20세기초부터 하나의 신조가 되어 왔던 기능주의적 합리성을 추구한 근대 건축이 쇠퇴하고 이를 주도해 오던 C.I.A.M이 1956년에 해체됨으로써 근대 건축의 원리는 분열되기 시작하였다. 이 시기를 기점으로 건축은 소위 계보 없는 시대, 위기의 시대, 전환기의 시대로 일철어지는 1960년대 초의 과도기적 혼란기를 겪은 뒤에 다원적 건축 경향으로 발전하게 되었다. 그리하여 이론 및 사상을 달리하는 여러 양식의 건축 작품이 출현하고 각기 독특한 표현 수단으로 현대 건축의 다양성과 혼란성을 가중시키고 있다. 특히 20세기 중반 이후의 사회와 문화 전반에 목격되는 일반적인 특성을 설명하는데 있어서 '다원주의(pluralism)'라는 용어가 가장 적절할 것이다. 이는 궁극적인 가치 개념을 부정하며 수직적 위계질서보다는 수평적인 다양성을 중시하는 경향이 그것이다. 정치나 경제의 영역에서 계층간의 위계와 경계가 무너지고 수평적 관계의 대중으로 이루어진 사회구조로 전환되는 것과 마찬가지로 문화 영역에서도 진리나 미를 추구하는 고전적인 가치 체계 대신 다양성과 가변성이 수용되며 각각의 영역이 독자성을 수호하기 보다 상호 침투하는 현상을 발견할 수 있다. 이러한 다원화 경향이 현대 건축과 현대 회화에 있어서도 그 본질상 포함하고 있는 속성 중의 하나로 상호간의 영역이 침투되어 영향을 미치고 있음을 알 수 있다. 본 연구에서는 현대 건축과 현대 회화의 표현특성 고찰 및 이들의 관련성을 크게 네 가지 사조로 나누어 살펴보았다. 먼저 이론적 고찰을 통하여 얻은 결론은 1950년대 후반 현대 건축의 사조들 중에서 조소적 건축은 ...
20세기초부터 하나의 신조가 되어 왔던 기능주의적 합리성을 추구한 근대 건축이 쇠퇴하고 이를 주도해 오던 C.I.A.M이 1956년에 해체됨으로써 근대 건축의 원리는 분열되기 시작하였다. 이 시기를 기점으로 건축은 소위 계보 없는 시대, 위기의 시대, 전환기의 시대로 일철어지는 1960년대 초의 과도기적 혼란기를 겪은 뒤에 다원적 건축 경향으로 발전하게 되었다. 그리하여 이론 및 사상을 달리하는 여러 양식의 건축 작품이 출현하고 각기 독특한 표현 수단으로 현대 건축의 다양성과 혼란성을 가중시키고 있다. 특히 20세기 중반 이후의 사회와 문화 전반에 목격되는 일반적인 특성을 설명하는데 있어서 '다원주의(pluralism)'라는 용어가 가장 적절할 것이다. 이는 궁극적인 가치 개념을 부정하며 수직적 위계질서보다는 수평적인 다양성을 중시하는 경향이 그것이다. 정치나 경제의 영역에서 계층간의 위계와 경계가 무너지고 수평적 관계의 대중으로 이루어진 사회구조로 전환되는 것과 마찬가지로 문화 영역에서도 진리나 미를 추구하는 고전적인 가치 체계 대신 다양성과 가변성이 수용되며 각각의 영역이 독자성을 수호하기 보다 상호 침투하는 현상을 발견할 수 있다. 이러한 다원화 경향이 현대 건축과 현대 회화에 있어서도 그 본질상 포함하고 있는 속성 중의 하나로 상호간의 영역이 침투되어 영향을 미치고 있음을 알 수 있다. 본 연구에서는 현대 건축과 현대 회화의 표현특성 고찰 및 이들의 관련성을 크게 네 가지 사조로 나누어 살펴보았다. 먼저 이론적 고찰을 통하여 얻은 결론은 1950년대 후반 현대 건축의 사조들 중에서 조소적 건축은 추상표현주의 계열 회화와, 레이트 모던 건축은 미니멀리즘 계열 회화와, 포스트 모던 건축은 팝 아트 계열 회화와, 그리고 해체주의 건축은 큐비즘 계열 회화와 관련이 있음을 알 수 있었다. 이들의 관련성을 정리하면 다음과 같다. 첫째, 조소적 건축 작품들에서 나타나는 유기체적, 곡선적 형태는 추상표현주의 계열 회화의 비정형, 부정형적 조형과 같이 비기하학적이고 비정형적인 추상 형태를 나타내고 있다. 또한 거친 재료의 사용과 거친 마감에 의한 재료의 강조는 추상표현주의 작품에서 나타나는 matie´re(소재, 재료)의 강조와 유사한 특성을 보이고 있다. 