현대 발레는 20세기 초 무용계에 새로운 무용 이념을 지니고 등장한 현대 무용의 영향과 세련되고 복잡해져 가는 극장 예술적 기술의 도움을 얻어 초기 현대 발레의 모습보다 더욱 다채롭게 변화되면서 예측할 수 없는 양상으로 치닫고 있다. 현대발레는 고전발레가 지니던 소재의 낭만성이나 엄격한 테크닉을 탈피하여 자유롭게 변형시켜서 발레의 기법과 현대무용의 표현법을 접목시켰다. 때로는 일상적인 몸동작을 대립, 충동, 삽입시키면서 소재에 대한 제한을 받지 않는다. 이러한 특성은 내용과 형식상의 변화를 가져오기도 했지만, 여성무용수의 보조자의 역할에 지나지 않았던 남성무용수의 역할변화를 주었다. 이는 남성무용수들의 영역을 확장시키는 계기가 되었다. 이러한 변화의 흐름에 가장 선구자적인 역할을 하고 있는 사람 중 하나가 바로 ‘매튜 본(Matthew Bourne)’ 이다. 매튜 본은 고전 레퍼토리를 선택하여 혁신적이고 과감한 방식을 통해 대중적인 새로운 작품을 창조한 영국의 안무가이자 연출가이다. 그의 작품은 고전적인 것들을 현대적인 감각으로 재해석, 재창조 하는 것을 특징으로 주로 고전발레를 주제로 했으며 최근에는 뮤지컬, 영화 등의 장르도 재구성하고 있다. 특히 매튜 본은 작품 [백조의 호수]를 통해 남성무용수의 사회적 인식을 완전히 뒤바꾸어 놓았다. 그동안 여성들의 전유물이었던 백조를 남성무용수로 등장시켜 여성들의 가녀린 선에서 나오는 이미지를 남성들이 지니는 선 굵은 근육의 아름다움과 강인함으로 백조의 이미지를 극대화시켰다. 이 연구는 매튜 본의 작품 백조의 호수의 움직임과 ...
현대 발레는 20세기 초 무용계에 새로운 무용 이념을 지니고 등장한 현대 무용의 영향과 세련되고 복잡해져 가는 극장 예술적 기술의 도움을 얻어 초기 현대 발레의 모습보다 더욱 다채롭게 변화되면서 예측할 수 없는 양상으로 치닫고 있다. 현대발레는 고전발레가 지니던 소재의 낭만성이나 엄격한 테크닉을 탈피하여 자유롭게 변형시켜서 발레의 기법과 현대무용의 표현법을 접목시켰다. 때로는 일상적인 몸동작을 대립, 충동, 삽입시키면서 소재에 대한 제한을 받지 않는다. 이러한 특성은 내용과 형식상의 변화를 가져오기도 했지만, 여성무용수의 보조자의 역할에 지나지 않았던 남성무용수의 역할변화를 주었다. 이는 남성무용수들의 영역을 확장시키는 계기가 되었다. 이러한 변화의 흐름에 가장 선구자적인 역할을 하고 있는 사람 중 하나가 바로 ‘매튜 본(Matthew Bourne)’ 이다. 매튜 본은 고전 레퍼토리를 선택하여 혁신적이고 과감한 방식을 통해 대중적인 새로운 작품을 창조한 영국의 안무가이자 연출가이다. 그의 작품은 고전적인 것들을 현대적인 감각으로 재해석, 재창조 하는 것을 특징으로 주로 고전발레를 주제로 했으며 최근에는 뮤지컬, 영화 등의 장르도 재구성하고 있다. 특히 매튜 본은 작품 [백조의 호수]를 통해 남성무용수의 사회적 인식을 완전히 뒤바꾸어 놓았다. 그동안 여성들의 전유물이었던 백조를 남성무용수로 등장시켜 여성들의 가녀린 선에서 나오는 이미지를 남성들이 지니는 선 굵은 근육의 아름다움과 강인함으로 백조의 이미지를 극대화시켰다. 이 연구는 매튜 본의 작품 백조의 호수의 움직임과 동작분석을 통해 남성무용수들의 강인하면서도 섬세한 움직임과 감정 표현, 그리고 남성무용수의 독자적인 중요성을 파악하였다. 그러면서 남성무용수의 다양한 가능성을 세시하고, 오늘의 현실을 바탕으로 보다 미래지향적인 남성무용수의 안무 방향을 설정하는데 연구의 목적이 있다. 먼저 매튜 본의 작품[백조의 호수] 에 나타난 남성무용수의 움직임과 동작을 분석하기위해 실질적인 공연장에서의 현장조사와 영상자료를 통해 분석이 이루러졌다. 이러한 분석을 통해 작품 속에서 남자 무용수들이 실질적으로 어떠한 역할을 수행하고 과연 그 의미들은 무엇인지를 간략하게 살펴보면 첫 번째 주목해야 될 일은 인물성격묘사, 즉 Donseur de Caractere이고, 두 번째 남성적인 이미지들과 그를 통한 강하고 역동적인 움직임들이다. 지금까지 기존의 발레 작품 속에서는 여성이 독보적인 우위를 차지하였고 ‘여성적 매력의 과시’ 또는 ‘우아함과 유연함’을 추구하여 여성에게 유리한 것처럼 여겨졌다. 그러나 매튜 본의 작품 속에서는 남성이 보여주는 힘과 에너지를 여성 무용수들이 절대로 따라 잡을 수 없었다. 이상과 같이 매튜 본의 작품 백조의 호수는 오늘날 우리 사회의 복잡한 현실과 소재 선택의 자유와 현실 직시를 위한 적극적인 의지의 표현임을 알 수 있다. 이는 과거에 대한 모방 차원이 아니라 그것을 남성무용수라는 매개자를 통해 새롭게 재창조함으로써 남성무용수에 대한 평가의 의미까지 변화시켰던 것이다.
