모차르트 (W.A.Mozart : 1756~1791)는 18세기 중엽부터 19세기 초까지 고전주의 음악형식을 확립시킨 대표적인 작곡가로 비록 짧은 생을 살았지만 많은 양의 작품을 남겼다. 그가 남긴 수많은 작품 중에 바이올린 소나타는 약 35곡이 되지만, 거의 다 피아노 소나타에 바이올린 반주를 붙인 격의 것이다. 당시, 바이올린 반주를 동반한 피아노 소나타가 일반적인 것이었지만, 모차르트의 중기와 후기로 들어감에 따라 바이올린이 독자적인 역할이 커지게 되었다.
바이올린 소나타 e minor K.304는 1778년에 작곡...
모차르트 (W.A.Mozart : 1756~1791)는 18세기 중엽부터 19세기 초까지 고전주의 음악형식을 확립시킨 대표적인 작곡가로 비록 짧은 생을 살았지만 많은 양의 작품을 남겼다. 그가 남긴 수많은 작품 중에 바이올린 소나타는 약 35곡이 되지만, 거의 다 피아노 소나타에 바이올린 반주를 붙인 격의 것이다. 당시, 바이올린 반주를 동반한 피아노 소나타가 일반적인 것이었지만, 모차르트의 중기와 후기로 들어감에 따라 바이올린이 독자적인 역할이 커지게 되었다.
바이올린 소나타 e minor K.304는 1778년에 작곡된 모차르트 바이올린 소나타 중기 시대의 작품으로, 피아노와 바이올린이 대등한 입장을 취하게 되며, 모차르트의 유일한 단조 바이올린 소나타이다.
본 논문에서는 모차르트의 바이올린 소나타 특징을 살펴보고, 작품 K.304의 분석을 통하여 모차르트 작품에 나타나는 특성을 알아본다. 또, 아루투르 그뤼미오, 안네소피무터, 이자크 펄만의 세 유명 연주자의 음반 비교를 통하여 연주기법을 살펴보았다.
그 결과, 무터의 연주는 가장 단조적 분위기와 서정적인 느낌을 잘 살렸지만, 템포의 변화 등 너무 주관적인 해석이 많았던 것 같다. 펄만은 가장 빠른 템포로, 생기 있고 화려한 연주를 보여 주었다. 그뤼미오는 깔끔하고 섬세한 표현으로 곡을 진행시켜 나갔으며, 종결 부분에서 다른 연주자들은 느려지거나 빠르게 진행하며 마쳤던 것과 반대로 하나씩 음을 챙겨가며 박자의 흐름 안에서 여유 있게 곡을 맺었다.
연주자들마다의 다른 연주 표현들을 살펴보았지만, 연주자들마다 추구하는 연주법은 다 다를 것이라고 생각한다. 이 논문이 모차르트 연주의 표현법들을 알아보고, 모차르트 연주를 하려는 연주자들에게 가장 바람직한 연주법을 추구하는 데 조금이라도 도움이 되기를 바란다.
모차르트 (W.A.Mozart : 1756~1791)는 18세기 중엽부터 19세기 초까지 고전주의 음악형식을 확립시킨 대표적인 작곡가로 비록 짧은 생을 살았지만 많은 양의 작품을 남겼다. 그가 남긴 수많은 작품 중에 바이올린 소나타는 약 35곡이 되지만, 거의 다 피아노 소나타에 바이올린 반주를 붙인 격의 것이다. 당시, 바이올린 반주를 동반한 피아노 소나타가 일반적인 것이었지만, 모차르트의 중기와 후기로 들어감에 따라 바이올린이 독자적인 역할이 커지게 되었다.
바이올린 소나타 e minor K.304는 1778년에 작곡된 모차르트 바이올린 소나타 중기 시대의 작품으로, 피아노와 바이올린이 대등한 입장을 취하게 되며, 모차르트의 유일한 단조 바이올린 소나타이다.
본 논문에서는 모차르트의 바이올린 소나타 특징을 살펴보고, 작품 K.304의 분석을 통하여 모차르트 작품에 나타나는 특성을 알아본다. 또, 아루투르 그뤼미오, 안네소피무터, 이자크 펄만의 세 유명 연주자의 음반 비교를 통하여 연주기법을 살펴보았다.
