피겨스케이팅은 기술적인 측면 외에 우아한 동작, 음악, 의상과의 조화 등으로 예술적인 측면을 나타낸다. 예술적 특성을 지닌 특수한 스포츠 장으로서의 피겨스케이팅의 아름다움을 더욱 강조하는 것이 바로 의상이다. 음악과 일치하는 조화된 구성의 프로그램과 독창성이 풍부한 선수의 연기력을 평가하는 예술 항목에서 의상은 중요한 보조자로 작용하게 된다. 본 연구는 다양한 피겨스케이팅 의상을 대상으로 디자인 요소에 따른 의상디자인의 특성을 내용분석연구를 통하여 규명하고 피겨스케이팅 의상의 미적 특성을 고찰하는데 그 목적이 있다.
연구방법은 내용분석연구방법을 사용하였다. 피겨스케이팅 의상디자인 요소의 ...
피겨스케이팅은 기술적인 측면 외에 우아한 동작, 음악, 의상과의 조화 등으로 예술적인 측면을 나타낸다. 예술적 특성을 지닌 특수한 스포츠 장으로서의 피겨스케이팅의 아름다움을 더욱 강조하는 것이 바로 의상이다. 음악과 일치하는 조화된 구성의 프로그램과 독창성이 풍부한 선수의 연기력을 평가하는 예술 항목에서 의상은 중요한 보조자로 작용하게 된다. 본 연구는 다양한 피겨스케이팅 의상을 대상으로 디자인 요소에 따른 의상디자인의 특성을 내용분석연구를 통하여 규명하고 피겨스케이팅 의상의 미적 특성을 고찰하는데 그 목적이 있다.
연구방법은 내용분석연구방법을 사용하였다. 피겨스케이팅 의상디자인 요소의 내용분석방법은 피겨스케이트 관련 홈페이지와 각종 선수권 대회 동영상을 참고하여 발췌한 2006-2009년의 세계 선수권 경기와 각종 아이스 쇼의 사진을 대상으로 하였다. 분석유목으로는 색 배합, 색채종류, 소재배합, 실루엣, 네크라인, 장식여부, 장식종류, 장식위치, 장식정도, 노출수준, 소매유무, 팔 장식 및 팔목장식 여부, 소매형태, 스커트길이, 스커트의 폭 유형, 스커트 밑단선 유형을 포함하였으며, 16개 항목을 사용하였고 분석단위는 총 221개로 구성되었다.
사진 자료는 185개의 사진을 발췌하였으며, 연구대상은 의상의 종류가 다양하고 디자인의 범위가 넓은 여자 선수들의 의상을 택하였다. 자료의 타당성을 높이기 위하여 전체 옷이 보여지는 것 중에서 의상 형태가 뚜렷한 사진만을 연구대상으로 하였다.
본 연구에서 피겨스케이팅 의상의 디자인 요소를 분석한 결과는 다음과 같다.
피겨스케이팅 의상에 사용된 색 배합은 전체적으로 단색이 48.11%로서 단색이 주류를 이루었다. 사용한 색의 빈도는 단색인 경우 검정색이 13.51%로 가장 높게 나타났으며 그 다음으로는 빨강색이 7.57%, 파랑색이 7.03%로 나타났다. 두 가지 색을 사용한 것 중에서는 빨강과 검정, 흰색과 검정이 각각 4.32%로 나타나 높은 비율을 차지하였다. 사용한 소재배합을 살펴보면 단일소재가 47.57%, 복합소재가 52.43%로서 복합적으로 여러 가지의 소재를 사용한 경우가 많이 나타났지만 하나의 소재만 사용한 단일소재 또한 많은 비중을 나타냈다.
실루엣은 상부와 하부가 풍부하고 허리부분은 몸에 끼는 형태인 아우어글래스 실루엣이 97.30%로 주종을 이루었다.
네크라인은 주로 어깨 위에 끈을 사용한 캐미솔 라인이 20.54%로 많이 사용되었다. 스탠드칼라 형태인 목장식과 다양한 네크라인이 조화된 경우가 5%로 나타났는데 적은 비율이지만 피겨스케이팅 의복에서 특징적으로 표현되는 디자인이라 할 수 있다.
