우리는 원하던, 그렇지 않던 간에 이미 갖가지 상황에 잘 조율된 다수의 자아를 소유하며 때때로 그것을 연출하기에 급급해하며 살아간다. 무엇이 진짜인지도 모른 채 거울 속 허상을 쫓으며, 혹은 그 허상이 되어 역할 연기를 능청스럽게 해내고 있는 사회 속 존재들이 되어 살아가고 있다. '나는 누구인가?' 시대를 막론하고, 존재의 진리를 찾기 위한 인간은 끊임없이 답 없는 물음을 반복하였다. 그러나 기존 질서 속 상황에 놓여진 존재로서의 자아는 실재와 상상의 경계를 헤매며 정의할 수 없는 현실의 애매한 순간만을 경험하게 된다. 답을 찾을 수는 없지만, 그러한 모호함 속에서 자아의 신화는 시작이 되고 그것은 현실과 기존의 질서라는 것이 그렇게 믿도록 설정되어진 매트릭스적 상상일 뿐인지도 모른다는 의심을 갖게 하였다. 이러한 진실에 대한 의심과 부정에 대한 몽롱한 물음, 현실과 상상의 경계에서 바라봄과 바라보여짐의 관계, 그 사이에서 드러나는 모호함과 역설 그리고 풍자가 본인 작업의 근간을 이루게 된다. 본인은 이러한 작업을 통하여 어떤 대상이 아니라, 상황에서 주어지는 뉘앙스를 표현함으로써 그림의 영적인 소명을 나타내고자 하였다. 이러한 작품의 뒷받침을 위해 본 논문에서는 먼저 '...
우리는 원하던, 그렇지 않던 간에 이미 갖가지 상황에 잘 조율된 다수의 자아를 소유하며 때때로 그것을 연출하기에 급급해하며 살아간다. 무엇이 진짜인지도 모른 채 거울 속 허상을 쫓으며, 혹은 그 허상이 되어 역할 연기를 능청스럽게 해내고 있는 사회 속 존재들이 되어 살아가고 있다. '나는 누구인가?' 시대를 막론하고, 존재의 진리를 찾기 위한 인간은 끊임없이 답 없는 물음을 반복하였다. 그러나 기존 질서 속 상황에 놓여진 존재로서의 자아는 실재와 상상의 경계를 헤매며 정의할 수 없는 현실의 애매한 순간만을 경험하게 된다. 답을 찾을 수는 없지만, 그러한 모호함 속에서 자아의 신화는 시작이 되고 그것은 현실과 기존의 질서라는 것이 그렇게 믿도록 설정되어진 매트릭스적 상상일 뿐인지도 모른다는 의심을 갖게 하였다. 이러한 진실에 대한 의심과 부정에 대한 몽롱한 물음, 현실과 상상의 경계에서 바라봄과 바라보여짐의 관계, 그 사이에서 드러나는 모호함과 역설 그리고 풍자가 본인 작업의 근간을 이루게 된다. 본인은 이러한 작업을 통하여 어떤 대상이 아니라, 상황에서 주어지는 뉘앙스를 표현함으로써 그림의 영적인 소명을 나타내고자 하였다. 이러한 작품의 뒷받침을 위해 본 논문에서는 먼저 '나르시시즘'과 '라캉의 정신분석'을 통하여 철학적 근거를 마련해 보았다. 라캉이 말하는 상징계와 실재계를 놓고 본다면 실재를 인식 할 수 있는 방법 중 하나는 어떤것이 상징화에 적용되지 않는 순간을 주목하는 것인데, 그것은 정의 내릴 수 없는 현실의 애매한 순간, 바로 몽롱함의 경험을 통하여 실재를 인식 할 수 있다는 것이다. 다음으로 '캐릭터로써의 자화상'과 '동물'의 상징적인 의미를 통하여 판타지의 차원이 작용한다는 것을 설명하였다. 이러한 개별적 이미지들은 본인의 의식이 만들어내는 기호가 되는데 일상적 경험을 바탕으로 접근하여 해석하기 어려운 초현실주의적이며 환상적인 성격을 띠게 된다. 또한 '거울의 시선과 응시' 라는 개념을 통하여 주체에 대한 근원적인 소외를 제시하며 자아의 신화를 역설적으로 표현하였다. 마지막으로 '단순화된 평면성'과 '복제, 반복의 이미지'를 통한 '서술적인' 작품의 특징을 나열하고, 본인의 작품을 korean pop art라는 동시대 미술 경향속에서 그 근거를 마련해 보았다. 존재의 근원적인 소외 라는 운명을 타고난 인간은 타자가 결핍을 가지고 있는 존재임을 알면서도 그 타자의 욕망에 충실하며 살아가고 있다. 본인의 작업과 본 논문은 어떤 정확한 답과 정의를 내리기 위한 것이 아니라, 당연시했던 상황과 존재를 낯설게 함으로써 경험하게 되는 그 찰나의 순간에 주목한다. 이로써 그림의 정신적 영역을 재인식, 그 과정을 통하여 본인이 작업에서 구현하고자 하는 진리의 순간을 발견하고자 하였다.
