작곡가 모디스트 무소르그스키의 「전람회의 그림」 피아노 원곡은 많은 작곡가들이 관현악 버전으로 편곡하였다. 1896년 러시아의 미하일 투쉬말로프의 최초 시도 이래, 영국의 헨리 우드, 슬로베니아의 레오 푼텍, 프랑스의 라벨 등 13명이 넘는 음악가들에 의해 편곡되었다. 이유는, 피아노 곡임에도 불구하고 곡 자체에 관현악적 요소가 내포되어 있었기 때문이다. 이렇게 많은 편곡이 있음에도 불구하고 흔히 연주되어 쉽게 들을 수 있는 건 라벨의 편곡판이...
작곡가 모디스트 무소르그스키의 「전람회의 그림」 피아노 원곡은 많은 작곡가들이 관현악 버전으로 편곡하였다. 1896년 러시아의 미하일 투쉬말로프의 최초 시도 이래, 영국의 헨리 우드, 슬로베니아의 레오 푼텍, 프랑스의 라벨 등 13명이 넘는 음악가들에 의해 편곡되었다. 이유는, 피아노 곡임에도 불구하고 곡 자체에 관현악적 요소가 내포되어 있었기 때문이다. 이렇게 많은 편곡이 있음에도 불구하고 흔히 연주되어 쉽게 들을 수 있는 건 라벨의 편곡판이다. 라벨버전의 장점, 효과적인 부분이 무엇인지, 또 다른 편곡버전은 어떻게 편곡 되어졌는지에 대한 의문으로 연구를 시작하였다. 오케스트라 편곡법을 연구함에 있어 여러 선행논문들처럼 피아노 원곡과 오케스트라 편곡을 비교할 수도 있으나, 관현악 편곡의 두 가지 버전을 비교 분석하는 것이 보다 더 효과적인 방법이다. 본 논문에서는 처음 편곡되어져 1891년 연주된 투쉬말로프의 편곡판과 현재까지도 널리 연주되고 있는 라벨 버전을 비교 분석한다. 한 곡의 다양한 편곡법에 대한 분석은 음악적 특징을 어떻게 표현될 수 있는지를 보여주고, 작품에 대한 효과적인 편곡법을 시사해 준다. 편곡상의 특징을 비교, 분석하여 관현악 편곡법에 대한 끝없는 탐구 가능성을 제시한다.
작곡가 모디스트 무소르그스키의 「전람회의 그림」 피아노 원곡은 많은 작곡가들이 관현악 버전으로 편곡하였다. 1896년 러시아의 미하일 투쉬말로프의 최초 시도 이래, 영국의 헨리 우드, 슬로베니아의 레오 푼텍, 프랑스의 라벨 등 13명이 넘는 음악가들에 의해 편곡되었다. 이유는, 피아노 곡임에도 불구하고 곡 자체에 관현악적 요소가 내포되어 있었기 때문이다. 이렇게 많은 편곡이 있음에도 불구하고 흔히 연주되어 쉽게 들을 수 있는 건 라벨의 편곡판이다. 라벨버전의 장점, 효과적인 부분이 무엇인지, 또 다른 편곡버전은 어떻게 편곡 되어졌는지에 대한 의문으로 연구를 시작하였다. 오케스트라 편곡법을 연구함에 있어 여러 선행논문들처럼 피아노 원곡과 오케스트라 편곡을 비교할 수도 있으나, 관현악 편곡의 두 가지 버전을 비교 분석하는 것이 보다 더 효과적인 방법이다. 본 논문에서는 처음 편곡되어져 1891년 연주된 투쉬말로프의 편곡판과 현재까지도 널리 연주되고 있는 라벨 버전을 비교 분석한다. 한 곡의 다양한 편곡법에 대한 분석은 음악적 특징을 어떻게 표현될 수 있는지를 보여주고, 작품에 대한 효과적인 편곡법을 시사해 준다. 편곡상의 특징을 비교, 분석하여 관현악 편곡법에 대한 끝없는 탐구 가능성을 제시한다.
The original piano piece of 「Pictures at an Exhibition」by composer Modest Petrovich Mussorgsky was arranged by many other composers into orchestral versions. Over 13 musicians orchestrated the original piece, for instance, Michael Touschmaloff from Russia for the first time in 1896, followed by Henr...
The original piano piece of 「Pictures at an Exhibition」by composer Modest Petrovich Mussorgsky was arranged by many other composers into orchestral versions. Over 13 musicians orchestrated the original piece, for instance, Michael Touschmaloff from Russia for the first time in 1896, followed by Henry Wood from the Britain, Leo Funtek from Slovenia and Ravel from France. Despite it was originally a piano piece, 「Pictures at an Exhibition」could be orchestrated because it contained some elements of orchestral music. Among those many orchestrated versions of the original piano piece, however, what is most often played and most easily heard is Ravel's orchestrated version. This study started from questioning what advantages the Ravel version have, how much effective it is and how it is different from other orchestrated versions of the above piano piece. In researching the orchestration of the original piano piece, this study assumed it's more effective to compare and analyze two different orchestrated versions of the piece, rather than just comparing that piece with its orchestrated versions like in previous researches. Specifically, the purpose of this study is to compare and analyze Touschmaloff's orchestrated version, which was the first orchestral arrangement of the above original piano piece and played in 1891, and Ravel's which is frequently played even today. By analyzing many different methods of orchestrating the above original piano piece, this study shows how musical characteristics of the piece can be so differently expressed and suggests which method of orchestral arrangement is more effective for the piano music. And by comparing and analyzing features found in the different orchestated versions of the piano piece this study suggests there's no limit in the applications of orchestration.
The original piano piece of 「Pictures at an Exhibition」by composer Modest Petrovich Mussorgsky was arranged by many other composers into orchestral versions. Over 13 musicians orchestrated the original piece, for instance, Michael Touschmaloff from Russia for the first time in 1896, followed by Henry Wood from the Britain, Leo Funtek from Slovenia and Ravel from France. Despite it was originally a piano piece, 「Pictures at an Exhibition」could be orchestrated because it contained some elements of orchestral music. Among those many orchestrated versions of the original piano piece, however, what is most often played and most easily heard is Ravel's orchestrated version. This study started from questioning what advantages the Ravel version have, how much effective it is and how it is different from other orchestrated versions of the above piano piece. In researching the orchestration of the original piano piece, this study assumed it's more effective to compare and analyze two different orchestrated versions of the piece, rather than just comparing that piece with its orchestrated versions like in previous researches. Specifically, the purpose of this study is to compare and analyze Touschmaloff's orchestrated version, which was the first orchestral arrangement of the above original piano piece and played in 1891, and Ravel's which is frequently played even today. By analyzing many different methods of orchestrating the above original piano piece, this study shows how musical characteristics of the piece can be so differently expressed and suggests which method of orchestral arrangement is more effective for the piano music. And by comparing and analyzing features found in the different orchestated versions of the piano piece this study suggests there's no limit in the applications of orchestration.
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