현대 디자인의 경향은 단일적인 것 뿐 아니라 다원적인 것과 융합하여 끊임없이 새로운 변화를 추구하고자 하므로, 하나의 디자인이 하나의 아이템으로 한정되지 않고 다양하게 변신하여 다양한 아이템으로 사용될 수 있는 방향으로 나아가고 있다. 본 연구에서는 이러한 경향을 패션에 적용하고자 가변성 디자인을 모자디자인에 응용하여서 하나의 모자 작품이 다양하게 연출되어 다기능을 가지는 디자인으로 제작하고자 시도 하였다. 연구방법으로는 문헌과 선행 연구 논문 조사, 인터넷 조사를 통해 이론적 배경을 구성하였으며, 이론적 배경을 적용한 모자를 디자인하여 제작하였다. 이론적 배경은 모자에 관한 고찰과 가변성 디자인에 관한 고찰 두 가지 방향으로 연구하고자 하였다. 모자에 관한 고찰은 모자의 정의, 모자의 변천, 모자의 종류, 모자와 패션의 연관성으로 세분하였고, 모자의 정의와 모자의 변천 부분은 자료를 수집하여 정리하였다. 모자와 패션의 연관성 부분은 선행 연구의 자료를 참고하여서 분석하였다. 가변성 디자인에 관한 고찰은 가변성의 정의, 가변성 디자인의 출현배경, 가변성 디자인의 특징으로 세분하였다. 조사한 자료를 바탕으로 가변성 디자인의 정의와 출현 배경을 작성하였다. 선행논문을 중심으로 분석하고 현대의 패션쇼 사진을 분석해서 가변성디자인의 특성을 작성하였다. 이러한 이론적 배경을 바탕으로 가변적인 모자 디자인 작품을 제작하였다. 작품의 제작은 다양한 연출이 가능하도록 디자인하고 적합한 소재와 부자재를 선택하여 제작하였다. 연구 결과는 다음과 같다. 서양복식사에서 모자의 역사적 변천은 복식과 같은 흐름으로 고대, 중세, 근세, 근대, 현대로 구분할 수 있으며, 고대의 모자는 상징의의와 장식성도 기지고 있지만 주로 방어의 기능으로 사용하였고, 중세부터는 모자의 장식적인 의의를 더욱 강화하였다. 또한 모자는 패션의 흐름과 긴밀한 연관성이 있어서 모자의 스타일은 패션의 흐름에 따라 변화하였고 복식의 변화와 일치하였다. 따라서 모자는 전체 패션 스타일을 표현하는 중요한 액세서리 중의 하나이다. 가변성 디자인의 개념은 한 벌의 옷을 여러 가지의 방법으로 변형하여 연출할 수 있고 변형하였다가 원래의 형태로 전환 할 수 있는 것으로 정의 한다. 가변형 디자인의 출현배경은 ...
