본 연구는 19세기 고전발레 작품인 「잠자는 숲 속의 미녀」를 페미니즘 관점에서 성 역할과 여성이미지에 초점을 맞추어 연구 하였다.
19세기의 여성무용가를 살펴보면 안무가의 역할을 한 여성은 거의 없었고 대부분 무용수의 역할을 담당하였다는 것을 알 수 있다. 이 시기 발레작품에 나타나는 여성은 대부분 가정주부나 사회인 보다는 결혼 전 젊은 여성이었으며 일하는 여성에 대한 재현은 거의 나타나지 않았다.
무용작품 「잠자는 숲 속의 미녀」는 원작에서 이야기 되지 않았던 오로라 공주가 100년간 잠든 시간 속에서 현 시대에 맞는 여성의 모습을 안무자 개인의 주관적인 관점에서 해석하여 이전의 아름답고 동화 같은 사랑의 스토리 전개 보다는 현실적인 사랑의 표현을 형상화 하여 수동적인 여성의 모습이 아닌 능동적인 여성의 모
습을 표현하는데 중점을 두어 만들었다.
본 연구자만의 안무과정에 가장 적합한 움직임을 표현하기 위해 현대무용의 본질적인 움직임과 발레의 테크닉을 통한 움직임으로 진행하여 본 연구자는
첫째, 발레의 정해진 형식이나 기교를 떠나 현대적인 움직임으로 전형적인 틀의 구속에서 벗어나 무대 공간 활용을 통해 자유롭게 움직임으로써 보다 현실적인 스토리 구성을 통해 개성적인 표현력을 강조하였으며 둘째, 발레의 형식적인 튜튜와 토슈즈를 벗어 맨발로 동작을 안무하였으며, 플로어을 이용해 다양한 동작을 구사함으로써 인물의 내면과 성격을 직접적으로 묘사하였으며 셋째, 관객들이 익숙해져 있는 작품 「잠자는 숲 속의 미녀」로 선정하여 재해석 함으로써 쉽게 관객들이 이해할 수 있다는 점이다.
이상의 연구과정을 통해 새로운 것만이 창조적이고 현대적인 것이 아니라 과거와 현대와의 끊임없는 ...
본 연구는 19세기 고전발레 작품인 「잠자는 숲 속의 미녀」를 페미니즘 관점에서 성 역할과 여성이미지에 초점을 맞추어 연구 하였다.
19세기의 여성무용가를 살펴보면 안무가의 역할을 한 여성은 거의 없었고 대부분 무용수의 역할을 담당하였다는 것을 알 수 있다. 이 시기 발레작품에 나타나는 여성은 대부분 가정주부나 사회인 보다는 결혼 전 젊은 여성이었으며 일하는 여성에 대한 재현은 거의 나타나지 않았다.
무용작품 「잠자는 숲 속의 미녀」는 원작에서 이야기 되지 않았던 오로라 공주가 100년간 잠든 시간 속에서 현 시대에 맞는 여성의 모습을 안무자 개인의 주관적인 관점에서 해석하여 이전의 아름답고 동화 같은 사랑의 스토리 전개 보다는 현실적인 사랑의 표현을 형상화 하여 수동적인 여성의 모습이 아닌 능동적인 여성의 모
습을 표현하는데 중점을 두어 만들었다.
본 연구자만의 안무과정에 가장 적합한 움직임을 표현하기 위해 현대무용의 본질적인 움직임과 발레의 테크닉을 통한 움직임으로 진행하여 본 연구자는
첫째, 발레의 정해진 형식이나 기교를 떠나 현대적인 움직임으로 전형적인 틀의 구속에서 벗어나 무대 공간 활용을 통해 자유롭게 움직임으로써 보다 현실적인 스토리 구성을 통해 개성적인 표현력을 강조하였으며 둘째, 발레의 형식적인 튜튜와 토슈즈를 벗어 맨발로 동작을 안무하였으며, 플로어을 이용해 다양한 동작을 구사함으로써 인물의 내면과 성격을 직접적으로 묘사하였으며 셋째, 관객들이 익숙해져 있는 작품 「잠자는 숲 속의 미녀」로 선정하여 재해석 함으로써 쉽게 관객들이 이해할 수 있다는 점이다.
이상의 연구과정을 통해 새로운 것만이 창조적이고 현대적인 것이 아니라 과거와 현대와의 끊임없는 관계성 속에서 고전 작품을 페미니즘 관점에서 과거 여성의 모습을 재해석 하여 성을 바라보는 인식과 관점의 변화를 보여주고, 여성뿐만 아니라 남성 무용수들의 이미지까지도 긍정적으로 그려 시대가 변함에 따라 여성의 지위, 변화를 보여주고자 하였다.
본 연구는 19세기 고전발레 작품인 「잠자는 숲 속의 미녀」를 페미니즘 관점에서 성 역할과 여성이미지에 초점을 맞추어 연구 하였다.
19세기의 여성무용가를 살펴보면 안무가의 역할을 한 여성은 거의 없었고 대부분 무용수의 역할을 담당하였다는 것을 알 수 있다. 이 시기 발레작품에 나타나는 여성은 대부분 가정주부나 사회인 보다는 결혼 전 젊은 여성이었으며 일하는 여성에 대한 재현은 거의 나타나지 않았다.
