프로코피에프 (Sergei Prokofiev, 1891-1953)는 20세기 현대음악에 있어서 러시아를 대표하는 작곡가로 오페라, 교향곡, 협주곡, 실내악곡, 발레음악, 영화음악 등 다양한 장르에 걸쳐 많은 작품을 남겼다. 프로코피에프는 20세기 음악이 지닌 문제점을 고전적인 기법과 원리를 통해 표현하려는 신고전주의의 경향을 지지하여 고전적인 형식과 현대적 음악 어법의 조화를 추구하였다. 프로코피에프의 작품 창작의 방향을 제시하는 요소는 고전적 요소, 혁신적 요소, 동적 요소, 서정적 요소, 해학적 요소로서 이러한 요소들은 그의 작품 전반에 걸쳐 나타난다. 본 논문은 프로코피에프의 첼로 소나타 Op.119의 분석을 통하여 프로코피에프의 음악적 특징과 다양한 작곡 기법을 고찰한 것이다. 본 논문의 구성은 분석에 앞서 프로코피에프의 생애와 음악적 특징을 살펴본 후, 첼로 소나타 Op.119의 각 악장에 나타난 형식, 조성 및 화성 구조, 선율, 주제적 동기의 전개 방법을 분석한 내용으로 이루어져 있다. 이 곡은 전체 3악장으로 이루어져 있는데 제 1악장과 3악장은 제시부, 발전부, 재현부를 갖는 고전적인 소나타 형식을 충실히 따르고 있으며, 제 2악장은 스케르초 풍의 3부 형식을 따르고 있다. 선율의 대위적 모방기법을 많이 사용하면서도 불협화음, 갑작스런 전조, 잦은 박자교체 등 다양한 전개방식을 도입하여 고전적인 성격 안에 새로운 시도를 하였던 신고전주의적 특징이 잘 나타난다. 프로코피에프는 낭만적이고 화려한 기법보다는 절제되고 고전적인 경향을 추구하였으며 본 논문의 분석 대상인 첼로 소나타 Op.119에서도 그러한 경향이 잘 나타나고 있다.Sergei Prokofiev (1891-1953) is one of the composers who is thought to represent Russia in modem music. He left us many masterpieces in a ...
프로코피에프 (Sergei Prokofiev, 1891-1953)는 20세기 현대음악에 있어서 러시아를 대표하는 작곡가로 오페라, 교향곡, 협주곡, 실내악곡, 발레음악, 영화음악 등 다양한 장르에 걸쳐 많은 작품을 남겼다. 프로코피에프는 20세기 음악이 지닌 문제점을 고전적인 기법과 원리를 통해 표현하려는 신고전주의의 경향을 지지하여 고전적인 형식과 현대적 음악 어법의 조화를 추구하였다. 프로코피에프의 작품 창작의 방향을 제시하는 요소는 고전적 요소, 혁신적 요소, 동적 요소, 서정적 요소, 해학적 요소로서 이러한 요소들은 그의 작품 전반에 걸쳐 나타난다. 본 논문은 프로코피에프의 첼로 소나타 Op.119의 분석을 통하여 프로코피에프의 음악적 특징과 다양한 작곡 기법을 고찰한 것이다. 본 논문의 구성은 분석에 앞서 프로코피에프의 생애와 음악적 특징을 살펴본 후, 첼로 소나타 Op.119의 각 악장에 나타난 형식, 조성 및 화성 구조, 선율, 주제적 동기의 전개 방법을 분석한 내용으로 이루어져 있다. 이 곡은 전체 3악장으로 이루어져 있는데 제 1악장과 3악장은 제시부, 발전부, 재현부를 갖는 고전적인 소나타 형식을 충실히 따르고 있으며, 제 2악장은 스케르초 풍의 3부 형식을 따르고 있다. 선율의 대위적 모방기법을 많이 사용하면서도 불협화음, 갑작스런 전조, 잦은 박자교체 등 다양한 전개방식을 도입하여 고전적인 성격 안에 새로운 시도를 하였던 신고전주의적 특징이 잘 나타난다. 프로코피에프는 낭만적이고 화려한 기법보다는 절제되고 고전적인 경향을 추구하였으며 본 논문의 분석 대상인 첼로 소나타 Op.119에서도 그러한 경향이 잘 나타나고 있다.Sergei Prokofiev (1891-1953) is one of the composers who is thought to represent Russia in modem music. He left us many masterpieces in a variety of genres, such as opera, symphony, concerto, chamber music, ballet music and screen music etc. He was In support of neo-classicism that attempted to overcome the problems of 20th century music. He pursued of combination of classical forms and modem musical language. The elements that show the directions of his creation of work can be divided into classic리 factors, innovations, motor elements, lyricism and grotesqueness, each of which appears in his pieces. This paper is focused on the study of Prokofiev's musical characteristics and diversified composing techniques through an analysis of his Cello Sonata Op. 119. 71 is comprised of an overview of his life and musical characteristics, followed by an analysis of the forms, tonality, harmonic structures, melodies, and the technique of motives he employed. This sonata consists of three movements; the first and third movements faithfully follow the classical sonata form with exposition, development and recapitulation, while the second movement follows ternary form of the Scherzo. It clearly shows characteristics of neo-classicism which made new attempts, within the category of classicism, adoption of various methods such as dissonance, the sudden modulation, frequent changes in meters, while using contrapuntal imitations in melodies. Prokofiev was in pursuit of controlled classical trends rather than that of romantic and magnificent techniques. Such a trend is well shown in Cello Sonata Op. 119, a subject of analysis in this paper.