형태나 색채면을 강조하고 대상을 왜곡, 변형시키는 추상표현주의 계열 작품들은 조소적 건축에서 다양한 요소들의 병치와 교차되지 않는 수평 · 수직적 요소의 병립과 관련이 있으며 특히 건축에 나타나는 공간의 연속성이 회화에 있어서는 순간의 연속성으로 표출되고 있음을 알 수 있다. 둘째, 레이트 모던 건축의 표현에 있어서 기하학적인 단순성의 확장은 유기적, 부정형을 배제하고 기하학적인 윤곽을 강조하는 미니멀리즘과 관계가 있다고 할 수 있다. 또한 동선을 강조하거나 동선의 유연성을 부여한 특성은 선적인 구성과 움직임을 도입한 것과도 관련성을 찾아 볼 수 있다. 레이트모던 건축과 미니멀리즘 계열 회화는 모두 재료를 강조하거나 재료의 물질감을 제거, 왜곡하거나 유리와 같은 재료의 극단적인 매끄러움을 이용하고 있다. 레이트 모던 건축의 구조, 기술의 장식적 과장과 과장된 형태의 반복은 미니멀리즘 계열 회화에서도 단순, 간결한 형태의 반복적 배열과 같이 나타나고 있다. 또한 이러한 미니멀리즘의 작품들온 광고판이나 인공물과 같은 느낌을 주고 있다. 셋째, 포스트 모던 건축과 팝 아트 계열 회화 모두 시각적, 대중적 요소, 즉 문자, 인물, 광고물들과 같은 요소들을 사용하여 대중적이고 사실적인 형상을 묘사하고 있음을 알 수 있다. 또한 이러한 형상들을 기계적 기법에 의해 대량 복제, 반복 사용함으로써 혼성 모방한 이미지를 창조하고 있을 뿐만 아니라 확대와 스케일을 왜곡을 통하여 화면을 구성하고 있다. 작품의 주제는 형태가 과장됨으로써 상징적이고 장식적으로 사용되었고 이러한 상호 모순되는 형상들이 병존 · 병치되고 있다. 공간적으로도 확장되고 변형되어 캔버스의 틀을 벗어나 이미지를 강렬하게 표출시켰다. 넷째, 해체주의 건축과 큐비즘 계열 회화의 가장 큰 공통적인 특징인 기하학적 형태에 의한 구성으로서 해체주의 건축에서는 매스의 중첩과 상호 관입, 공간에 있어서의 내 · 외부 공간의 관입으로 나타나며, 큐비즘 계열 회화에 있어서는 윤곽의 상호 관입으로 나타남을 알 수 있다. 이러한 점은 시각의 복수화를 일으키며, 동시에 시각의 동시성을 부여하고 있다. 또한 해체주의 건축의 내 · 외부 공간의 자유로운 흐름은 큐비즘 계열 회화의 윤곽의 상호 관입에 의한 및에 의한 투과, 반사 효과와 관련지을 수 있다. 기하학적 형태의 상호 관입은 자연히 탈중심적이고 반중력적인 형태에 방향성이 도입되어 긴장감을 유발시키고 있다. 이러한 것은 수사적 장치, 즉 생략, 축약, 왜곡, 확대 등에 의해 대상을 왜곡, 변형시키는 기법이 사용되고 있다. 이상의 결과를 토대로 현대 건축과 현대 회화의 사례 작품 분석을 통하여 현대 회화와의 관련성을 평면 구성 측면과 형태 구성 측면에 있어서 현대 건축의 표현특성을 도출할 수 있었다. 첫째, 조소적 건축의 평면 구성 측면에 있어서 추상표현주의 계열 회화의 시간의 연속성과 관련된 공간의 연속성을 들 수 있으며, 형태 구성에서는 유기체적이고 곡선적인 형태의 다양한 병치와 이러한 형태들의 교차되지 않는 수평, 수직적 병립, 또한 재료의 거친 마감 등을 들 수 있다. 둘째, 레이트 모던 건축의 평면 구성에 있어서 내부에는 기하학적 단순성을 확장시키거나 동선의 유연성을 강조함을 알 수 있었으며, 이러한 내부 공간이 외부로 표출되어 단순하고 과장된 기하학적 형태들이 반복됨을 알 수 있다. 이는 구조와 기술의 장식적인 과장이며, 특히 유리와 같은 재료를 왜곡, 강조하여 극단적인 매끄러움을 잘 살리고 있다. 셋째, 포스트 모던 건축의 내부 공간은 변형, 확장되어 있으며, 형태 구성측면에 있어서는 지역적, 전통적 형태와 시각적이고 대중적인 요소들을 혼합 사용하여 혼성, 모방한 이미지틀 창조해 내고 있다. 넷째, 해체주의 건축은 내 · 외부 공간이 관입 되어 공간의 자유로운 흐름을 강조하고 있으며, 이는 매스의 중첩, 상호 관입과도 직접 연관되어 있다. 또한 비정형이 아닌 기하학적인 형태를 수사적 장치, 즉 생략, 축약, 왜곡, 확대 등을 사용하여 시각의 복수화 및 동시성을 부여하고 있다. 전체적인 형태구성은 탈중심적, 반중력적 형태들이 표출하는 방향성에 의해 긴장감을 유발시키고 있다.