우리는 원하던, 그렇지 않던 간에 이미 갖가지 상황에 잘 조율된 다수의 자아를 소유하며 때때로 그것을 연출하기에 급급해하며 살아간다. 무엇이 진짜인지도 모른 채 거울 속 허상을 쫓으며, 혹은 그 허상이 되어 역할 연기를 능청스럽게 해내고 있는 사회 속 존재들이 되어 살아가고 있다. '나는 누구인가?' 시대를 막론하고, 존재의 진리를 찾기 위한 인간은 끊임없이 답 없는 물음을 반복하였다. 그러나 기존 질서 속 상황에 놓여진 존재로서의 자아는 실재와 상상의 경계를 헤매며 정의할 수 없는 현실의 애매한 순간만을 경험하게 된다. 답을 찾을 수는 없지만, 그러한 모호함 속에서 자아의 신화는 시작이 되고 그것은 현실과 기존의 질서라는 것이 그렇게 믿도록 설정되어진 매트릭스적 상상일 뿐인지도 모른다는 의심을 갖게 하였다. 이러한 진실에 대한 의심과 부정에 대한 몽롱한 물음, 현실과 상상의 경계에서 바라봄과 바라보여짐의 관계, 그 사이에서 드러나는 모호함과 역설 그리고 풍자가 본인 작업의 근간을 이루게 된다. 본인은 이러한 작업을 통하여 어떤 대상이 아니라, 상황에서 주어지는 뉘앙스를 표현함으로써 그림의 영적인 소명을 나타내고자 하였다. 이러한 작품의 뒷받침을 위해 본 논문에서는 먼저 '나르시시즘'과 '라캉의 정신분석'을 통하여 철학적 근거를 마련해 보았다. 라캉이 말하는 상징계와 실재계를 놓고 본다면 실재를 인식 할 수 있는 방법 중 하나는 어떤것이 상징화에 적용되지 않는 순간을 주목하는 것인데, 그것은 정의 내릴 수 없는 현실의 애매한 순간, 바로 몽롱함의 경험을 통하여 실재를 인식 할 수 있다는 것이다. 다음으로 '캐릭터로써의 자화상'과 '동물'의 상징적인 의미를 통하여 판타지의 차원이 작용한다는 것을 설명하였다. 이러한 개별적 이미지들은 본인의 의식이 만들어내는 기호가 되는데 일상적 경험을 바탕으로 접근하여 해석하기 어려운 초현실주의적이며 환상적인 성격을 띠게 된다. 또한 '거울의 시선과 응시' 라는 개념을 통하여 주체에 대한 근원적인 소외를 제시하며 자아의 신화를 역설적으로 표현하였다. 마지막으로 '단순화된 평면성'과 '복제, 반복의 이미지'를 통한 '서술적인' 작품의 특징을 나열하고, 본인의 작품을 korean pop art라는 동시대 미술 경향속에서 그 근거를 마련해 보았다. 존재의 근원적인 소외 라는 운명을 타고난 인간은 타자가 결핍을 가지고 있는 존재임을 알면서도 그 타자의 욕망에 충실하며 살아가고 있다. 본인의 작업과 본 논문은 어떤 정확한 답과 정의를 내리기 위한 것이 아니라, 당연시했던 상황과 존재를 낯설게 함으로써 경험하게 되는 그 찰나의 순간에 주목한다. 이로써 그림의 정신적 영역을 재인식, 그 과정을 통하여 본인이 작업에서 구현하고자 하는 진리의 순간을 발견하고자 하였다.
