제주도 효제문자도 도상을 활용한 테셀레이션 기법의 텍스타일 패턴디자인 개발 - 신(信)자도를 중심으로 - Development of Textile Pattern Design by Tessellation Technique using Iconography of Jeju's Hyojemunjado - Focused on characters -원문보기
The purpose of this study is to develop textile pattern designs by utilizing the prototype of traditional culture extracted from cultural resources in order to establish a specialty strategy for local cultural contents. To achieve this, the study selected the Hyojaemunjado as source of Jeju traditio...
The purpose of this study is to develop textile pattern designs by utilizing the prototype of traditional culture extracted from cultural resources in order to establish a specialty strategy for local cultural contents. To achieve this, the study selected the Hyojaemunjado as source of Jeju traditional culture. Jeju's Hyojaemunjado is characterized mainly by the creative and unique formativeness of Jeju's character paintings. Character paintings often contained images related to the characters featured inside characters, or composed stroke with symbolic iconography. The main subjects of Hyojaemunjado were stories that alluded to the Confucian virtues. Therefore, the purpose of this study was to remind people of the real meaning of Shin(truth) by developing textile pattern designs, which borrows the tessellation technique for design, and the dominant characteristic of geometric abstraction. This study used theoretical research and empirical analysis. First, the study did the theatrical research on Hyojaemunjado based on literature and precedent studies, and then analyzed the style of expression and formativeness on the Shin character paintings through real analysis of Jeju's Hyojaemunjado kept in Jeju National University Museum. Second, based on the analysis of the style(three-tier composition) and formativeness of Hyojaemunjado, it analyzed the formativeness of the iconography about Shin, i.e. character types(semi cursive style, square style) drawn according to the symbolic meaning, palace, unknown flower, pheasant, tile fish and constellation. Based on analysis of the iconography, it stylized the motives that became available on the Archimedean tiling of tessellation, and then developed the textile pattern designs by arranging the iconographic motives with Platonic tiling and Semi-tiling. The reason why this study borrowed tessellation was to create various visual effects using the size of angle, symmetry and change and joint with simple figure.
The purpose of this study is to develop textile pattern designs by utilizing the prototype of traditional culture extracted from cultural resources in order to establish a specialty strategy for local cultural contents. To achieve this, the study selected the Hyojaemunjado as source of Jeju traditional culture. Jeju's Hyojaemunjado is characterized mainly by the creative and unique formativeness of Jeju's character paintings. Character paintings often contained images related to the characters featured inside characters, or composed stroke with symbolic iconography. The main subjects of Hyojaemunjado were stories that alluded to the Confucian virtues. Therefore, the purpose of this study was to remind people of the real meaning of Shin(truth) by developing textile pattern designs, which borrows the tessellation technique for design, and the dominant characteristic of geometric abstraction. This study used theoretical research and empirical analysis. First, the study did the theatrical research on Hyojaemunjado based on literature and precedent studies, and then analyzed the style of expression and formativeness on the Shin character paintings through real analysis of Jeju's Hyojaemunjado kept in Jeju National University Museum. Second, based on the analysis of the style(three-tier composition) and formativeness of Hyojaemunjado, it analyzed the formativeness of the iconography about Shin, i.e. character types(semi cursive style, square style) drawn according to the symbolic meaning, palace, unknown flower, pheasant, tile fish and constellation. Based on analysis of the iconography, it stylized the motives that became available on the Archimedean tiling of tessellation, and then developed the textile pattern designs by arranging the iconographic motives with Platonic tiling and Semi-tiling. The reason why this study borrowed tessellation was to create various visual effects using the size of angle, symmetry and change and joint with simple figure.
* AI 자동 식별 결과로 적합하지 않은 문장이 있을 수 있으니, 이용에 유의하시기 바랍니다.
문제 정의
따라서 본 연구에서는 글로벌 시장에서의 차별화된 지역문화콘텐츠 구축은 물론 국가적 차원의 문화경쟁력 강화를 위한 방안으로써 일차적으로 제주도 효제문자도의 문화원형을 테셀레이션(tessellation) 기법 중 아르키메데스 타일링(Archimedean tiling) 기법을 차용한 텍스타일 패턴디자인을 개발하여 제시하고자 한다. 다시 말해서 현대사회에서 점차 퇴색되고 있는 타인들과의 믿음이라는 윤리관을 교훈적인 덕목으로 상기, 권장,
본 연구의 목적은 글로벌 시장에서의 차별화된 지역문화콘텐츠 구축은 물론 국가적 차원의 문화 경쟁력 강화를 위한 방안과 현대인에게 근본적인 교훈, 교화 덕목의 재인식 기회 마련, 더 나아가 제주 전통문화에 대한 새로운 부가가치 창출과 제주도 효제문자도가 전통문화원형이란 전통의 현대적 활용가능성을 규명하고자 전통문화원형인 제주도 효제문자도를 기반으로 아르키메데스 타일링 기법을 적용하여 현대적 감각의 텍스타일 패턴디자인을 개발하여 제시하는 것이었다.