장식여부에 있어서는 장식이 있는 경우가 98.92%로 대부분이었다. 장식종류로는 크리스탈 비즈가 21.86%, 스팽글과 크리스탈 비즈가 함께 쓰인 것이 19.67%로 많은 비중을 차지하였고, 그 외에도 테이프, 깃털, 레이스 등을 비롯하여 다양한 장식 소재가 많이 쓰였다.
피겨스케이팅 의상의 신체노출 수준은 네크라인의 파임 정도에 의한 가슴선 윗부분, 허리부분과 팔의 노출에 따라 결정되었으며 노출이 중간 수준인 정도는 65.41%로서 어깨, 팔, 다리를 노출하였고, 노출이 많은 경우는 15.68%로 어깨, 가슴, 허리, 팔, 다리를 노출하였다.
피겨스케이트 의상에서는 소매가 달리지 않은 경우가 70.81%로 대부분이었으며, 소매가 있는 경우는 21.19%로 팔에 꼭 맞고 손등까지 가려주는 롱 타이트 슬리브가 64.81%로 주종을 이루어 상체가 피트되는 실루엣에 기여하였다. 팔 장식이 있는 피겨스케이팅 의상은 5.41%, 팔목장식이 있는 의상은 3.78%를 나타냈다.
스커트길이는 허리선에서 무릎까지의 길이의 1/2정도 되는 짧은 스커트 길이가 94.41%로서 대부분을 차지하였다. 스커트 밑단선은 곡선형이 32.40%, 직선형이 30.73%로서 많은 비율을 나타냈으며, 형태가 불규칙한 선으로 이루어진 부정형이 15.08%였다.
피겨스케이팅 의상의 미적 특성을 고찰한 결과는 다음과 같다.
첫째, 피겨스케이팅 의상은 관능미를 지닌다. 관능미는 신체의 노출과 볼륨을 부각시킴으로써 성적인 매력을 과시한 스타일로 나타났다. 피겨스케이팅 의상은 비치는 소재를 이용하고 신체부위 중 네크라인과 허리, 다리부분을 직접, 간접적으로 노출시키거나 의상을 신체에 꼭 맞게 하여 신체의 곡선을 드러내는 형태로 신체를 적극적으로 표현하면서 관능미를 나타냈다.
둘째, 피겨스케이팅 의상은 장식미를 지닌다. 장식미는 환상적이면서 화려한 분위기를 연출하고 미적 욕구를 충족해 주는 것이다. 화려한 색감과 크리스탈 비즈, 스팽글, 깃털, 레이스, 자수, 프린지 등 다양한 부자재를 이용한 장식으로 의상에 강렬한 시선을 집중시키면서 화려한 장식미를 표현하였다.
셋째, 피겨스케이팅 의상은 율동미를 지닌다. 피겨스케이팅 의상의 드레이퍼리는 주름과 프릴, 플레어, 프린지 등을 사용하여 움직이는 이미지를 표현하였다. 또한 비대칭적, 부정형의 구성을 통한 시각적인 효과와 반복적이고 규칙적인 율동감을 나타냈으며, 점진적으로 확산되는 율동성을 지닌 장식을 통하여 독특한 조형성을 나타냈다. 그리고 의상의 역동적인 표현과 활동성을 율동미를 통하여 나타냈다.
종합적으로 볼 때 피겨스케이팅 의상에서는 일반 의상에서는 잘 나타나지 않는 스탠드칼라인 목장식과 팔 장식, 팔목 장식, 또한 부정형의 네크라인과 불규칙적인 스커트 밑단선이 사용되는 특징이 있었다. 경기장 내에서 집중되어지고 강조되어지는 효과를 얻기 위하여 피겨스케이팅 의상은 스팽글, 크리스탈 비즈, 깃털, 자수 등을 이용하여 화려한 장식성을 나타냈으며, 검정, 빨강, 파랑색 등 주목성이 높은 색을 많이 사용하였다. 피겨스케이팅 의상에서는 깊이 파여진 네크라인, 짧은 스커트, 허리의 노출 등으로 관능성을 보여주었으며, 스커트의 프릴, 프린지, 플레어지는 주름과 무대 조명을 받아 그 빛의 반사로 인하여 움직임을 나타내는 비즈를 통하여 율동미를 나타냈다.