20세기초부터 하나의 신조가 되어 왔던 기능주의적 합리성을 추구한 근대 건축이 쇠퇴하고 이를 주도해 오던 C.I.A.M이 1956년에 해체됨으로써 근대 건축의 원리는 분열되기 시작하였다. 이 시기를 기점으로 건축은 소위 계보 없는 시대, 위기의 시대, 전환기의 시대로 일철어지는 1960년대 초의 과도기적 혼란기를 겪은 뒤에 다원적 건축 경향으로 발전하게 되었다. 그리하여 이론 및 사상을 달리하는 여러 양식의 건축 작품이 출현하고 각기 독특한 표현 수단으로 현대 건축의 다양성과 혼란성을 가중시키고 있다. 특히 20세기 중반 이후의 사회와 문화 전반에 목격되는 일반적인 특성을 설명하는데 있어서 '다원주의(pluralism)'라는 용어가 가장 적절할 것이다. 이는 궁극적인 가치 개념을 부정하며 수직적 위계질서보다는 수평적인 다양성을 중시하는 경향이 그것이다. 정치나 경제의 영역에서 계층간의 위계와 경계가 무너지고 수평적 관계의 대중으로 이루어진 사회구조로 전환되는 것과 마찬가지로 문화 영역에서도 진리나 미를 추구하는 고전적인 가치 체계 대신 다양성과 가변성이 수용되며 각각의 영역이 독자성을 수호하기 보다 상호 침투하는 현상을 발견할 수 있다. 이러한 다원화 경향이 현대 건축과 현대 회화에 있어서도 그 본질상 포함하고 있는 속성 중의 하나로 상호간의 영역이 침투되어 영향을 미치고 있음을 알 수 있다. 본 연구에서는 현대 건축과 현대 회화의 표현특성 고찰 및 이들의 관련성을 크게 네 가지 사조로 나누어 살펴보았다. 먼저 이론적 고찰을 통하여 얻은 결론은 1950년대 후반 현대 건축의 사조들 중에서 조소적 건축은 추상표현주의 계열 회화와, 레이트 모던 건축은 미니멀리즘 계열 회화와, 포스트 모던 건축은 팝 아트 계열 회화와, 그리고 해체주의 건축은 큐비즘 계열 회화와 관련이 있음을 알 수 있었다. 이들의 관련성을 정리하면 다음과 같다. 첫째, 조소적 건축 작품들에서 나타나는 유기체적, 곡선적 형태는 추상표현주의 계열 회화의 비정형, 부정형적 조형과 같이 비기하학적이고 비정형적인 추상 형태를 나타내고 있다. 또한 거친 재료의 사용과 거친 마감에 의한 재료의 강조는 추상표현주의 작품에서 나타나는 matie´re(소재, 재료)의 강조와 유사한 특성을 보이고 있다. 형태나 색채면을 강조하고 대상을 왜곡, 변형시키는 추상표현주의 계열 작품들은 조소적 건축에서 다양한 요소들의 병치와 교차되지 않는 수평 · 수직적 요소의 병립과 관련이 있으며 특히 건축에 나타나는 공간의 연속성이 회화에 있어서는 순간의 연속성으로 표출되고 있음을 알 수 있다. 둘째, 레이트 모던 건축의 표현에 있어서 기하학적인 단순성의 확장은 유기적, 부정형을 배제하고 기하학적인 윤곽을 강조하는 미니멀리즘과 관계가 있다고 할 수 있다. 또한 동선을 강조하거나 동선의 유연성을 부여한 특성은 선적인 구성과 움직임을 도입한 것과도 관련성을 찾아 볼 수 있다. 레이트모던 건축과 미니멀리즘 계열 회화는 모두 재료를 강조하거나 재료의 물질감을 제거, 왜곡하거나 유리와 같은 재료의 극단적인 매끄러움을 이용하고 있다. 레이트 모던 건축의 구조, 기술의 장식적 과장과 과장된 형태의 반복은 미니멀리즘 계열 회화에서도 단순, 간결한 형태의 반복적 배열과 같이 나타나고 있다. 