현대 발레는 20세기 초 무용계에 새로운 무용 이념을 지니고 등장한 현대 무용의 영향과 세련되고 복잡해져 가는 극장 예술적 기술의 도움을 얻어 초기 현대 발레의 모습보다 더욱 다채롭게 변화되면서 예측할 수 없는 양상으로 치닫고 있다. 현대발레는 고전발레가 지니던 소재의 낭만성이나 엄격한 테크닉을 탈피하여 자유롭게 변형시켜서 발레의 기법과 현대무용의 표현법을 접목시켰다. 때로는 일상적인 몸동작을 대립, 충동, 삽입시키면서 소재에 대한 제한을 받지 않는다. 이러한 특성은 내용과 형식상의 변화를 가져오기도 했지만, 여성무용수의 보조자의 역할에 지나지 않았던 남성무용수의 역할변화를 주었다. 이는 남성무용수들의 영역을 확장시키는 계기가 되었다. 이러한 변화의 흐름에 가장 선구자적인 역할을 하고 있는 사람 중 하나가 바로 ‘매튜 본(Matthew Bourne)’ 이다. 매튜 본은 고전 레퍼토리를 선택하여 혁신적이고 과감한 방식을 통해 대중적인 새로운 작품을 창조한 영국의 안무가이자 연출가이다. 그의 작품은 고전적인 것들을 현대적인 감각으로 재해석, 재창조 하는 것을 특징으로 주로 고전발레를 주제로 했으며 최근에는 뮤지컬, 영화 등의 장르도 재구성하고 있다. 특히 매튜 본은 작품 [백조의 호수]를 통해 남성무용수의 사회적 인식을 완전히 뒤바꾸어 놓았다. 그동안 여성들의 전유물이었던 백조를 남성무용수로 등장시켜 여성들의 가녀린 선에서 나오는 이미지를 남성들이 지니는 선 굵은 근육의 아름다움과 강인함으로 백조의 이미지를 극대화시켰다. 이 연구는 매튜 본의 작품 백조의 호수의 움직임과 동작분석을 통해 남성무용수들의 강인하면서도 섬세한 움직임과 감정 표현, 그리고 남성무용수의 독자적인 중요성을 파악하였다. 그러면서 남성무용수의 다양한 가능성을 세시하고, 오늘의 현실을 바탕으로 보다 미래지향적인 남성무용수의 안무 방향을 설정하는데 연구의 목적이 있다. 먼저 매튜 본의 작품[백조의 호수] 에 나타난 남성무용수의 움직임과 동작을 분석하기위해 실질적인 공연장에서의 현장조사와 영상자료를 통해 분석이 이루러졌다. 이러한 분석을 통해 작품 속에서 남자 무용수들이 실질적으로 어떠한 역할을 수행하고 과연 그 의미들은 무엇인지를 간략하게 살펴보면 첫 번째 주목해야 될 일은 인물성격묘사, 즉 Donseur de Caractere이고, 두 번째 남성적인 이미지들과 그를 통한 강하고 역동적인 움직임들이다. 지금까지 기존의 발레 작품 속에서는 여성이 독보적인 우위를 차지하였고 ‘여성적 매력의 과시’ 또는 ‘우아함과 유연함’을 추구하여 여성에게 유리한 것처럼 여겨졌다. 그러나 매튜 본의 작품 속에서는 남성이 보여주는 힘과 에너지를 여성 무용수들이 절대로 따라 잡을 수 없었다. 이상과 같이 매튜 본의 작품 백조의 호수는 오늘날 우리 사회의 복잡한 현실과 소재 선택의 자유와 현실 직시를 위한 적극적인 의지의 표현임을 알 수 있다. 이는 과거에 대한 모방 차원이 아니라 그것을 남성무용수라는 매개자를 통해 새롭게 재창조함으로써 남성무용수에 대한 평가의 의미까지 변화시켰던 것이다.