이에 본 연구에서도 문화융성이란 아젠다를 기반으로 문화의 다양성을 존중하고 로컬 문화의 고유성을 개발하고자 세계적인 것과 지역적인 것을 동시에 드러낸 글로컬라이제이션(glocalization) 방식(Hong, 2011)을 채택하여 제주적인 것이야말로 세계적인 것이란 디자인적 차별성과 국가 및 지역적 차원에서의 지역문화경쟁력 강화를 위한 방안으로 고유한 전통문화가 반영된 문화상품을 개발하기 위한 선행연구로, 문화상품에 적용할 텍스타일 패턴디자인을 개발하고자 한다. 이를 위한
첫째, 조선 후기 지방 행정력의 중앙 집중을 꾀하기 위해 전국적으로 유교를 전파하여 수령권을 강화하는 과정에서 널리 유포된 효제문자도(효, 제, 충, 신, 예, 의, 염, 치)는 도덕적 가치관을 집약한 문자와 교육사상을 한 화면에 동시에 표현함으로써 시각적 교육 효과를 극대화시킨 글자 그림이다. 제주도도 육지의 효제문자도가 유입되어 정착하는 과정에서 추상적 형태와 기하학적인 문양, 생략된 도상, 세련된
제안 방법
후)패턴배열 방식에">패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다. (3, 12, 12)와 (4, 6, 12)에 적용한 텍스타일 디자인은 감모여재도의 2층 부분의 창살 부분에서 직접 발췌한 원형이미지의 모티브를 각각의 정삼각형, 정사각형, 정육각형 안에 합동, 배치하여 재구성한 리피트를 패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다.
후)패턴배열 방식에">패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다. (3, 4, 6, 4)에 적용한 텍스타일 디자인은 곡선 형태의 감모여재도와 문자 내부의 비백 문양에서 직접 발췌한 원형이미지의 모티브를 정삼각형, 정사각형, 정육각형 안에 적용하여 구성한 후 이를 조합, 해체의 방법으로 재구성한 리피트를 패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였고, (3, 12, 12)와 (4, 6, 12)에 적용한 텍스타일 디자인은 감모여재도의 지붕과 창살의 전체적인 형태에서 직접 발췌한 원형이미지의 모티브를 정삼각형, 정사각형, 정육각형, 정십이각형 안에 적용하여 구성한 후 이를 변형, 조합, 해체의 방법으로 재구성한 리피트를 패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다.
후)패턴배열 방식에">패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다. (3, 6, 3, 6), (3, 3, 3, 3, 6), (3, 4, 6, 4)를 적용한 텍스타일 디자인은 플라톤 타일링의 정삼각형, 정사각형에 양식화한 물고기 도상을 응용한 것과 정육각형 안에 휘 문양을 응용하여 정다각형 기본영역으로 재구성한 리피트를 패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다. (4, 8, 8)을 적용한 텍스타일 디자인은 플라톤 타일링의 정사각형과 정팔각형 안에 양식화한
후)패턴배열 방식에">패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다. (3, 6, 3, 6), (3, 3, 3, 3, 6), (4, 8, 8)에 적용한 텍스타일 디자인은 곡선 형태의 감모여재도의 삼색의 무늬에서 직접 발췌한 원형이미지의 모티브를 정삼각형, 정육각형, 정사각형, 정팔각형 안에 적용하여 구성한 후 이를 조합, 해체의 방법으로 재구성한 리피트를 패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다. (3, 4, 6, 4)에 적용한 텍스타일 디자인은 곡선 형태의
후)패턴배열 방식에">패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다. (4, 8, 8)을 적용한 텍스타일 디자인은 플라톤 타일링의 정사각형과 정팔각형 안에 양식화한 물고기 도상의 배치와 중앙의 중심을 기준으로 문자의 휘 문양이 맞닿아 상하좌우 비대칭이 되도록 회전, 조합의 방법으로 배치하여 정다각형 기본영역으로 재구성한 리피트를 패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다. 마지막으로 (3, 12, 12)와 (4, 6, 12)를 적용한 텍스타일 디자인은 플라톤 타일링의 정삼각형, 정사각형에 양식화한
넷째, 자도의 조형적 특성과 상징적 의미를 근거로 문자도 원형에서 직접 발췌한 원형이미지의 모티브와 양식화한 모티브를 회전, 변형, 조합, 해체하여 정다각형 기본영역으로 재구성하였고, 이 리피트를 패턴배열방식인 11가지의 아르키메데스의 타일링 기법을 적용하여 텍스타일 패턴을 개발하여 제시하였다.
후)패턴배열 방식으로">패턴배열방식으로 적용하여 개발한 패턴화한 과정이다. 다시 말해서 재구성한 리피트를 플라톤 타일링 3종류(3, 3, 3, 3, 3, 3, 3), (4, 4, 4, 4), (6, 6, 6), 준타일링 8종류(3, 3, 3, 4, 4), (3, 3, 4, 3, 4), (3, 6, 3, 6), (3, 3, 3, 3, 6), (4, 8, 8), (3, 4, 6, 4), (3, 12, 12), (4, 6, 12) 총 11가지의 아르키메데스 타일링 기법을 적용하여 텍스타일 패턴을 개발하였다.
