로 하고 음 높낮이, 멜로디 지각, 악기변화 지각을 독립변수로 하여 분석하였다. 이 중 음의 높낮이 변수가 유의한 영향을 미쳤다.
- 마지막으로 노트의 개수를 통해 촉각적 감각을 설계하였다. 우선 9곡의 노래에 노트를 적용시켜 게임 그룹 학생들에게 파일럿 조사를 실시하였다. 각 곡의 노트 개수는 다음과 같다.
- 위에서 언급한 멜로디에 따른 노트의 반복 패턴은 음의 음고(높고 낮음), 음가(길고 짧음), 음량 (크고 작음)을 토대로 제작하였다.
- 음악 감상교육과 몰입도를 알아보기 위하여 설문조사를 실시하였다. 먼저 16곡의 음원을 각각 30초간 들려주고 곡의 제목을 맞추도록 하였다.
- 음악을 듣는 청각적 감각은 지루함을 없애기 위해 각 음원의 길이를 2분 30초에서 3분 30초 이내로 편집하였다. 또한 곡의 느낌을 이해하고 예상할수 있도록 곡명, 작곡가의 이름을 배경 이미지에 삽입하고 곡에 어울리는 시각적 감각인 선, 색감, 풍경을 채택하였다.
- 몰입도 검사지는 Jackson과 March(1996)가 개발한 몰입상태 척도(Flow state Scale)를 번안하여 사용하였다. 자기목적적 경험, 분명한 목표, 도 전능력 균형, 과제에 집중, 조절감, 명확한 피드백, 행동인식 일체감, 시간개념 왜곡, 자의식 상실의 9가지 측면에 대해서 각각 4문항씩 36문항으로 이루어졌다.
- 이 조사는 모든 조건을 동일하게 한 상태에서 노트의 반복 패턴에만 변화를 주었다. 첫 번째는 리듬 패턴을 플레이하게 하고 두 번째는 멜로디 패턴을 플레이하게 한 후 어떤 것이 더 기억에 남고 멜로디를 이해하는데 도움이 되었는지 설문을 실시하였다. [그림 3]을 보면 2곡 모두 멜로디 패턴이 악곡을 이해하는데 도움이 되었다고 응답하였다.
- 첫째, 음악과 음악교육 게임에 대한 관련 문헌과 선행 연구를 고찰하고, 현재 사용되고 있는 초등학교 4학년 교과서의 감상 활동을 분석한 후 감상곡을 선정하였다. 감상곡은 호른협주곡 제1번 1악장 (모차르트), 교향곡 제9번 ‘신세계로부터’ 4악장(드보르작), 교향곡 제94번 ‘놀람’ 2악장(하이든), 미뉴 에트 G장조(바흐), 전람회의 그림 1 ‘산책’(무소르그스키), 피터와 늑대(프로크피예프), 헝가리 무곡 제5번(브람스), 녹턴 작품 9의 제2번(쇼팽), 호두까기 인형 중 ‘행진곡’(차이코프스키) 9곡으로 한다.
- [그림 3]을 보면 2곡 모두 멜로디 패턴이 악곡을 이해하는데 도움이 되었다고 응답하였다. 패턴 조사 결과를 바탕으로 9곡의 노래는 멜로디 패턴을 적용하여 설계하였다.
- 학습도는 테스트 문항 중 듣고 맞추기에 해당되는 변수를 사용해 분석하였다. [그림 7]은 그룹 간 학습도 비교로 감상 그룹 보다 게임 그룹의 학습도 평균이 높은 쪽에 있음을 알 수 있다.
- 행동인식 일체감은 일반적 특성 변수를 모두 통제 후 행동인식 일체감을 종속변수로 하고 음의 높낮이, 주요 멜로디, 악기변화를 독립변수로 하여 분석하였다. 행동인식 일체감 역시 악기변화 변수가 유의한 영향을 미쳤다.
- 노트의 반복 패턴은 악곡을 지각하는데 있어 중요하게 작용한다. 현재 출시된 리듬게임 분석에서 보면 리듬과 멜로디에 따라 노트를 구현하였다. 곡을 지각할 수 있는 노트의 패턴을 알아보기 위한 조사를 실시하였고 결과는 다음과 같다.
- 호두까기 인형의 노트 패턴은주 멜로디를 A, A', B, C, C', D, E의 7가지 패턴이 반복되게 제작하였다.
대상 데이터
- 넷째, 초등학교 4학년 4학급의 107명을 대상으로 53명은 게임학습을, 54명은 감상학습 후 게임을 학습하도록 하였다. 실험학습은 2일간 4교시로 진행했으며 실험 후 설문조사를 실시하였다.
- [표 2]에서 호두까기 인형을 제외한 모든 곡에서 절반 이상의 학생들이 적절하다고 응답하였다. 따라서 학생들의 촉각적 감각 활용을 위해 9곡의 노트는 200개 이상 350개 이하로 설계하였다. 이때 곡의 빠르기에 따라 노트 개수에 변화를 주었다.