현대 디자인의 경향은 단일적인 것 뿐 아니라 다원적인 것과 융합하여 끊임없이 새로운 변화를 추구하고자 하므로, 하나의 디자인이 하나의 아이템으로 한정되지 않고 다양하게 변신하여 다양한 아이템으로 사용될 수 있는 방향으로 나아가고 있다. 본 연구에서는 이러한 경향을 패션에 적용하고자 가변성 디자인을 모자디자인에 응용하여서 하나의 모자 작품이 다양하게 연출되어 다기능을 가지는 디자인으로 제작하고자 시도 하였다. 연구방법으로는 문헌과 선행 연구 논문 조사, 인터넷 조사를 통해 이론적 배경을 구성하였으며, 이론적 배경을 적용한 모자를 디자인하여 제작하였다. 이론적 배경은 모자에 관한 고찰과 가변성 디자인에 관한 고찰 두 가지 방향으로 연구하고자 하였다. 모자에 관한 고찰은 모자의 정의, 모자의 변천, 모자의 종류, 모자와 패션의 연관성으로 세분하였고, 모자의 정의와 모자의 변천 부분은 자료를 수집하여 정리하였다. 모자와 패션의 연관성 부분은 선행 연구의 자료를 참고하여서 분석하였다. 가변성 디자인에 관한 고찰은 가변성의 정의, 가변성 디자인의 출현배경, 가변성 디자인의 특징으로 세분하였다. 조사한 자료를 바탕으로 가변성 디자인의 정의와 출현 배경을 작성하였다. 선행논문을 중심으로 분석하고 현대의 패션쇼 사진을 분석해서 가변성디자인의 특성을 작성하였다. 이러한 이론적 배경을 바탕으로 가변적인 모자 디자인 작품을 제작하였다. 작품의 제작은 다양한 연출이 가능하도록 디자인하고 적합한 소재와 부자재를 선택하여 제작하였다. 연구 결과는 다음과 같다. 서양복식사에서 모자의 역사적 변천은 복식과 같은 흐름으로 고대, 중세, 근세, 근대, 현대로 구분할 수 있으며, 고대의 모자는 상징의의와 장식성도 기지고 있지만 주로 방어의 기능으로 사용하였고, 중세부터는 모자의 장식적인 의의를 더욱 강화하였다. 또한 모자는 패션의 흐름과 긴밀한 연관성이 있어서 모자의 스타일은 패션의 흐름에 따라 변화하였고 복식의 변화와 일치하였다. 따라서 모자는 전체 패션 스타일을 표현하는 중요한 액세서리 중의 하나이다. 가변성 디자인의 개념은 한 벌의 옷을 여러 가지의 방법으로 변형하여 연출할 수 있고 변형하였다가 원래의 형태로 전환 할 수 있는 것으로 정의 한다. 가변형 디자인의 출현배경은 포스트모더니즘의 영향, 과학기술의 발전, 환경문제의 영향, 이상기후의 영향, 머추얼리즘의 영향, 건강에 대한 추구 등이며, 가변성 디자인의 특징은 착용방법과 기술의 응용, 두 가지로 나누었다. 가변성 디자인의 착용방법은 레이어드(layered), 리버시블(reversible), 탈착(removable), 개폐(open and close), 주름잡기(shirring), 접어넣기(put in and out), 착용위치의 변경으로 세분하였다. 기술의 응용은 공기주입, 소재개발의 방법으로 나타났다. 이상과 같이 모자와 가변성 디자인의 이론적 고찰을 바탕으로 가변성디자인의 특징 중 탈착, 개폐, 주름잡기, 접어넣기, 착용위치의 변경으로 응용하였으며, 종이접기 기법을 통해서 공간의 접기와 열기를 할 수 있고 지퍼, 단추 등의 부자재를 통해 부분과 부분 간의 연결과 분리를 하여 연출 할 수 있도록 하였다. 가변성을 적용한 3개의 모자 작품을 디자인하고 제작하여 완성하였다. 첫 번째 작품은 지퍼의 열고 닫음에 따라, 옐로우 컬러의 주름잡은 오간자를 펴진 상태와 접은 상태를 서로 전환해서 아이템 3개로 연출할 수 있다. 두 번째 작품은 종이접기 기법을 가변성디자인에 응용해서 공간의 접기와 열기를 통해 아이템 5개로 연출할 수 있다. 세 번째 작품은 지퍼와 단추를 응용해서 각부분간의 연결과 분리를 통해 아이템 8개로 연출할 수 있다. 3개의 모자 작품은 각각 다양한 방법으로 연출할 수 있어서, 모자에서 다른 모자 디자인으로, 모자에서 케이프 칼라로, 모자에서 가방이나 클러치 백 , 지갑 등의 다양한 형태로 가변적 연출이 가능하게 디자인하였다. 가변성을 응용한 이 작품이 이후의 모자디자인 연구자에게 새로운 영감을 줄 수 있기를 바라고, 가변성 디자인에 대한 인지를 통해 모자디자인 뿐만 아니라 다른 디자인 분야에서도 응용한 연구가 많이 나오길 기대한다.