도출한 조형적 특성을 근거로 자도 도상의 상징적 의미가 함축되면서 기하학적 추상형식의 두드러진 특징을 보다 효과적으로 활용하여 디자인하고자 패턴배열방식으로 테셀레이션 도형구성방식인 아르키메데스 타일링 기법을 차용한다.
따라서 본 연구에서는 두 가지 이상의 정다각형으로 다양한 패턴구성방식인 아르키메데스 타일링 기법을 차용하여 플라톤 타일링 3종류와 준타일링 9종류를 합친 총 12종류 중에서 플라톤 테셀레이션 3가지와 준타일링의 (3, 3, 3, 3, 6) 2종류 중 1종류를 선택, 응용하여 총 11종의 텍스타일 패턴디자인을 개발하기로 한다.
따라서 현대사회에서 점차 퇴색되고 있는 타인들과의 믿음이란 윤리관을 교훈적인 덕목으로 상기시키고자 자도의 조형적 특성을 근거로 문자도 원형에서 직접 발췌한 원형이미지의 모티브와 양식화한 모티브를 회전, 변형, 조합, 해체하여 정다각형 기본영역으로 재구성하고, 이 리피트를 패턴배열방식인 11가지의 아르키메데스의 타일링 기법을 적용하여 텍스타일 패턴을 개발하여 제시하였다.
후)끝삐침은">끝 삐침은 조두형이나 물고기의 형상으로 장식되었다. 또한 문자 곳곳을 머리초 단청의 색깔 띠인 휘 문양으로 장식하여 화려함을 더하였다. 하단에는 제사나 기원의 행위와 연관되는 것으로 보이는 제물(祭物)과 물고기, 새, 풀 등이 있다.
후)이띠를">이 띠를 쪼개 넓게 핀 것을 붓 대용품으로 사용하여 비백기법을 구사한 것으로 해석되고 있다(Jeju National University Museum, 2013). 또한 문자 곳곳을 머리초 단청의 색깔 띠인 휘로 장식하여 화려함을 더하였다. 단청의 표현은 육지에서 유행한 것이지만, 이들을 활용하여 제주도식으로 변형한 것이라 사료된다.
후)패턴배열 방식에">패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다. 마지막으로 (3, 12, 12)와 (4, 6, 12)를 적용한 텍스타일 디자인은 플라톤 타일링의 정삼각형, 정사각형에 양식화한 물고기 도상의 배치, 정십이각형 안에 양식화한 물고기 도상과 중앙의 중심을 기준으로 문자의 휘 문양이 맞닿아 상하좌우 비대칭이 되도록 회전, 조합의 방법으로 배치하여 정다각형 기본영역으로 재구성한 리피트를 패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다.
후)패턴배열 방식에">패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다. 마지막으로 준타일링 기법 중 (3, 2, 12)와 (4, 6, 12)를 적용한 텍스타일 디자인은 양식화한 모티브를 플라톤 타일링의 정삼각형과 정사각형 안에 대각선이 서로 직교한 점을 중심으로 서로 마주보게 생성한 정십이각형의 3변에 문자의 굵은 외곽 먹 선과 문자 안을 장식한 비백과 휘 문양을 응용하여 구성한 후 이를 회전, 조합, 변형의 방법으로 배치하여 정다각형 기본영역으로 재구성한 리피트를 패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다.
후)아르키메데스타일링">아르키메데스 타일링 기법을 차용한다. 아르키메데스 타일링 기법을 활용 가능하도록 문자도 원형에서 직접 발췌한 원형이미지의 모티브와 발췌한 부분을 현대적 감각으로 재해석하여 양식화한 모티브를 도출한 후 이 모티브를 회전, 변형, 조합, 해체의 방법으로 배치하여 정다각형 기본 영역(fundamental region)인 기본반복단위(one repeat)를 재구성한다. 이 리피트 각각을
이">재구성한다. 이 리피트 각각을 패턴배열방식인 플라톤 타일링(Platonic tiling) 3가지와 준타일링(semi-tiling) 8가지로 구성된 아르키메데스 타일링 기법을 적용하여 총 11종의 텍스타일 패턴을 개발한다. 디자인을 위한 제작도구로는 Adobe CS5(Photoshop, Illustrator)와 TexPro
후)아르키메데스타일링">아르키메데스 타일링 기법을 활용하도록 한다. 이를 위해 먼저 문헌과 선행연구를 중심으로 효제문자도의 개념을 고찰하고, 그 결과를 바탕으로 제주대학교 박물관에 소장된 제주도 효제문자도 9점의 실물분석과 제주자연사박물관 도록의 16점, 가회박물관 소장품 도록의 7점, 이명구의 동양의 타이포그래피 문자도에 실린 14점, 총 46점 분석을 통해 제주 효제문자도만의 독특한 조형적 특성을 도출한다. 이차적으로 효제문자도 중 <신>자도를 중심으로 조형적 특성을 도출한다.