또한 이러한 미니멀리즘의 작품들온 광고판이나 인공물과 같은 느낌을 주고 있다. 셋째, 포스트 모던 건축과 팝 아트 계열 회화 모두 시각적, 대중적 요소, 즉 문자, 인물, 광고물들과 같은 요소들을 사용하여 대중적이고 사실적인 형상을 묘사하고 있음을 알 수 있다. 또한 이러한 형상들을 기계적 기법에 의해 대량 복제, 반복 사용함으로써 혼성 모방한 이미지를 창조하고 있을 뿐만 아니라 확대와 스케일을 왜곡을 통하여 화면을 구성하고 있다. 작품의 주제는 형태가 과장됨으로써 상징적이고 장식적으로 사용되었고 이러한 상호 모순되는 형상들이 병존 · 병치되고 있다. 공간적으로도 확장되고 변형되어 캔버스의 틀을 벗어나 이미지를 강렬하게 표출시켰다. 넷째, 해체주의 건축과 큐비즘 계열 회화의 가장 큰 공통적인 특징인 기하학적 형태에 의한 구성으로서 해체주의 건축에서는 매스의 중첩과 상호 관입, 공간에 있어서의 내 · 외부 공간의 관입으로 나타나며, 큐비즘 계열 회화에 있어서는 윤곽의 상호 관입으로 나타남을 알 수 있다. 이러한 점은 시각의 복수화를 일으키며, 동시에 시각의 동시성을 부여하고 있다. 또한 해체주의 건축의 내 · 외부 공간의 자유로운 흐름은 큐비즘 계열 회화의 윤곽의 상호 관입에 의한 및에 의한 투과, 반사 효과와 관련지을 수 있다. 기하학적 형태의 상호 관입은 자연히 탈중심적이고 반중력적인 형태에 방향성이 도입되어 긴장감을 유발시키고 있다. 이러한 것은 수사적 장치, 즉 생략, 축약, 왜곡, 확대 등에 의해 대상을 왜곡, 변형시키는 기법이 사용되고 있다. 이상의 결과를 토대로 현대 건축과 현대 회화의 사례 작품 분석을 통하여 현대 회화와의 관련성을 평면 구성 측면과 형태 구성 측면에 있어서 현대 건축의 표현특성을 도출할 수 있었다. 첫째, 조소적 건축의 평면 구성 측면에 있어서 추상표현주의 계열 회화의 시간의 연속성과 관련된 공간의 연속성을 들 수 있으며, 형태 구성에서는 유기체적이고 곡선적인 형태의 다양한 병치와 이러한 형태들의 교차되지 않는 수평, 수직적 병립, 또한 재료의 거친 마감 등을 들 수 있다. 둘째, 레이트 모던 건축의 평면 구성에 있어서 내부에는 기하학적 단순성을 확장시키거나 동선의 유연성을 강조함을 알 수 있었으며, 이러한 내부 공간이 외부로 표출되어 단순하고 과장된 기하학적 형태들이 반복됨을 알 수 있다. 이는 구조와 기술의 장식적인 과장이며, 특히 유리와 같은 재료를 왜곡, 강조하여 극단적인 매끄러움을 잘 살리고 있다. 셋째, 포스트 모던 건축의 내부 공간은 변형, 확장되어 있으며, 형태 구성측면에 있어서는 지역적, 전통적 형태와 시각적이고 대중적인 요소들을 혼합 사용하여 혼성, 모방한 이미지틀 창조해 내고 있다. 넷째, 해체주의 건축은 내 · 외부 공간이 관입 되어 공간의 자유로운 흐름을 강조하고 있으며, 이는 매스의 중첩, 상호 관입과도 직접 연관되어 있다. 또한 비정형이 아닌 기하학적인 형태를 수사적 장치, 즉 생략, 축약, 왜곡, 확대 등을 사용하여 시각의 복수화 및 동시성을 부여하고 있다. 전체적인 형태구성은 탈중심적, 반중력적 형태들이 표출하는 방향성에 의해 긴장감을 유발시키고 있다.
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