현대 디자인의 경향은 단일적인 것 뿐 아니라 다원적인 것과 융합하여 끊임없이 새로운 변화를 추구하고자 하므로, 하나의 디자인이 하나의 아이템으로 한정되지 않고 다양하게 변신하여 다양한 아이템으로 사용될 수 있는 방향으로 나아가고 있다. 본 연구에서는 이러한 경향을 패션에 적용하고자 가변성 디자인을 모자디자인에 응용하여서 하나의 모자 작품이 다양하게 연출되어 다기능을 가지는 디자인으로 제작하고자 시도 하였다. 연구방법으로는 문헌과 선행 연구 논문 조사, 인터넷 조사를 통해 이론적 배경을 구성하였으며, 이론적 배경을 적용한 모자를 디자인하여 제작하였다. 이론적 배경은 모자에 관한 고찰과 가변성 디자인에 관한 고찰 두 가지 방향으로 연구하고자 하였다. 모자에 관한 고찰은 모자의 정의, 모자의 변천, 모자의 종류, 모자와 패션의 연관성으로 세분하였고, 모자의 정의와 모자의 변천 부분은 자료를 수집하여 정리하였다. 모자와 패션의 연관성 부분은 선행 연구의 자료를 참고하여서 분석하였다. 가변성 디자인에 관한 고찰은 가변성의 정의, 가변성 디자인의 출현배경, 가변성 디자인의 특징으로 세분하였다. 조사한 자료를 바탕으로 가변성 디자인의 정의와 출현 배경을 작성하였다. 선행논문을 중심으로 분석하고 현대의 패션쇼 사진을 분석해서 가변성디자인의 특성을 작성하였다. 이러한 이론적 배경을 바탕으로 가변적인 모자 디자인 작품을 제작하였다. 작품의 제작은 다양한 연출이 가능하도록 디자인하고 적합한 소재와 부자재를 선택하여 제작하였다. 연구 결과는 다음과 같다. 서양복식사에서 모자의 역사적 변천은 복식과 같은 흐름으로 고대, 중세, 근세, 근대, 현대로 구분할 수 있으며, 고대의 모자는 상징의의와 장식성도 기지고 있지만 주로 방어의 기능으로 사용하였고, 중세부터는 모자의 장식적인 의의를 더욱 강화하였다. 또한 모자는 패션의 흐름과 긴밀한 연관성이 있어서 모자의 스타일은 패션의 흐름에 따라 변화하였고 복식의 변화와 일치하였다. 따라서 모자는 전체 패션 스타일을 표현하는 중요한 액세서리 중의 하나이다. 가변성 디자인의 개념은 한 벌의 옷을 여러 가지의 방법으로 변형하여 연출할 수 있고 변형하였다가 원래의 형태로 전환 할 수 있는 것으로 정의 한다. 가변형 디자인의 출현배경은 포스트모더니즘의 영향, 과학기술의 발전, 환경문제의 영향, 이상기후의 영향, 머추얼리즘의 영향, 건강에 대한 추구 등이며, 가변성 디자인의 특징은 착용방법과 기술의 응용, 두 가지로 나누었다. 가변성 디자인의 착용방법은 레이어드(layered), 리버시블(reversible), 탈착(removable), 개폐(open and close), 주름잡기(shirring), 접어넣기(put in and out), 착용위치의 변경으로 세분하였다. 기술의 응용은 공기주입, 소재개발의 방법으로 나타났다. 이상과 같이 모자와 가변성 디자인의 이론적 고찰을 바탕으로 가변성디자인의 특징 중 탈착, 개폐, 주름잡기, 접어넣기, 착용위치의 변경으로 응용하였으며, 종이접기 기법을 통해서 공간의 접기와 열기를 할 수 있고 지퍼, 단추 등의 부자재를 통해 부분과 부분 간의 연결과 분리를 하여 연출 할 수 있도록 하였다. 가변성을 적용한 3개의 모자 작품을 디자인하고 제작하여 완성하였다. 첫 번째 작품은 지퍼의 열고 닫음에 따라, 옐로우 컬러의 주름잡은 오간자를 펴진 상태와 접은 상태를 서로 전환해서 아이템 3개로 연출할 수 있다. 두 번째 작품은 종이접기 기법을 가변성디자인에 응용해서 공간의 접기와 열기를 통해 아이템 5개로 연출할 수 있다. 세 번째 작품은 지퍼와 단추를 응용해서 각부분간의 연결과 분리를 통해 아이템 8개로 연출할 수 있다. 3개의 모자 작품은 각각 다양한 방법으로 연출할 수 있어서, 모자에서 다른 모자 디자인으로, 모자에서 케이프 칼라로, 모자에서 가방이나 클러치 백 , 지갑 등의 다양한 형태로 가변적 연출이 가능하게 디자인하였다. 가변성을 응용한 이 작품이 이후의 모자디자인 연구자에게 새로운 영감을 줄 수 있기를 바라고, 가변성 디자인에 대한 인지를 통해 모자디자인 뿐만 아니라 다른 디자인 분야에서도 응용한 연구가 많이 나오길 기대한다.
The general trend of contemporary fashion design is not single, but constantly in pursuit of new changes by mutual integration of diverse elements, which has broken the limitation that one design is one item and has developed towards a variety of changes and many items made by the same design. Accor...
The general trend of contemporary fashion design is not single, but constantly in pursuit of new changes by mutual integration of diverse elements, which has broken the limitation that one design is one item and has developed towards a variety of changes and many items made by the same design. According to the tendency, this paper applies the concept of transformative design to hat design; a hat can work out different changes which eventually make the hat with a variety of functions. In this paper, the methodology is to make a survey of literature reviews, former papers and network-based researches to complete the theoretical background, then by summarizing the theoretical background to make the hat. The theoretical background of this paper has two parts, part one is relevant researches of hats; part two is relevant researches of transformative design. Part one can also be subdivided into the definition of hats, the history of hats, the kinds of hats, and the relevance of hats and fashion, respectively. Firstly, by collecting and collating researches of hats, the definition and changes of hats are shown in the paper. Next, the