이에">1996). 이에 본 연구에서는 테셀레이션 중 아르키메데스의 타일링 기법을 패턴배열방식으로 선정하였다. 왜냐하면 아르키메데스의 타일링 기법에서는 패턴의
후)원형 이미지의">원형이미지의 모티브를 발췌하였다. <신>자도의 상단 감모여재도 도상에서 발췌한 원형이미지의 모티브를 중심으로, 아르키메데스 타일링 기법에 활용 가능하도록 변형, 해체, 회전, 조합의 방법으로 배치하여 정다각형 기본영역으로 구성한 후 이 리피트를 패턴배열방식에 적용하여 텍스타일 패턴을 개발하였다. 색상은 <신>자도 원형에서 발췌한 바탕색인 황색 계열의 C24ㆍM45ㆍY83ㆍK0과 삼색의 띠에 나타난 적색, 청색, 녹색 계열의 C46ㆍM77ㆍY73ㆍK7, C63ㆍM66ㆍY67ㆍK17, C64ㆍM74ㆍY100ㆍK45를 그대로 사용하였다.
후)준 타일링">준타일링 기법 중 (3, 3, 3, 4, 4)와 (3, 3, 4, 3, 4), (3, 6, 3, 6), (3, 3, 3, 3, 6), (3, 4, 6, 4)를 적용한 텍스타일 디자인은 양식화한 모티브를 플라톤 타일링의 정삼각형, 정사각형, 정육각형 안에 적용하여 상하좌우로 변형, 조합하여 재구성한 리피트를 패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다.
후)준 타일링">준타일링 기법 중 (3, 3, 3, 4, 4)와 (3, 3, 4, 3, 4)를 적용한 텍스타일 디자인은 플라톤 타일링의 정삼각형과 정사각형 안에 양식화한 물고기 도상을 적용하여 구성한 후 이를 회전, 조합, 변형의 방법으로 배치하여 정다각형 기본영역으로 재구성한 리피트를 패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다. (3, 6, 3, 6), (3, 3, 3, 3, 6), (3, 4, 6, 4)를 적용한 텍스타일 디자인은 플라톤 타일링의 정삼각형, 정사각형에 양식화한
후)준 타일링">준타일링 기법 중 (3, 3, 3, 4, 4)와 (3, 3, 4, 3, 4)에 적용한 텍스타일 디자인은 직선 형태의 감모여재도의 삼색의 무늬와 지붕의 끝에서 직접 발췌한 원형이미지의 모티브를 정삼각형과 정사각형안에 적용하여 구성한 후 이를 조합, 대칭의 방법으로 재구성한 리피트를 패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다. (3, 6, 3, 6), (3, 3, 3, 3, 6), (4, 8, 8)에 적용한 텍스타일 디자인은 곡선 형태의
후)준 타일링">준타일링 기법 중 (3, 3, 3, 4, 4)와 (3, 3, 4, 3, 4)에 적용한 텍스타일 디자인은 채색 봉우리 꽃문양에서 직접 발췌한 원형이미지의 모티브를 크기가 다른 정삼각형 안에 적용하여 구성한 후 이를 함께 조합의 방법으로 배치하여 재구성한 리피트를 패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다. (3, 6, 3,
후)준 타일링">준타일링 기법 중 (4, 8, 8)을 적용한 텍스타일 디자인은 양식화한 모티브를 플라톤 타일링의 정사각형과 정팔각형 안에 문자의 굵은 외곽 먹 선과 비백과 휘 문양을 응용하여 구성한 후 이를 해체, 조합, 변형의 방법으로 배치하여 정다각형 기본영역으로 재구성한 리피트를 패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다. 마지막으로
후)휘문양">휘 문양 부분을 발췌하여 양식화한 모티브를 기반으로 개발한 텍스타일 패턴화 과정이다. 즉, 양식화한 모티브를 중심으로 정다각형 각각에 물고기 도상의 머리 부분과 휘 문양을 응용하여 회전, 변형, 조합, 해체 방법으로 연속적인 리듬감과 안에서 밖으로 퍼지는 듯 반복 배치하여 기본영역인 기본반복단위를 구성하였고, 이 리피트를 패턴배열방식으로 채택한 아르키메데스 타일링 기법을 적용하여 텍스타일 패턴을 개발하였다. 색상은 원형의 도상과
후)먹선과">먹 선과 문자 내의 비백과 휘문양에서 발췌하여 양식화한 모티브를 기반으로 개발한 텍스타일 패턴화 과정이다. 즉, 양식화한 모티브를 중심으로 정다각형 각각에 진한 선과 비백과 휘 문양을 응용하여 서로 다른 크기의 변화로 회전, 조합 방법에 의해 기본영역인 기본반복 단위를 구성하였고, 이 리피트를 패턴배열방식으로 채택한 아르키메데스 타일링 기법을 적용하여 텍스타일 패턴을 개발하였다. 색상은 원형의 비백과
즉, 자도 원형의 문자와 도상 내ㆍ외부에 표현된 휘와 비백 문양, 문자도 상단에 위치한 감모여재도 원형에서 직접 원형이미지의 모티브를 발췌하였다.
즉, 자도의 도상 중 봉우리 꽃문양과 문자 획의 끝 삐침에 그려진 새 부리 모양, 감모여재도 및 고팡상에서 직접 발췌한 원형이미지의 모티브들을 기반으로 아르키메데스타일링 기법에 활용 가능하도록 변형, 회전, 해체의 방법으로 배치하여 정다각형 기본영역으로 구성한 후 이 리피트를 패턴배열방식에 적용하여 텍스타일 패턴을 개발하였다.