데이터처리
- 다섯째, 제작된 노트로 곡의 멜로디 지각, 학습 효과, 몰입감을 알아보기 위해 설문을 실시한 후 SAS 프로그램을 통해 유효성을 확인하였다. 통계 분석 방법은 감상그룹과 게임그룹간의 양적변수 비교에는 t-test를, 질적변수에 대해서는 chi-square 테스트를 시행하였다.
- 이와 같이 제작된 음악교육용 리듬게임에 대한 유효성을 확인하기 위해 학습도와 몰입도, 악곡의 지각 여부에 대한 설문조사 후 통계 분석을 실시 하였다.
- 통계 분석 방법은 감상그룹과 게임그룹간의 양적변수 비교에는 t-test를, 질적변수에 대해서는 chi-square 테스트를 시행하였다. 이후 사용된 모든 양적변수에는 회귀분석을 사용하였고, 게임그룹의 질적변수인 악보보기 분석에는 로지스틱 회귀분석을 사용하였다.
- 다섯째, 제작된 노트로 곡의 멜로디 지각, 학습 효과, 몰입감을 알아보기 위해 설문을 실시한 후 SAS 프로그램을 통해 유효성을 확인하였다. 통계 분석 방법은 감상그룹과 게임그룹간의 양적변수 비교에는 t-test를, 질적변수에 대해서는 chi-square 테스트를 시행하였다. 이후 사용된 모든 양적변수에는 회귀분석을 사용하였고, 게임그룹의 질적변수인 악보보기 분석에는 로지스틱 회귀분석을 사용하였다.
이론/모형
- 몰입도 검사지는 Jackson과 March(1996)가 개발한 몰입상태 척도(Flow state Scale)를 번안하여 사용하였다. 자기목적적 경험, 분명한 목표, 도 전능력 균형, 과제에 집중, 조절감, 명확한 피드백, 행동인식 일체감, 시간개념 왜곡, 자의식 상실의 9가지 측면에 대해서 각각 4문항씩 36문항으로 이루어졌다.
성능/효과
- 셋째, 학습을 통해 상호작용이 가능하므로 목표에 따라 다양한 형태로 응용하거나 변화시킬 수 있다. 넷째, 참여자가 게임을 플레이하는 행위를 통해 어느 순간 학습이 이루어졌음을 깨닫는 잠재적 학습이 가능하다. 이처럼 게임기반 학습은 학습주제를 적절히 사용할 때 효과적인 학습방법으로 사용될 수 있다고말하고 있다[3].
- 이와 같은 멜로디 패턴을 이용한 노트 설계는 곡의 악보보기에 있어서 학습도를 높이는 효과를 얻을 수 있었다. 도전능력 균형과 행동인식 일체감의 몰입은 노트의 변화가 많을수록, 그리고 악곡의 변화와 노트가 일치할수록 몰입도가 높았다. 난이도에 따른 촉각 사용, 곡과 일치되는 촉각 행위를 하는 것이 중요하게 작용한다.
- 마지막으로 분석에서 나타난 것과 같이 기존의 리듬게임은 정확도에 따른 피드백이 플레이의 지속과 중지로 나타나는데 본 제작에서는 곡을 지각하는데 효과적인 방법으로 플레이는 정확도와 상관없이 곡이 끝날 때 까지 지속되도록 하였고, 정확도에 대한 피드백은 각 곡의 점수를 출력하여 학습자가 확인할 수 있도록 하였다.
- Prensky)는 게임을 즐기고 있는 세대를 위해 몰입 가능한 새로운 학습방법의 필요성을 강조하였고 게임을 기반으로 한 학습이 필요한 이유 4가지를 제시한다. 첫째, 학습내용을 게임 속에 넣으면 몰입 효과가 있다. 둘째, 게임을 하는 상황에서 여러 가지 해결 방법을 동시에 제공한다.
- 2007년 개정 7차 음악교과서의 초등학교 음악교육의 목표는 크게 3가지로 나누어 볼 수 있다. 첫째로 음악의 기본능력 기르기, 둘째로 풍부한 음악적 정서 함양, 셋째로 창의적 표현과 감상 능력 기르기이다. 이는 자기주도적 학습 능력의 향상을 통한 자신의 능력 발전, 학습에 따른 개별화, 다양화, 자율화를 추구하는 것이다.
후속연구
- 효과적인 음악교육 게임 제작을 위해서는 학생들의 행위 연구도 필요할 것이다. 또한 게임 교육과 다른 교육과의 비교를 통해 음악교과 교육의 효과성 차이에 대한 분석도 이루어져야 할 것이다.
※ AI-Helper는 부적절한 답변을 할 수 있습니다.