피겨스케이팅은 기술적인 측면 외에 우아한 동작, 음악, 의상과의 조화 등으로 예술적인 측면을 나타낸다. 예술적 특성을 지닌 특수한 스포츠 장으로서의 피겨스케이팅의 아름다움을 더욱 강조하는 것이 바로 의상이다. 음악과 일치하는 조화된 구성의 프로그램과 독창성이 풍부한 선수의 연기력을 평가하는 예술 항목에서 의상은 중요한 보조자로 작용하게 된다. 본 연구는 다양한 피겨스케이팅 의상을 대상으로 디자인 요소에 따른 의상디자인의 특성을 내용분석연구를 통하여 규명하고 피겨스케이팅 의상의 미적 특성을 고찰하는데 그 목적이 있다.
연구방법은 내용분석연구방법을 사용하였다. 피겨스케이팅 의상디자인 요소의 내용분석방법은 피겨스케이트 관련 홈페이지와 각종 선수권 대회 동영상을 참고하여 발췌한 2006-2009년의 세계 선수권 경기와 각종 아이스 쇼의 사진을 대상으로 하였다. 분석유목으로는 색 배합, 색채종류, 소재배합, 실루엣, 네크라인, 장식여부, 장식종류, 장식위치, 장식정도, 노출수준, 소매유무, 팔 장식 및 팔목장식 여부, 소매형태, 스커트길이, 스커트의 폭 유형, 스커트 밑단선 유형을 포함하였으며, 16개 항목을 사용하였고 분석단위는 총 221개로 구성되었다.
사진 자료는 185개의 사진을 발췌하였으며, 연구대상은 의상의 종류가 다양하고 디자인의 범위가 넓은 여자 선수들의 의상을 택하였다. 자료의 타당성을 높이기 위하여 전체 옷이 보여지는 것 중에서 의상 형태가 뚜렷한 사진만을 연구대상으로 하였다.
본 연구에서 피겨스케이팅 의상의 디자인 요소를 분석한 결과는 다음과 같다.
피겨스케이팅 의상에 사용된 색 배합은 전체적으로 단색이 48.11%로서 단색이 주류를 이루었다. 사용한 색의 빈도는 단색인 경우 검정색이 13.51%로 가장 높게 나타났으며 그 다음으로는 빨강색이 7.57%, 파랑색이 7.03%로 나타났다. 두 가지 색을 사용한 것 중에서는 빨강과 검정, 흰색과 검정이 각각 4.32%로 나타나 높은 비율을 차지하였다. 사용한 소재배합을 살펴보면 단일소재가 47.57%, 복합소재가 52.43%로서 복합적으로 여러 가지의 소재를 사용한 경우가 많이 나타났지만 하나의 소재만 사용한 단일소재 또한 많은 비중을 나타냈다.
실루엣은 상부와 하부가 풍부하고 허리부분은 몸에 끼는 형태인 아우어글래스 실루엣이 97.30%로 주종을 이루었다.
네크라인은 주로 어깨 위에 끈을 사용한 캐미솔 라인이 20.54%로 많이 사용되었다. 스탠드칼라 형태인 목장식과 다양한 네크라인이 조화된 경우가 5%로 나타났는데 적은 비율이지만 피겨스케이팅 의복에서 특징적으로 표현되는 디자인이라 할 수 있다.
장식여부에 있어서는 장식이 있는 경우가 98.92%로 대부분이었다. 장식종류로는 크리스탈 비즈가 21.86%, 스팽글과 크리스탈 비즈가 함께 쓰인 것이 19.67%로 많은 비중을 차지하였고, 그 외에도 테이프, 깃털, 레이스 등을 비롯하여 다양한 장식 소재가 많이 쓰였다.
피겨스케이팅 의상의 신체노출 수준은 네크라인의 파임 정도에 의한 가슴선 윗부분, 허리부분과 팔의 노출에 따라 결정되었으며 노출이 중간 수준인 정도는 65.41%로서 어깨, 팔, 다리를 노출하였고, 노출이 많은 경우는 15.68%로 어깨, 가슴, 허리, 팔, 다리를 노출하였다.
피겨스케이트 의상에서는 소매가 달리지 않은 경우가 70.81%로 대부분이었으며, 소매가 있는 경우는 21.19%로 팔에 꼭 맞고 손등까지 가려주는 롱 타이트 슬리브가 64.81%로 주종을 이루어 상체가 피트되는 실루엣에 기여하였다. 팔 장식이 있는 피겨스케이팅 의상은 5.41%, 팔목장식이 있는 의상은 3.78%를 나타냈다.