후)패턴 화">패턴화 과정이다. 즉, 제주대학교박물관에 소장된 유물을 분석한 조형적 특성과 상징적 의미를 바탕으로 도출한 모티브를 현대적 감각으로 재해석하여 양식화한다. 양식화한 모티브를 회전, 변형, 조합, 해체 등의 다양한 방법을 통해
첫째, [Table 1]에서 볼 수 있듯이 제주도 효제문자도의 화면은 대체로 수평선으로 나눈 3단 구성으로, 화면구성의 중심(중단)에 문자를 배치하였다. 즉, 효제문자도 중에는 단을 나누지 않는 작품도 있지만, 주로
플라톤 타일링 기법 중 (3, 3, 3, 3, 3, 3)과 (4, 4, 4, 4)에 적용한 텍스타일 디자인은 문자 안에 그려진 채색 봉우리 꽃문양에서 직접 발췌한 원형 이미지의 모티브를 정삼각형ㆍ정사각형 안에 적용하여 구성한 후 이를 상하 대칭이 되도록 회전, 반복의 방법으로 배치하여 재구성한 리피트를 패턴배열방식에 적용하여 패턴화하였다. (6, 6, 6)에 적용한 텍스타일 디자인은 문자도 하단에 그려진 고팡상에서 직접 발췌한
플라톤 타일링 기법 중 (3, 3, 3, 3, 3, 3)을 적용한 텍스타일 디자인은 문자 안에 곡선으로 표현된 휘 문양에서 발췌한 원형이미지의 모티브를 정삼각형 안에 적용하여 구성한 후 이를 상하 대칭이 되도록 회전, 반복의 방법으로 배치하여 6개의 정삼각형 기본영역으로 재구성한 리피트를 패턴배열방식인 (3, 3, 3, 3, 3, 3)에 적용하여 패턴화하였다. (4, 4, 4, 4)를 적용한 텍스타일 디자인은
플라톤 타일링 기법 중 (3, 3, 3, 3, 3, 3)을 적용한 텍스타일 디자인은 문자 안을 장식한 비백과 휘 문양을 응용하여 양식화한 모티브를 정삼각형 안에 적용하여 구성한 후 이를 상하좌우 대칭이 되도록 회전과 변환, 합동의 방법으로 배치하여 6개의 정삼각형 기본영역으로 재구성한 리피트를 패턴배열방식인 (3, 3, 3, 3, 3, 3)에 적용하여 패턴화하였다. (4, 4, 4, 4)를 적용한 텍스타일 디자인은 문자 안을 장식한 비백과
플라톤 타일링 기법 중 (3, 3, 3, 3, 3, 3)을 적용한 텍스타일 디자인은 양식화한 모티브를 기반으로 물고기 도상의 전체적인 형상을 정삼각형 안에 적용하여 구성한 후 이를 상하좌우로 비대칭이 되도록 회전, 조합의 방법으로 배치하여 6개의 정삼각형 기본영역으로 재구성한 리피트를 패턴배열 방식인 (3, 3, 3, 3, 3, 3)에 적용하여 패턴화하였다. (4, 4, 4, 4)를 적용한 텍스타일 디자인은 양식화한 모티브를 기반으로
대상 데이터
본 연구에서는 자도의 조형적 특성을 분석하기 위해 제주대학교박물관의 소장유물 9점, 제주자연사박물관 도록의 16점, 가회박물관 소장품 도록의 7점, 이명구의 동양의 타이포그래피 문자도에 실린 14점, 총 46점을 선택하였다.
후)아르키메데스타일링">아르키메데스 타일링
기법을 적용하여 텍스타일 패턴을 개발하였다. 색상은 원형의 도상과 휘 문양에서 발췌한 황색, 녹색 계열의 C80ㆍM55ㆍY65ㆍK50, M50ㆍY80, C70ㆍM40ㆍY70ㆍK10, C60ㆍM55ㆍY95ㆍK50, M20ㆍY45,M35ㆍY70, C45ㆍM15ㆍY40 그대로 사용하였다.
후)아르키메데스타일링">아르키메데스 타일링 기법을 적용하여 텍스타일 패턴을 개발하였다. 색상은 원형의 비백과 휘 문양에서 발췌한 황색, 적색, 녹색 계열의 C20ㆍM20ㆍY30, C75ㆍM60ㆍY85, C50ㆍM50ㆍY65ㆍK20, C45ㆍM65ㆍY50ㆍK20, C30ㆍM35ㆍY40, C75ㆍM70ㆍY70ㆍK90 그대로 사용하였다.
후)텍스타일패턴디자인을">텍스타일 패턴디자인을 개발하고자 한다. 이를 위한 전통소재로 지역전통문화에서 추출한 제주도 효제문자도를 선택하였다. 그 이유는 효제문자도가 조선 후기에 유교적 사상을 백성에게 교화할 목적으로 궁중에서 만든 그림이었지만 민중 속으로 퍼져나가면서 자신들의 관념과 욕구에 맞춰
이론/모형
디자인을">개발한다. 디자인을
위한 제작도구로는 Adobe CS5(Photoshop, Illustrator)와 TexPro 디자인 캐드를 사용한다.