relevance of hats and fashion is analyzed by referring to former papers. Thirdly, the relevant research of transformative design can be divided into the definition, the background and the features. The definition and background of transformative design are drawn from collected data, and the features are summarized through the analysis of former papers and photos of modern fashion show. Finally, I design and made the hat based on the theoretical background. In order to make the hat transformative, I modifies the design and selects the materials for many times during the period of making the hat, and eventually completes it. Research findings: In the history of western costumes, the historical changes of hats can be divided into five parts of the ancient, the medieval, the Renaissance, the modern and the contemporary, respectively. Although ancient hats were symbolic and decorative, the primary purpose of them was used as body's defense tools. However, the symbolic meaning of hats was strengthened since the medieval period. There is an intimate connection between hats and fashion, the style of hats changes with fashion, and has consistency with costumes. Therefore, hat is one of the most important decorations of expressing the general fashion style. The concept of transformative design is that a set of clothes can have various ways of transformation like extending many different shapes and returning to its original shape after transformation. The background of transformative design includes the influences of postmodernism, environmental problems, climatic anomaly and matualism(mature+materialism), the development of science and technology, the pursuit of health and so on. The features of transformative design can be divided into dressing methods and technical applications. The dressing methods of transformative design can be subdivided into layered, reversible, removable, open and close, shirring, put in and out, and positions change. The technical applications of it can be classified into air injections and material developments. The design of this work uses five technical applications of the features of transformative design like removable, open and close, shirring, put in and out, and positions change, based on the theoretical research of hat design and transformative above, forms a folded space through origami, and then achieves the connections and separations between portions by using zippers, buttons and other additional materials in order to get derivatives of various transformation. I have completed three works by applying the concept of transformative design to the hat design. The first work has achieved three derivatives of items, which has made a transformation between unfolded yellow organza and folded yellow organza by opening and closing zippers. The second work has made a transformation of five items by applying origami to transformative design, and the third work has made a transformation of eight items through separations and connections among each part by using zippers and buttons. Three hats can not only change their forms by different ways, but also transformed into small neckwear, bags, handbags, purses and so on. I hope this work with the concept of transformative design will provide new inspiration for future researchers, and give everyone a better understanding of this concept, thus, in future researches, the concept of transformative design will be applied not only to hat design, but also to other areas.