스커트길이는 허리선에서 무릎까지의 길이의 1/2정도 되는 짧은 스커트 길이가 94.41%로서 대부분을 차지하였다. 스커트 밑단선은 곡선형이 32.40%, 직선형이 30.73%로서 많은 비율을 나타냈으며, 형태가 불규칙한 선으로 이루어진 부정형이 15.08%였다.
피겨스케이팅 의상의 미적 특성을 고찰한 결과는 다음과 같다.
첫째, 피겨스케이팅 의상은 관능미를 지닌다. 관능미는 신체의 노출과 볼륨을 부각시킴으로써 성적인 매력을 과시한 스타일로 나타났다. 피겨스케이팅 의상은 비치는 소재를 이용하고 신체부위 중 네크라인과 허리, 다리부분을 직접, 간접적으로 노출시키거나 의상을 신체에 꼭 맞게 하여 신체의 곡선을 드러내는 형태로 신체를 적극적으로 표현하면서 관능미를 나타냈다.
둘째, 피겨스케이팅 의상은 장식미를 지닌다. 장식미는 환상적이면서 화려한 분위기를 연출하고 미적 욕구를 충족해 주는 것이다. 화려한 색감과 크리스탈 비즈, 스팽글, 깃털, 레이스, 자수, 프린지 등 다양한 부자재를 이용한 장식으로 의상에 강렬한 시선을 집중시키면서 화려한 장식미를 표현하였다.
셋째, 피겨스케이팅 의상은 율동미를 지닌다. 피겨스케이팅 의상의 드레이퍼리는 주름과 프릴, 플레어, 프린지 등을 사용하여 움직이는 이미지를 표현하였다. 또한 비대칭적, 부정형의 구성을 통한 시각적인 효과와 반복적이고 규칙적인 율동감을 나타냈으며, 점진적으로 확산되는 율동성을 지닌 장식을 통하여 독특한 조형성을 나타냈다. 그리고 의상의 역동적인 표현과 활동성을 율동미를 통하여 나타냈다.
종합적으로 볼 때 피겨스케이팅 의상에서는 일반 의상에서는 잘 나타나지 않는 스탠드칼라인 목장식과 팔 장식, 팔목 장식, 또한 부정형의 네크라인과 불규칙적인 스커트 밑단선이 사용되는 특징이 있었다. 경기장 내에서 집중되어지고 강조되어지는 효과를 얻기 위하여 피겨스케이팅 의상은 스팽글, 크리스탈 비즈, 깃털, 자수 등을 이용하여 화려한 장식성을 나타냈으며, 검정, 빨강, 파랑색 등 주목성이 높은 색을 많이 사용하였다. 피겨스케이팅 의상에서는 깊이 파여진 네크라인, 짧은 스커트, 허리의 노출 등으로 관능성을 보여주었으며, 스커트의 프릴, 프린지, 플레어지는 주름과 무대 조명을 받아 그 빛의 반사로 인하여 움직임을 나타내는 비즈를 통하여 율동미를 나타냈다.
Figure skating shows an artistic aspects through the harmony of elegant movements, music and costumes in addition to its technical aspect. As one of the sports with artistic characteristics, what emphasizes the beauty of figure skating the most is the costumes. The costume plays an important role in...
Figure skating shows an artistic aspects through the harmony of elegant movements, music and costumes in addition to its technical aspect. As one of the sports with artistic characteristics, what emphasizes the beauty of figure skating the most is the costumes. The costume plays an important role in the artistic consideration of the originality of the skater's acting skills and the skating program, which has to correspond to the music. This study aims to examine the artistic characteristics of figure skating costumes by conducting content analysis studies, and by examining the characteristics of costumes according to their design elements.
The content analysis method was used in the study. A content analysis of figure skating design elements was conducted based on numerous homepages related to figure skating, as well as pictures and videos of various ice shows and world championship tournaments from 2006 to 2009. The items analyzed included color composition, color type, fabric consistency, silhouette, neckline, use of decorations, type of decorations, location of decorations, amount of decorations, amount of skin exposure, sleeves, arm decorations and wrist decorations, sleeve formation, breadth of the skirt, length of the skirt, and skirt hem formation. A total of 221 analysis units in 16 categories were used.
185 photos were selected for the picture material, and the study was conducted based on female figure skaters, who have more variety and a wider scope of designs in their costumes. To increase the validity of the study material, only pictures showing the entire costume and displaying a clear formation were chosen and the data analyzed by using frequence and percents.