무용작품 「잠자는 숲 속의 미녀」는 원작에서 이야기 되지 않았던 오로라 공주가 100년간 잠든 시간 속에서 현 시대에 맞는 여성의 모습을 안무자 개인의 주관적인 관점에서 해석하여 이전의 아름답고 동화 같은 사랑의 스토리 전개 보다는 현실적인 사랑의 표현을 형상화 하여 수동적인 여성의 모습이 아닌 능동적인 여성의 모
습을 표현하는데 중점을 두어 만들었다.
본 연구자만의 안무과정에 가장 적합한 움직임을 표현하기 위해 현대무용의 본질적인 움직임과 발레의 테크닉을 통한 움직임으로 진행하여 본 연구자는
첫째, 발레의 정해진 형식이나 기교를 떠나 현대적인 움직임으로 전형적인 틀의 구속에서 벗어나 무대 공간 활용을 통해 자유롭게 움직임으로써 보다 현실적인 스토리 구성을 통해 개성적인 표현력을 강조하였으며 둘째, 발레의 형식적인 튜튜와 토슈즈를 벗어 맨발로 동작을 안무하였으며, 플로어을 이용해 다양한 동작을 구사함으로써 인물의 내면과 성격을 직접적으로 묘사하였으며 셋째, 관객들이 익숙해져 있는 작품 「잠자는 숲 속의 미녀」로 선정하여 재해석 함으로써 쉽게 관객들이 이해할 수 있다는 점이다.
이상의 연구과정을 통해 새로운 것만이 창조적이고 현대적인 것이 아니라 과거와 현대와의 끊임없는 관계성 속에서 고전 작품을 페미니즘 관점에서 과거 여성의 모습을 재해석 하여 성을 바라보는 인식과 관점의 변화를 보여주고, 여성뿐만 아니라 남성 무용수들의 이미지까지도 긍정적으로 그려 시대가 변함에 따라 여성의 지위, 변화를 보여주고자 하였다.
This research investigated a 19th century's classical ballet performance 「Sleeping Beauty」 by focusing on gender role and female image from feminism viewpoint.
To investigate the 19th century's female dancers, there were almost no women who took the role of choreographer, instead, most of them perf...
This research investigated a 19th century's classical ballet performance 「Sleeping Beauty」 by focusing on gender role and female image from feminism viewpoint.
To investigate the 19th century's female dancers, there were almost no women who took the role of choreographer, instead, most of them performed the role of dancer. Women of ballet works of this period were mostly unmarried young women rather than housewives or social members, there was almost no reappearance on working women.
Dance performance 「Sleeping Beauty」 focused on expressing active women instead of passive women by embodying realistic love expression instead of previous beautiful and fairy-tale love story development by interpreting the woman's figure proper for present period in 100 years' sleeping time of Princess Aurora that was not told in the original from the choreographer's own viewpoint.
To express the most proper movement for the dancing process of the researcher, the researcher proceeded essential movement of modern dance and technique of ballet as follows,
First, apart from fixed form or technique of ballet, this research emphasized individual expressiveness through more realistic story composition by freely moving through stage space utilization with modernistic movement by escaping from the restriction of typical frame, Second, choreographed on bare foot taking off formal tyutyu and toe shoes of ballet and directly described inner world and personality of the character by exerting various movements using floor, third, the audience can easily understand by selecting and reinterpreting「Sleeping Beauty」 which the audience are familiar to.
Through the above research process, the researcher showed change in cognition and viewpoint on gender by reinterpreting the women's of the past through reinterpreting classical works in continuous relationship between the past and the present, implying that new things only are not creative and modernistic, and intended to show the position of women, and change along with the change of period by positively describing the image of male dancers also besides women.
This research investigated a 19th century's classical ballet performance 「Sleeping Beauty」 by focusing on gender role and female image from feminism viewpoint.
To investigate the 19th century's female dancers, there were almost no women who took the role of choreographer, instead, most of them performed the role of dancer. Women of ballet works of this period were mostly unmarried young women rather than housewives or social members, there was almost no reappearance on working women.
Dance performance 「Sleeping Beauty」 focused on expressing active women instead of passive women by embodying realistic love expression instead of previous beautiful and fairy-tale love story development by interpreting the woman's figure proper for present period in 100 years' sleeping time of Princess Aurora that was not told in the original from the choreographer's own viewpoint.
To express the most proper movement for the dancing process of the researcher, the researcher proceeded essential movement of modern dance and technique of ballet as follows,
First, apart from fixed form or technique of ballet, this research emphasized individual expressiveness through more realistic story composition by freely moving through stage space utilization with modernistic movement by escaping from the restriction of typical frame, Second, choreographed on bare foot taking off formal tyutyu and toe shoes of ballet and directly described inner world and personality of the character by exerting various movements using floor, third, the audience can easily understand by selecting and reinterpreting「Sleeping Beauty」 which the audience are familiar to.
Through the above research process, the researcher showed change in cognition and viewpoint on gender by reinterpreting the women's of the past through reinterpreting classical works in continuous relationship between the past and the present, implying that new things only are not creative and modernistic, and intended to show the position of women, and change along with the change of period by positively describing the image of male dancers also besides women.
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