후)수치 값으로">수치값으로 메인칼라를 표시하였다. 디자인을 위한 제작도구로는 Adobe CS5(Photoshop, Illustrator)와 텍스타일 캐드 프로그램인 TexPro를 사용하였다.
여기에서 수학적 논리성에 전제를 둔 테셀레이션을 차용한 것은 단순한 도형(정삼각형, 정사각형, 정육각형)을 도형의 각의 크기, 대칭과 변환, 합동들을 흥미롭게 활용하여 텍스타일 패턴의 다양한 시각적 효과를 창출하기 위함이다. 특히 평면에 도형들을 일정한 법칙을 가지고 배치하여 빈 공간 없이 사방으로 무한정 확장할 수 있는 구성방식인 테셀레이션 기법 중 하나 이상의 정다각형으로 이루어진 아르키메데스 타일링 기법을 활용하도록 한다. 이를 위해 먼저 문헌과 선행연구를 중심으로 효제문자도의 개념을 고찰하고, 그 결과를 바탕으로 제주대학교 박물관에 소장된 제주도 효제문자도 9점의 실물분석과 제주자연사박물관 도록의 16점, 가회박물관 소장품 도록의 7점, 이명구의 동양의 타이포그래피 문자도에 실린 14점, 총 46점 분석을 통해 제주 효제문자도만의 독특한 조형적 특성을 도출한다.
후)패턴배열 방식으로">패턴배열방식으로 수학적 논리성에 전제를 둔 테셀레이션을 차용한 것은 단순한 도형(정삼각형, 정사각형, 정육각형)을 도형의 각의 크기, 대칭과 변환, 합동들을 흥미롭게 활용하여 텍스타일 패턴의 다양한 시각적 효과를 창출하기 위함이었다. 특히 평면에 도형들을 일정한 법칙을 가지고 배치하여 빈 공간 없이 사방으로 무한정 확장할 수 있는 구성방식인 테셀레이션 기법 중 하나 이상의 정다각형으로 이루어진 아르키메데스 타일링 기법을 활용하였다.
성능/효과
결론적으로 제주도 효제문자도 여덟 문자 중에 중앙에 위치한 자도의 화면구성 역시 대체로 3단으로 이루어졌다.
결론적으로 제주도 효제문자도 중 자도를 기반으로 현대적 감각의 텍스타일 패턴디자인을 개발하여 제시함으로써 후속으로 진행할 패션문화상품 개발연구는 물론 현대인에게 근본적인 교훈, 교화 덕목의 재인식 기회마련과 제주 전통문화에 대한 새로운 부가가치 창출, 더 나아가 제주효제문자도가 전통문화원형이란 전통의 현대적 활용가능성을 규명하였다.
넷째, 제주효제문자도에 사용된 주조색으로는 적색과 청색의 상생 조화, 짙은 청색과 어두운 적색, 먹색 등이 있다. 종이와
둘째, 중단에는 육지에서 전래된 유교의 효제문자도 여덟 문자를 배치하여 육지의 문화를 그대로 받아들인 반면, 상단과 하단에는 제주자연을 중심으로 동ㆍ식물, 건물과 기물 등의 도상으로 장식한 것은 육지의 문화를 그대로 받아들이기보다는 제주도식으로 해석하여 수용한 제주도인 주체의식이 표현되었다고 볼 수 있다. 다시 말해서 제주도
둘째, 현대사회에서 점차 퇴색되고 있는 타인들과의 믿음이라는 윤리관을 교훈적인 덕목으로 상기, 권장, 실천시키고자 제주도 효제문자도 중 자도의 문화원형을 선택하였다.
셋째, [Table 2]에서 볼 수 있듯이 중단의 문자는 붓 자국이 희끗희끗 보이게 하는 비백서로 표현되었고, 문자 획의 끝 삐침은 새나 물고기의 형상으로 구성되었다. 여기에서 비백이란 초가를 잇는 새(띠)를 붓처럼 끝을 모아서 먹물이나 채색 물감을 엷게 묻혀 파도를 그리듯이 반복하여 공간을 메우는 방식을 말한다(Lee,
셋째, 패턴배열방식으로 수학적 논리성에 전제를 둔 테셀레이션을 차용한 것은 단순한 도형(정삼각형, 정사각형, 정육각형)을 도형의 각의 크기, 대칭과 변환, 합동들을 흥미롭게 활용하여 텍스타일 패턴의 다양한 시각적 효과를 창출하기 위함이었다. 특히
이상과 같이 효제문자도는 조선 후기 지방 행정력의 중앙 집중을 꾀하기 위해 전국적으로 유교를 전파하여 수령권을 강화하는 과정에서 널리 유포되었으며, 제주도도 육지의 효제문자도가 유입되어 정착하는 과정에서 추상적 형태와 기하학적인 문양, 생략된 도상, 세련된 색상처리 등 현대적인 디자인 요소를 창출해냄으로써 점차 육지의 효제문자도의 원래의 내용과 형식에서 벗어나 제주형 효제문자도로 탄생되었다. 즉, 육지에서 나타난 효제문자도는 각종 중국에서
후)<신>자도는"><신> 자도는 사람과 사람 사이에 믿음이 있어야 한다는 덕목으로, 육지의 효제문자도인 경우엔 언약, 믿음을 의미하는 흰기러기와 청조가 도상으로 나타난 반면, 제주도 효제문자도는 2단 혹은 3단으로 구성된 화면에 문자와 상ㆍ하단의 감모여재도와 물고기, 별자리, 제기인 향로, 촛대ㆍ제주상(祭酒床) 등의 도상이 나타난 것도 역시 제주도식으로 변형된 조형적 특성으로 구성되었음을 유추할 수 있었다. 화면의 중단에는 육지에서 전래된 <신>자도의 기본 글자는 그대로 유지되어 있지만, 고사의 내용은 사라지고 비백서로 표현되었으며, 문자의
즉, 여덟 문자와 더불어 ‘효’는 잉어, 대나무와 죽순, 부채와 베개, 거문고, 귤 등의 도상으로 효도가 표현되었고, ‘제’는 할미새, 산앵두나무의 도상으로 형제간의 우애가 표현되었다.