Modern ballet is changing and reaching an unpredictable phase due to the influence of the 20th century modern dance, which appeared on the scene with the new dance principle, and the help of the artistic theater technology. Unlike classic ballet which includes romanticism and strict techniques, mode...
Modern ballet is changing and reaching an unpredictable phase due to the influence of the 20th century modern dance, which appeared on the scene with the new dance principle, and the help of the artistic theater technology. Unlike classic ballet which includes romanticism and strict techniques, modern ballet incorporated the expression of the modern dance and freely changing techniques. Modern dance sometimes confronts, instigates, and inserts the ordinary movements. The subject of the modern dance is not limited. These characteristics changed the content and the formality, and it also changed the role of the male dancers, who were no more than an assistant to female dancers before. The territory of the male dancer began expanding. One of the important people playing the role of a pioneer in this changing phase is Matthew Bourne. Matthew Bourne is the British choreographer and director who takes the classic story and turns it into a popular piece using innovative and drastic method. His works are usually the remakes and reinterpretations of the classic ballet. Recently, he is working on the remakes of musicals and movies. Especially, Matthew Bourne completely changed the public image of the male dancers using his work [Swan Lake]. Female-dominated part, swan was played by male dancers in his work. He put emphasis on the image of swan using the strength and beauty of thick masculine muscle line. This research studied the importance of the male dancers and their powerful and yet delicate movement based on the movement and motion analysis of Matthew Bourne's Swan Lake. First, in order to analyze the movements and motions of the male dancers, the practical analysis of the field research at the theater and film analysis were conducted Using the analysis, if you look at what roles male dancers play and what it means first, one must pay attention to the description of character personality, Donseur de Caractere, and second, the masculine image, and its powerful and dynamic movements. Until now, it was believed that female dancers were superior in ballet. It emphasized the charm of the femininity, and elegance and flexibility. However, in Matthew Bourne's work female dancers cannot compete with male dancers and their power and energy. Therefore, Matthew Bourne's Swan Lake is the expression of the positive will for the freedom of the subject choice. It is not merely the imitation of the past, it is the re-creation. Using the new mediator, male dancers, it also changed the definition of the value of the male dancers.
Modern ballet is changing and reaching an unpredictable phase due to the influence of the 20th century modern dance, which appeared on the scene with the new dance principle, and the help of the artistic theater technology. Unlike classic ballet which includes romanticism and strict techniques, modern ballet incorporated the expression of the modern dance and freely changing techniques. Modern dance sometimes confronts, instigates, and inserts the ordinary movements. The subject of the modern dance is not limited. These characteristics changed the content and the formality, and it also changed the role of the male dancers, who were no more than an assistant to female dancers before. The territory of the male dancer began expanding. One of the important people playing the role of a pioneer in this changing phase is Matthew Bourne. Matthew Bourne is the British choreographer and director who takes the classic story and turns it into a popular piece using innovative and drastic method. His works are usually the remakes and reinterpretations of the classic ballet. Recently, he is working on the remakes of musicals and movies. Especially, Matthew Bourne completely changed the public image of the male dancers using his work [Swan Lake]. Female-dominated part, swan was played by male dancers in his work. He put emphasis on the image of swan using the strength and beauty of thick masculine muscle line. This research studied the importance of the male dancers and their powerful and yet delicate movement based on the movement and motion analysis of Matthew Bourne's Swan Lake. First, in order to analyze the movements and motions of the male dancers, the practical analysis of the field research at the theater and film analysis were conducted Using the analysis, if you look at what roles male dancers play and what it means first, one must pay attention to the description of character personality, Donseur de Caractere, and second, the masculine image, and its powerful and dynamic movements. Until now, it was believed that female dancers were superior in ballet. It emphasized the charm of the femininity, and elegance and flexibility. However, in Matthew Bourne's work female dancers cannot compete with male dancers and their power and energy. Therefore, Matthew Bourne's Swan Lake is the expression of the positive will for the freedom of the subject choice. It is not merely the imitation of the past, it is the re-creation. Using the new mediator, male dancers, it also changed the definition of the value of the male dancers.
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