프로코피에프 (Sergei Prokofiev, 1891-1953)는 20세기 현대음악에 있어서 러시아를 대표하는 작곡가로 오페라, 교향곡, 협주곡, 실내악곡, 발레음악, 영화음악 등 다양한 장르에 걸쳐 많은 작품을 남겼다. 프로코피에프는 20세기 음악이 지닌 문제점을 고전적인 기법과 원리를 통해 표현하려는 신고전주의의 경향을 지지하여 고전적인 형식과 현대적 음악 어법의 조화를 추구하였다. 프로코피에프의 작품 창작의 방향을 제시하는 요소는 고전적 요소, 혁신적 요소, 동적 요소, 서정적 요소, 해학적 요소로서 이러한 요소들은 그의 작품 전반에 걸쳐 나타난다. 본 논문은 프로코피에프의 첼로 소나타 Op.119의 분석을 통하여 프로코피에프의 음악적 특징과 다양한 작곡 기법을 고찰한 것이다. 본 논문의 구성은 분석에 앞서 프로코피에프의 생애와 음악적 특징을 살펴본 후, 첼로 소나타 Op.119의 각 악장에 나타난 형식, 조성 및 화성 구조, 선율, 주제적 동기의 전개 방법을 분석한 내용으로 이루어져 있다. 이 곡은 전체 3악장으로 이루어져 있는데 제 1악장과 3악장은 제시부, 발전부, 재현부를 갖는 고전적인 소나타 형식을 충실히 따르고 있으며, 제 2악장은 스케르초 풍의 3부 형식을 따르고 있다. 선율의 대위적 모방기법을 많이 사용하면서도 불협화음, 갑작스런 전조, 잦은 박자교체 등 다양한 전개방식을 도입하여 고전적인 성격 안에 새로운 시도를 하였던 신고전주의적 특징이 잘 나타난다. 프로코피에프는 낭만적이고 화려한 기법보다는 절제되고 고전적인 경향을 추구하였으며 본 논문의 분석 대상인 첼로 소나타 Op.119에서도 그러한 경향이 잘 나타나고 있다.Sergei Prokofiev (1891-1953) is one of the composers who is thought to represent Russia in modem music. He left us many masterpieces in a variety of genres, such as opera, symphony, concerto, chamber music, ballet music and screen music etc. He was In support of neo-classicism that attempted to overcome the problems of 20th century music. He pursued of combination of classical forms and modem musical language. The elements that show the directions of his creation of work can be divided into classic리 factors, innovations, motor elements, lyricism and grotesqueness, each of which appears in his pieces. This paper is focused on the study of Prokofiev's musical characteristics and diversified composing techniques through an analysis of his Cello Sonata Op. 119. 71 is comprised of an overview of his life and musical characteristics, followed by an analysis of the forms, tonality, harmonic structures, melodies, and the technique of motives he employed. This sonata consists of three movements; the first and third movements faithfully follow the classical sonata form with exposition, development and recapitulation, while the second movement follows ternary form of the Scherzo. It clearly shows characteristics of neo-classicism which made new attempts, within the category of classicism, adoption of various methods such as dissonance, the sudden modulation, frequent changes in meters, while using contrapuntal imitations in melodies. Prokofiev was in pursuit of controlled classical trends rather than that of romantic and magnificent techniques. Such a trend is well shown in Cello Sonata Op. 119, a subject of analysis in this paper.
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