Regardless of whether we like it or not, we all live with well-coordinated selves and sometimes become hectic to realize such selves. We tend to chase after imaginary images in the mirror without knowing what is real or act as the imaginary image dictates us as a member of society. "Who am I" was th...
Regardless of whether we like it or not, we all live with well-coordinated selves and sometimes become hectic to realize such selves. We tend to chase after imaginary images in the mirror without knowing what is real or act as the imaginary image dictates us as a member of society. "Who am I" was the question all mankind repeats perpetually to find the truth about existence. However, the identity embedded in the existing order is only to experience ambiguous moments hovering across the borders between reality and fantasy. It is almost impossible to suggest an absolutely correct answer, but still such ambiguity begot myths about identity and, consequently led to the suspicion that reality and current order might be "matrixious" imagination that is programmed for us to believe so. Such suspicion on truth, dreamy desire for negation, the relations between seeing and being seen on the boundary of reality and imagination and resultant ambiguousness, paradox and satire are the bases of my work. I intended to represent spiritual calling by painting not certain objects but nuance in a given situation In order to support my work, this thesis attempted to lay philosophical foundation based on the analysis of "narcissism" and "Psychanalyse of Lacan". The next section of the thesis explains the role of fantasy through symbolic meanings of " self-portrait as a character" and "animal". These separate images function as a symbol that is created by one's conscience. Thus they inevitably take on surrealistic and fantastical nature that is rarely subject to interpretation on the basis of ordinary experiences. In addition, the concept of " the glance of the mirror and gaze" reflects the fundamental isolation of self and paradoxically expresses myths about oneself. At last, "simplified plane" and "replication and repetition of image" are used to enumerate narrative characteristics of my works and find their roots in the "Korean pop art" trend of contemporary art. We humans are destined to fundamental isolation of existence and even though all of us recognize such deficiency, we are busy living up to desires of others. My works and this thesis are not to provide an accurate answer and definition but to draw people's attention to a snap shot moment in which we experience the newness and strangeness of ordinary situations and our existence. Though this, I intend to discover the moment of truth that I pursue in my works by means of reperception of mental spheres of paintings.
Regardless of whether we like it or not, we all live with well-coordinated selves and sometimes become hectic to realize such selves. We tend to chase after imaginary images in the mirror without knowing what is real or act as the imaginary image dictates us as a member of society. "Who am I" was the question all mankind repeats perpetually to find the truth about existence. However, the identity embedded in the existing order is only to experience ambiguous moments hovering across the borders between reality and fantasy. It is almost impossible to suggest an absolutely correct answer, but still such ambiguity begot myths about identity and, consequently led to the suspicion that reality and current order might be "matrixious" imagination that is programmed for us to believe so. Such suspicion on truth, dreamy desire for negation, the relations between seeing and being seen on the boundary of reality and imagination and resultant ambiguousness, paradox and satire are the bases of my work. I intended to represent spiritual calling by painting not certain objects but nuance in a given situation In order to support my work, this thesis attempted to lay philosophical foundation based on the analysis of "narcissism" and "Psychanalyse of Lacan". The next section of the thesis explains the role of fantasy through symbolic meanings of " self-portrait as a character" and "animal". These separate images function as a symbol that is created by one's conscience. Thus they inevitably take on surrealistic and fantastical nature that is rarely subject to interpretation on the basis of ordinary experiences. In addition, the concept of " the glance of the mirror and gaze" reflects the fundamental isolation of self and paradoxically expresses myths about oneself. At last, "simplified plane" and "replication and repetition of image" are used to enumerate narrative characteristics of my works and find their roots in the "Korean pop art" trend of contemporary art. We humans are destined to fundamental isolation of existence and even though all of us recognize such deficiency, we are busy living up to desires of others. My works and this thesis are not to provide an accurate answer and definition but to draw people's attention to a snap shot moment in which we experience the newness and strangeness of ordinary situations and our existence. Though this, I intend to discover the moment of truth that I pursue in my works by means of reperception of mental spheres of paintings.
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