In this study, the results of the analysis of the design elements of figure skating costume are as follows:
In the category of color composition, unicolor costumes were the mainstay, comprising 48.11% of the total costumes. Considering the frequency of colors used in the unicolor costumes, black showed the highest rate (13.51%), followed by red (7.57%) and blue (7.03%). In the dual-color costumes, combinations of red and black, and white and black, each represented 4.32% of all costumes. In the category of fabric consistency, the usage of a single fabric type was seen in 47.57% of costumes, while multiple fabric types could be seen in 52.43% of costumes, showing that while more costumes tend to use multiple fabrics, the usage of just one fabric type was also favored.
In the silhouette category, 97.30% of all costumes favored an hourglass form that exuberates the upper and lower body while encircling the waist.
A camisole line, using a slender strap on the shoulders, was the most popular type of neckline, representing 20.54% of costumes. Stand collars with neck decorations and a mixture of various necklines was found in 5% of costumes. Although these scores are relatively low, the designs show the characteristics of figure skating costumes.
In terms of decorations, 98.2% of all figure skating costumes had decorations. Crystal beads were the most frequently used decoration type (21.86%), followed by a combination of spangle beads and crystal beads (19.67%), and various other decorative material such as tape, feathers and lace.
An analysis of the amount of skin exposure in the figure skating costumes showed that the exposure of skin on the upper part of the chest line, waist line and arms determined the amount of exposure. The medium amount of exposure is 65.41%, which shows the shoulders, legs and arms. Costumes that exposed more skin represented 15.68% of all costumes, showing the shoulders, upper chest, waist, arms and legs.
70.81% of the figure skaters' costumes did not have sleeves. Those which had sleeves represented 21.19% of the costumes, and of these, 64.81% featured long, tight sleeves that tightly covered the arms down to the back of the skaters' hands.
5.41% of the figure skaters' costumes had sleeve decorations, while only 3.78% had wrist decorations.
The most popular skirt length was a length that went halfway up the thighs, representing 94.41%. In the analysis of the lower hem of skirts, 32.40% had a curved line, while 30.73% had a straight line, with 15.08% having an unrecognizable form.
The results of the inquiry into the artistic characteristics of figure skating are as follows:
First, figure skating costumes have sensuality. Sensuality is found in the styles that expose the skin while emphasizing the volume of the body. Transparent textiles are frequently used in the costumes, and the costumes are designed to show the curve of the body by directly or indirectly exposing the neckline, waist and legs. The costumes are also designed to glove the skaters body, to present an image of sensuality while exuberantly expressing the body.
Second, figure skating costumes show the beauty of decorations. The decorations produce a fabulous effect while satisfying artistic desires. The costumes use diverse decorative elements, such as vivid colors, crystal beads, spangles, feathers, lace, embroidery and fringes. The decorations induce the viewers to focus on the intense costume that expresses magnificent beauty.
Third, figure skating costumes present the beauty of movement. The drapery, lines, frills, flares and fringes express the image of movement. Furthermore, through visual effects, repetitive and regular movements, and spreading rhythms, the asymmetric and free formations of the costumes show a unique shape. The beauty of movement is presented in the rhythm and the dynamic expression of the costumes.
In general, the costumes of figure skaters have stand collars, with neck, arm and wrist decorations, free form necklines, and irregular skirt hems that are now found in general clothing. To emphasize and intensify a theatrical effect, the figure skaters' costumes are fabulously decorated with spangles, crystal beads, feathers, embroidery and lace, and black, red, and blue are frequently used. The costumes show sensuality through deep necklines, short skirts, and exposure of the waist. The skirts have frills, fringe, flared lines and beads on them to reflect the stage light and emphasize the beauty of movement.
Figure skating shows an artistic aspects through the harmony of elegant movements, music and costumes in addition to its technical aspect. As one of the sports with artistic characteristics, what emphasizes the beauty of figure skating the most is the costumes. The costume plays an important role in the artistic consideration of the originality of the skater's acting skills and the skating program, which has to correspond to the music. This study aims to examine the artistic characteristics of figure skating costumes by conducting content analysis studies, and by examining the characteristics of costumes according to their design elements.