The general trend of contemporary fashion design is not single, but constantly in pursuit of new changes by mutual integration of diverse elements, which has broken the limitation that one design is one item and has developed towards a variety of changes and many items made by the same design. According to the tendency, this paper applies the concept of transformative design to hat design; a hat can work out different changes which eventually make the hat with a variety of functions. In this paper, the methodology is to make a survey of literature reviews, former papers and network-based researches to complete the theoretical background, then by summarizing the theoretical background to make the hat. The theoretical background of this paper has two parts, part one is relevant researches of hats; part two is relevant researches of transformative design. Part one can also be subdivided into the definition of hats, the history of hats, the kinds of hats, and the relevance of hats and fashion, respectively. Firstly, by collecting and collating researches of hats, the definition and changes of hats are shown in the paper. Next, the relevance of hats and fashion is analyzed by referring to former papers. Thirdly, the relevant research of transformative design can be divided into the definition, the background and the features. The definition and background of transformative design are drawn from collected data, and the features are summarized through the analysis of former papers and photos of modern fashion show. Finally, I design and made the hat based on the theoretical background. In order to make the hat transformative, I modifies the design and selects the materials for many times during the period of making the hat, and eventually completes it. Research findings: In the history of western costumes, the historical changes of hats can be divided into five parts of the ancient, the medieval, the Renaissance, the modern and the contemporary, respectively. Although ancient hats were symbolic and decorative, the primary purpose of them was used as body's defense tools. However, the symbolic meaning of hats was strengthened since the medieval period. There is an intimate connection between hats and fashion, the style of hats changes with fashion, and has consistency with costumes. Therefore, hat is one of the most important decorations of expressing the general fashion style. The concept of transformative design is that a set of clothes can have various ways of transformation like extending many different shapes and returning to its original shape after transformation. The background of transformative design includes the influences of postmodernism, environmental problems, climatic anomaly and matualism(mature+materialism), the development of science and technology, the pursuit of health and so on. The features of transformative design can be divided into dressing methods and technical applications. The dressing methods of transformative design can be subdivided into layered, reversible, removable, open and close, shirring, put in and out, and positions change. The technical applications of it can be classified into air injections and material developments. The design of this work uses five technical applications of the features of transformative design like removable, open and close, shirring, put in and out, and positions change, based on the theoretical research of hat design and transformative above, forms a folded space through origami, and then achieves the connections and separations between portions by using zippers, buttons and other additional materials in order to get derivatives of various transformation. I have completed three works by applying the concept of transformative design to the hat design. The first work has achieved three derivatives of items, which has made a transformation between unfolded yellow organza and folded yellow organza by opening and closing zippers. The second work has made a transformation of five items by applying origami to transformative design, and the third work has made a transformation of eight items through separations and connections among each part by using zippers and buttons. Three hats can not only change their forms by different ways, but also transformed into small neckwear, bags, handbags, purses and so on. I hope this work with the concept of transformative design will provide new inspiration for future researchers, and give everyone a better understanding of this concept, thus, in future researches, the concept of transformative design will be applied not only to hat design, but also to other areas.
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