후속연구
다시 말해서 현대사회에서 점차 퇴색되고 있는 타인들과의 믿음이라는 윤리관을 교훈적인 덕목으로 상기, 권장, 실천시키고자 제주도 효제문자도에서 추출한 <신자', '> 자')">> 자도의 문화원형을 중심으로 테셀레이션 기법 중 아르키메데스 타일링 기법을 차용한 현대적 감각의 텍스타일 패턴디자인을 개발하여 제시함으로써 현대인에게 근본적인 교훈, 교화 덕목의 재인식 기회를 마련하고, 더 나아가 제주 전통문화에 대한 새로운 부가가치 창출과 제주효제문자도가 전통문화원형이란 전통의 현대적 활용가능성을 규명하고자 한다.
후)활용 가능성을">활용가능성을 규명하였다. 앞으로 전통문화원형을 기반으로 개발한 텍스타일 패턴디자인이야말로 다양한 패션문화상품 개발에도 도움을 줄 것이라 사료된다.
질의응답
핵심어
질문
논문에서 추출한 답변
특히 지방에서 역사 문화자원을 발굴하여 문화상품개발에 적극적으로 활용하는 이유는?
특히 지방인 경우는 지방의 경제ㆍ사회발전에도 기반이 되는 문화자원의 발굴 및 육성이 요구됨에 따라 지방자치단체에서는 문화관련 사업의 일종으로 그 지역에 잠재된 고유하고 독특한 역사ㆍ문화자원을 발굴하여 다양한 문화상품개발에 적극 활용하고 있는 실정이다(Sim, 2005). 왜냐하면 문화상품개발이야말로 그 지역만의 특정한 역사ㆍ문화자원을 극대화시켜 지역의 이미지 강화와 지역 경제의 활성화를 도모할 수 있는 유용한 수단이기 때문이다(Yang & Im, 2013). 다시 말해서 Kim & Jeon(2012)이 문화상품은 그 지역의 문화와 역사성이 함축됨은 물론 다른 지역과 차별화된 독특성이 반영되어야만 가치가 있음을 규명한 것처럼, 문화상품은 지역을 대외적으로 홍보하거나 지역을 방문하는 방문객들에게 그 지역만의 독특한 특성과 문화적 가치를 전달할 수 있는 수단이라 할 수 있다(Kim & Jeon, 2012).
문화융성이란?
세계 각국이 국가경쟁력 강화를 위한 수단으로 문화산업의 활성화에 많은 노력을 기울이고 있는 것처럼(Cho & Lim, 2010) 최근 우리나라도 문화융성이란 아젠다를 토대로 문화산업의 활성화는 물론 세계 각국의 사회적 환경인 융복합 패러다임, 창조적 패러다임, 세계화와 다문화사회 등에 대응할 수 있는 정책적 방향성을 모색하려는 의도도 포함되어 있다. 여기에서 문화융성이란 문화의 가치가 사회 전반에 확산되어 정치ㆍ경제 등 모든 분야의 기본 원리로 작동하고 국가 발전의 토대를 이루며 국민 개개인의 행복 수준을 높이는 것을 의미한다(Cultural enrichment, n.d.
효제문자도는 어떤 그림인가?
조선시대 민화 중에서 효제문자도는 도덕적 가치관을 집약한 문자와 교육 사상을 동시에 한 화면에 표현됨으로써 시각적 교육 효과를 극대화시킨 글자그림이다(Jang, 2006). 즉, 효제문자도(효, 제, 충, 신, 예, 의, 염, 치)는 주술적 기원, 길상적 염원, 복을 바라고 해로운 것을 쫓는 등의 상징적 의미를 가진 서민양식의 대표적인 문자도로, 유교적 윤리의식의 교화를 목적으로 만들어졌기에(Kim & Nah, 2014), 각 글자와 관련된 고사나 설화의 내용을 바탕으로 도안화 한 것이다.