The content analysis method was used in the study. A content analysis of figure skating design elements was conducted based on numerous homepages related to figure skating, as well as pictures and videos of various ice shows and world championship tournaments from 2006 to 2009. The items analyzed included color composition, color type, fabric consistency, silhouette, neckline, use of decorations, type of decorations, location of decorations, amount of decorations, amount of skin exposure, sleeves, arm decorations and wrist decorations, sleeve formation, breadth of the skirt, length of the skirt, and skirt hem formation. A total of 221 analysis units in 16 categories were used.
185 photos were selected for the picture material, and the study was conducted based on female figure skaters, who have more variety and a wider scope of designs in their costumes. To increase the validity of the study material, only pictures showing the entire costume and displaying a clear formation were chosen and the data analyzed by using frequence and percents.
In this study, the results of the analysis of the design elements of figure skating costume are as follows:
In the category of color composition, unicolor costumes were the mainstay, comprising 48.11% of the total costumes. Considering the frequency of colors used in the unicolor costumes, black showed the highest rate (13.51%), followed by red (7.57%) and blue (7.03%). In the dual-color costumes, combinations of red and black, and white and black, each represented 4.32% of all costumes. In the category of fabric consistency, the usage of a single fabric type was seen in 47.57% of costumes, while multiple fabric types could be seen in 52.43% of costumes, showing that while more costumes tend to use multiple fabrics, the usage of just one fabric type was also favored.
In the silhouette category, 97.30% of all costumes favored an hourglass form that exuberates the upper and lower body while encircling the waist.
A camisole line, using a slender strap on the shoulders, was the most popular type of neckline, representing 20.54% of costumes. Stand collars with neck decorations and a mixture of various necklines was found in 5% of costumes. Although these scores are relatively low, the designs show the characteristics of figure skating costumes.
In terms of decorations, 98.2% of all figure skating costumes had decorations. Crystal beads were the most frequently used decoration type (21.86%), followed by a combination of spangle beads and crystal beads (19.67%), and various other decorative material such as tape, feathers and lace.
An analysis of the amount of skin exposure in the figure skating costumes showed that the exposure of skin on the upper part of the chest line, waist line and arms determined the amount of exposure. The medium amount of exposure is 65.41%, which shows the shoulders, legs and arms. Costumes that exposed more skin represented 15.68% of all costumes, showing the shoulders, upper chest, waist, arms and legs.
70.81% of the figure skaters' costumes did not have sleeves. Those which had sleeves represented 21.19% of the costumes, and of these, 64.81% featured long, tight sleeves that tightly covered the arms down to the back of the skaters' hands.
5.41% of the figure skaters' costumes had sleeve decorations, while only 3.78% had wrist decorations.
The most popular skirt length was a length that went halfway up the thighs, representing 94.41%. In the analysis of the lower hem of skirts, 32.40% had a curved line, while 30.73% had a straight line, with 15.08% having an unrecognizable form.
The results of the inquiry into the artistic characteristics of figure skating are as follows:
First, figure skating costumes have sensuality. Sensuality is found in the styles that expose the skin while emphasizing the volume of the body. Transparent textiles are frequently used in the costumes, and the costumes are designed to show the curve of the body by directly or indirectly exposing the neckline, waist and legs. The costumes are also designed to glove the skaters body, to present an image of sensuality while exuberantly expressing the body.
Second, figure skating costumes show the beauty of decorations. The decorations produce a fabulous effect while satisfying artistic desires. The costumes use diverse decorative elements, such as vivid colors, crystal beads, spangles, feathers, lace, embroidery and fringes. The decorations induce the viewers to focus on the intense costume that expresses magnificent beauty.
Third, figure skating costumes present the beauty of movement. The drapery, lines, frills, flares and fringes express the image of movement. Furthermore, through visual effects, repetitive and regular movements, and spreading rhythms, the asymmetric and free formations of the costumes show a unique shape. The beauty of movement is presented in the rhythm and the dynamic expression of the costumes.
In general, the costumes of figure skaters have stand collars, with neck, arm and wrist decorations, free form necklines, and irregular skirt hems that are now found in general clothing. To emphasize and intensify a theatrical effect, the figure skaters' costumes are fabulously decorated with spangles, crystal beads, feathers, embroidery and lace, and black, red, and blue are frequently used. The costumes show sensuality through deep necklines, short skirts, and exposure of the waist. The skirts have frills, fringe, flared lines and beads on them to reflect the stage light and emphasize the beauty of movement.
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