그 결과, 무터의 연주는 가장 단조적 분위기와 서정적인 느낌을 잘 살렸지만, 템포의 변화 등 너무 주관적인 해석이 많았던 것 같다. 펄만은 가장 빠른 템포로, 생기 있고 화려한 연주를 보여 주었다. 그뤼미오는 깔끔하고 섬세한 표현으로 곡을 진행시켜 나갔으며, 종결 부분에서 다른 연주자들은 느려지거나 빠르게 진행하며 마쳤던 것과 반대로 하나씩 음을 챙겨가며 박자의 흐름 안에서 여유 있게 곡을 맺었다.
연주자들마다의 다른 연주 표현들을 살펴보았지만, 연주자들마다 추구하는 연주법은 다 다를 것이라고 생각한다. 이 논문이 모차르트 연주의 표현법들을 알아보고, 모차르트 연주를 하려는 연주자들에게 가장 바람직한 연주법을 추구하는 데 조금이라도 도움이 되기를 바란다.
Mozart (W. A. Mozart: 1756-1791) was established classical music form from the mid 18th century to early 19th century as a leading composer. Though he lived short lives, he left numerous works. Among a lot of his works, he composed 35 violin sonatas. However, his sonatas are almost based on the pian...
Mozart (W. A. Mozart: 1756-1791) was established classical music form from the mid 18th century to early 19th century as a leading composer. Though he lived short lives, he left numerous works. Among a lot of his works, he composed 35 violin sonatas. However, his sonatas are almost based on the piano sonata and violin accompaniment. The piano sonata with the violin accompaniment was traditionally dominated in his early period, but in the mid and late of Mozart, violin's own role became more weight.
Violin Sonata in e minor K.304 is one of his mid-period work. He gave some equality between piano and violin. This is the only minor K.304 in his Violin Sonatas.
In this study, we examine the general characteristics of Mozart's violin sonata and look into characteristics that appear in Mozart's works through the analysis of K.304 work. Also, interpretation has been examined through albums comparing among three famous violinists; Aruthur Grumiaux, Anne-Sophie Mutter, and Itzhak Perlman.
As a result, Mutter's playing saved minor's atmosphere and lyrical feeling, but it seems to be very personal, such as changing the tempo. Perlman showed vivid and stunning performance using the fastest tempo among them. Grumiaux put into a clean and delicate ratresentation of songs in progress. In addition, on the contrary to the other players who finished their fast or slow-paced at the closing part, Grumiaux made rich sound in every single note in the end.
Although playing interpretation has been examined differently by three violinists, each player of pursuing playing expression would be different. This study is hoped any help for players, who want to play Mozart, could seek the most desirable playing and to see the way of interpretation on Mozart's play.
Mozart (W. A. Mozart: 1756-1791) was established classical music form from the mid 18th century to early 19th century as a leading composer. Though he lived short lives, he left numerous works. Among a lot of his works, he composed 35 violin sonatas. However, his sonatas are almost based on the piano sonata and violin accompaniment. The piano sonata with the violin accompaniment was traditionally dominated in his early period, but in the mid and late of Mozart, violin's own role became more weight.
Violin Sonata in e minor K.304 is one of his mid-period work. He gave some equality between piano and violin. This is the only minor K.304 in his Violin Sonatas.
In this study, we examine the general characteristics of Mozart's violin sonata and look into characteristics that appear in Mozart's works through the analysis of K.304 work. Also, interpretation has been examined through albums comparing among three famous violinists; Aruthur Grumiaux, Anne-Sophie Mutter, and Itzhak Perlman.
As a result, Mutter's playing saved minor's atmosphere and lyrical feeling, but it seems to be very personal, such as changing the tempo. Perlman showed vivid and stunning performance using the fastest tempo among them. Grumiaux put into a clean and delicate ratresentation of songs in progress. In addition, on the contrary to the other players who finished their fast or slow-paced at the closing part, Grumiaux made rich sound in every single note in the end.
Although playing interpretation has been examined differently by three violinists, each player of pursuing playing expression would be different. This study is hoped any help for players, who want to play Mozart, could seek the most desirable playing and to see the way of interpretation on Mozart's play.
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