참고문헌 (28)
Cho, H. S. & Lim, H. J. (2010). Digital application and suggestions of cultural prototypes in traditional costumes. Journal of the Korean Society of Costume, 60(6), 89-100.
Choi, B. K. (2013). Research on 'Munjado(文字圖) - character picture' of jeju-island (Unpublished master's thesis). Dongguk University, Republic of Korea.
Chung, B. M. (2009). The influence of confucianism on joseon folk painting. Journal of Art History, 23(0), 205-239.
Chung, B. M. (2011). The revolt of unknown painters, minwha. Seoul, Republic of Korea: Dahal Media.
Creative economy [창조경제] (n.d.). In Encyclopedia Naver online. Retrieved from http://terms.naver.com/entry.nhn?docId1847186&cid43667&categoryId43667
Cultural enrichment [문화융성] (n.d.). In Encyclopedia Naver online. Retrieved from http://terms.naver.com/entry.nhn?docId2275625&cid42219&categoryId51193
Gahoe Museum (2004). Painting of Chinese Characters. Seoul, Republic of korea: Gahoe Museum Publishing.
Hong, J. Y. (2011). Glocalization reflected on the agenda of EU's Cultural Policy. Journal of Humanities Contents, 20(0), 130-120.
Jang, J. Y. (2006). Study on Symbolism and Figurativeness in Munjado of the last half of Chosun period-centered on Hyo-je Munjado (Unpublished master's thesis). Mokpo National University, Republic of Korea.
Jeon, E. J. (2010). A study of Hyojemunjado in Jeju Island. Journal of Tamra Culture, 36(0), 221-260.
Jeju National University Museum (2013). Old Paintings & Calligraphy Embracing Jeju Island. Jeju, Republic of Korea: Jeju National University Museum Publishing.
Jeju Special Self-Governing Province Folklore and National History Museum (2014). Special Exhibition : Jeju Minwha. Jeju, Republic of Korea: Jeju Special Self-Governing Province Folklore and National History Museum Publishing.
Jo, E. J. & Jang, A. R. (2015). The Development of Textile Pattern Design using Archimedean tiling of Jeju-Hyojemunjado: Focused on Characters. Journal of Korean Traditional Costume, 18(2), 5-20.
Kim, B. U. (2008). The Study of the 'Jejudo Munjado' late Joson, (Unpublished master's thesis). Sungshin Women's University, Republic of Korea.
Kim, H. K. & Jeon, H. K. (2012). Design Development of Cultural Fashion Products Based on the Baekje Local Culture. Journal of the Korean Society of Fashion & Textiles Industry, 14(6), 898-905.
Kim, H. M. & Jang, A. R. (2015). Textile Design for Baby Using the Myth of Buldoje. Journal of the Korean Society of Costume, 65(2), 144-156.
Kim, S. H. (2015). A Study on the Application of Culture Industry through Traditional Korean Patterns : Traditional patterns of cultural contents relevant national central thesis and a scientific journal. Korea Science & Art Forum, 19(0), 131-143. doi:10.17548/ksaf.2015.03.19.131.
Kim, S. C. & Nah, S. S. (2014). A Study on the Symbolism Inherent in Storytelling of Folk Painting 'Hyo-jei Painting of Characters'. Journal of Korean Society of Communication Design, 23(0), 11-20.
Kim, S. C. (2015). A Study on the Semantic Structure of Folk Painting 'Hyo-jei Painting of Characters'. Journal of Korean Society of Communication Design, 24(0), 29-39.
Lee, M. G. (2004). A study on Hyojemunja-do and regional plastic characters of the late Chosun; centered on the graphic contents of Hyojemunja-do. Journal of Korean Society of Design Science, 17(4), 15-26.
Lee, M. G. (2005). Typography of the East, MUNJADO, Seoul, Republic of Korea: Leedia.
Lim, B. S. (2013). Development of Mens Fashion Goods using Korean Bat Pattern : Based on tessellation technic (Unpublished master's thesis), Gachon University, Sungnam, Republic of Korea.
Mike Askew (2011). The Bedside Book of Geometry, London, U.K.: Quid Pub.
Oh, H. S. & Lee, J. W. (1996). The Theory of Textile Design, Seoul, Republic of Korea: Kyohakyoungusa.
Park, H. T. (2003). A Study on the Application and Development of Contents Digitalizing Korean Patterns. Journal of Korean Society of Design Science, 16(3), 201-210.
Sim, E. S (2005). A Study on the Facilitating Plans for Regional Cultures in Korea (Unpublished doctoral dissertation). Konkuk University, Seoul, Republic of Korea.
Yoon, Y. S. (2006). A Study on the Regional Characteristic and Painter of Minwha in the viewpoint of Munjado (Unpublished doctoral dissertation), Dongkuk University, Seoul, Republic of Korea.
Yang, S. Y. & Im, H. S. (2013). Study on Textile Pattern Design Development Method Using Historical and Cultural Resources : Focus on works of NanSeolHeon Huh Cho-hee, a historic figure of Gangneung. Design Forum, 39(0), 133-142.
※ AI-Helper는 부적절한 답변을 할 수 있습니다.