초록 ▼

AI-Helper

본 논문은 로베르트 슈만(Robert Schumann, 1810-1856)이 쓴 최초의 연가곡집인 《리더크라이스》(Liederkreis, Op. 24)에 대한 연구이다. 작품 Op. 24는 슈만이 피아노 작곡에서 가곡 작곡으로 전향한 초기의 작품으로서 그의 연가곡 중 최초의 작품이라는 점에서 가곡사적으로 큰 의미가 있다. 《리더크라이스》Op. 24는 하이네의 『노래의 책』(Buch der Lieder)중 제1부 <젊은 날의 아픔>(Junge Leiden)에 실린 9편의 연작시인 <노래들>(Lieder)을 텍스...

본 논문은 로베르트 슈만(Robert Schumann, 1810-1856)이 쓴 최초의 연가곡집인 《리더크라이스》(Liederkreis, Op. 24)에 대한 연구이다. 작품 Op. 24는 슈만이 피아노 작곡에서 가곡 작곡으로 전향한 초기의 작품으로서 그의 연가곡 중 최초의 작품이라는 점에서 가곡사적으로 큰 의미가 있다. 《리더크라이스》Op. 24는 하이네의 『노래의 책』(Buch der Lieder)중 제1부 <젊은 날의 아픔>(Junge Leiden)에 실린 9편의 연작시인 <노래들>(Lieder)을 텍스트로 하여 작곡되었다. 연작시는 하이네의 이루어지지 못한 아픈 사랑에 대한 내용이다.
본 논문에서는 먼저 낭만주의 미학과 음악관, 독일예술가곡이 탄생하게 된 배경에 대해 살펴보았고, 슈만의 음악적 특징과 하이네 문학에 나타난 특징을 연구하여 《리더크라이스》Op. 24에 대한 이론적 배경을 제시하였다. 또한《리더크라이스》Op. 24가 음악적으로 어떻게 구성되었는지 전체적인 내용과 조성구조에 대해 살펴본 후, 제5곡 <내 고통의 아름다운 요람>(Sch?ne Wiege meiner Leiden)과 제9곡 <미르텐과 장미로>(Mit Myrten und Rosen)를 집중적으로 분석연구 하였다. 여기서는 하이네의 시를 분석하고 슈만이 이를 어떻게 음악적으로 구성하였는지, 하이네 시에 나타난 아이러니와 이중적인 성격을 어떻게 표현했는지 고찰하면서 하이네의 시가 문학적 재능이 뛰어났던 슈만에 의해 어떻게 음악적으로 재해석되었는지 연구하였다. 연구 결과 슈만은 하이네의 아이러니적인 시적표현을 다양한 화성적인 색채로 나타냈는데, 고통의 시어를 장조로 채색하여 이별의 슬픔을 더욱 효과적으로 표현하였으며, 아름다운 시어 뒤에 은닉된 고통을 단조화성을 통해 음악적으로 발설하였다. 또한 위종지, 아멘종지, 정격종지형태 등을 통해 시적화자의 복잡한 심리상태를 표현했다. 하이네의 시를 재해석하여 시의 연을 독자적으로 재구성하거나 시어를 반복하기도 하였고, 하이네의 잃어버린 과거의 옛사랑의 기록을 독일 옛 노래형식인 bar형식으로 상징적으로 나타냈다. 슈만은 이러한 다양한 음악적 기법을 통해 시와 음악을 더욱 밀접하게 결합하고 있다.