초록 ▼

AI-Helper

국내 공연산업 중 뮤지컬은 질적·양적으로 빠르게 변화하고 있다. 기존의 대형 라이선스 뮤지컬은 물론, 다양한 창작 뮤지컬 공연도 활발히 이루어지고 있으며, 우리의 역사를 소재로 하여 세계에서 인정받는 뮤지컬도 생겨났다. 새로운 작품의 탄생을 통해 뮤지컬 시장은 전용극장 및 제작사 그리고 대형자본이라는 날개를 달아 매년 가파르게 성장하고 있다. 뮤지컬에 대한 대중의 관심이 높아지면서 주로 대학로 등지의 소극장 및 중극장을 중심으로 라이선스 뮤지컬을 대신할 수 있는 국내 프로덕션의 창작 뮤지컬 제작도 활성화되어 팬들의 사랑을 받고 있...

국내 공연산업 중 뮤지컬은 질적·양적으로 빠르게 변화하고 있다. 기존의 대형 라이선스 뮤지컬은 물론, 다양한 창작 뮤지컬 공연도 활발히 이루어지고 있으며, 우리의 역사를 소재로 하여 세계에서 인정받는 뮤지컬도 생겨났다. 새로운 작품의 탄생을 통해 뮤지컬 시장은 전용극장 및 제작사 그리고 대형자본이라는 날개를 달아 매년 가파르게 성장하고 있다. 뮤지컬에 대한 대중의 관심이 높아지면서 주로 대학로 등지의 소극장 및 중극장을 중심으로 라이선스 뮤지컬을 대신할 수 있는 국내 프로덕션의 창작 뮤지컬 제작도 활성화되어 팬들의 사랑을 받고 있다. 이에 따라 많은 공연예술계 종사자들이 뮤지컬 장르에 새롭게 도전하여 전문 연출자와 배우 그리고 제작자로 거듭나면서 웰메이드 작품을 시장에 쏟아내고 있다. 본 연구는 산업화로 인해 라이선스 뮤지컬의 정형화된 제작 과정을 답습하고 있는 국내 창작 뮤지컬 제작방식과는 다른 방법을 활용해 창작뮤지컬을 제작하는데 그 목적이 있다. 현재의 제작과정은 제작자와 작가, 연출가, 음악가 등이 프리 프로덕션 과정을 통해 골격을 만들고 일정부분 살을 붙여낸 작품에 배우가 그저 부속품처럼 끼워 맞춰지는 실정이다. 그러나 본 연구에서는 이러한 관행에서 벗어나 배우 또한 주체적으로 작품 창작의 일원이 되어 보다 생생한 질감의 뮤지컬 작품을 만들어내는 일련의 과정을 담아내고자 한다. 이를 위해 스타니슬라브스키가 연기훈련 과정에서 강조한 ‘에쮸드(etude)’를 연기뿐 아니라 창작 뮤지컬 제작 과정에 활용하여 무대에 올리는 일련의 과정을 기록하고 실제 작품을 무대에 올려 상연하였다. 이러한 과정은 ‘에쮸드를 구성하는 6가지 요소’ 을 통해 진행하였다. 전체 뮤지컬 산업 중에서 국내 창작뮤지컬이 보다 많은 팬들에게 사랑받고 영향력을 갖추는 근간이 될 수 있도록 성숙한 창작 환경을 조성하는 데 본 연구가 단초가 될 수 있기를 기대한다. 또한 배우가 창작활동에 활발히 참여함으로써 지금까지의 수동적인 창작의 매개자에서 독립적이고 자발적인 창조의 주체가 될 수 있음을 강조하고자 한다.

주제어