본고는 이상의 시 작품을 에로티시즘의 관점에서 살펴보았다. 이상의 시에서 매춘 여성 또는 성적으로 대상화된 여성과 남성 화자라는 파격적인 설정은 갈등을 겪으면서 대립적 에로티시즘의 양상을 드러내게 된다. 이때의 에로티시즘은 남녀의 성행위나 사랑의 감정이라는 일반적인 의미와 더불어 기존 사회의 통념이나 금기를 위반하고자 하는 격렬한 열정이나 충동의 에너지까지 일컫는 개념이다. 일반적으로 행하곤 했던 모든 것들을 와해하고 동요를 일으키며 옳고 그름의 분간을 어렵게 만들기까지 하는 에로티시즘을 체험하며 인간은 자기존재와 마주하게 된다. 상대와의 완전한 일치를 꿈꾸다 좌절한 자는 그 순간 고통스러운 소외와 단절, 상실을 느끼면서 상호소통 관계에 실패한 ‘나’의 내면을 깊게 들여다보게 된다. 이상의 작품에서 에로티시즘은 남녀의 내밀한 감정 문제뿐만 아니라 각 존재가 어떠한 방식으로 세계와 관계를 맺는지를 밝힐 수 있다는 점에서 유의미하다. 시적 자아는 여성이라는 타자를 통해 외부세계로 나아가면서, 세계 내 ‘나’의 얼굴이 어떤 모습인지를 인식하게 된다. 즉 이상 시의 에로티시즘은 시적 자아와 여성의 존재론적인 문제와 맞닿아 있다고 볼 수 있다. 본고에서 보다 주목하는 부분은 남녀의 애정과 이로 인한 치열한 긴장 관계로부터 어떠한 시적 의미를 도출해낼 수 있는지에 관한 것이다. 이는 단순한 남녀 문제에서 더 나아가 이상이 고뇌했던 ‘나’와 타자와의 문제, 그리고 이러한 ...
본고는 이상의 시 작품을 에로티시즘의 관점에서 살펴보았다. 이상의 시에서 매춘 여성 또는 성적으로 대상화된 여성과 남성 화자라는 파격적인 설정은 갈등을 겪으면서 대립적 에로티시즘의 양상을 드러내게 된다. 이때의 에로티시즘은 남녀의 성행위나 사랑의 감정이라는 일반적인 의미와 더불어 기존 사회의 통념이나 금기를 위반하고자 하는 격렬한 열정이나 충동의 에너지까지 일컫는 개념이다. 일반적으로 행하곤 했던 모든 것들을 와해하고 동요를 일으키며 옳고 그름의 분간을 어렵게 만들기까지 하는 에로티시즘을 체험하며 인간은 자기존재와 마주하게 된다. 상대와의 완전한 일치를 꿈꾸다 좌절한 자는 그 순간 고통스러운 소외와 단절, 상실을 느끼면서 상호소통 관계에 실패한 ‘나’의 내면을 깊게 들여다보게 된다. 이상의 작품에서 에로티시즘은 남녀의 내밀한 감정 문제뿐만 아니라 각 존재가 어떠한 방식으로 세계와 관계를 맺는지를 밝힐 수 있다는 점에서 유의미하다. 시적 자아는 여성이라는 타자를 통해 외부세계로 나아가면서, 세계 내 ‘나’의 얼굴이 어떤 모습인지를 인식하게 된다. 즉 이상 시의 에로티시즘은 시적 자아와 여성의 존재론적인 문제와 맞닿아 있다고 볼 수 있다. 본고에서 보다 주목하는 부분은 남녀의 애정과 이로 인한 치열한 긴장 관계로부터 어떠한 시적 의미를 도출해낼 수 있는지에 관한 것이다. 이는 단순한 남녀 문제에서 더 나아가 이상이 고뇌했던 ‘나’와 타자와의 문제, 그리고 이러한 관계성이 결국 ‘나’의 심연에 어떠한 영향을 미치고 있는지를 살피기 위함이다. 본고는 이상의 시편들에 나타난 몸의 문제가 화자와 여성의 관계에 지대한 영향을 끼치는 중요 지점이라 판단하였다. 사랑하는 남녀가 감정을 나누는 가장 원초적인 방법이 몸의 접촉에서 오는 내밀한 쾌감과 관련된다면, ‘병든 몸’이나 ‘몸의 부재’와 같은 상황은 이 접촉의 순간을 불가능하게 만드는 방해물로 작용하게 된다. 사랑하는 상대와 함께 있을 수 없다는 불가능의 경험은 상실의 감정과 연관된다. 화자는 이러한 상실의 감정을 몸 이미지로 드러내면서 그 절망의 상처를 외부로 표출시킨다. 이상 시에 나타난 몸 이미지는 신체 기관의 분열이나 결핍‧과잉 현상을 보이며 형상화된다. 이상은 의도적으로 총체적 통일체로서의 몸을 해체하고 변형시키면서 일그러진 몸을 만들어낸다. 이러한 그로테스크한 몸 이미지는 ‘병든 몸’의 형상화이자 ‘역동적인 몸’-‘생성하는 몸’으로 나아가기 위한 사투의 흔적으로 해석된다. 공포의 정념에 사로잡힌 화자는 ‘피’-‘얼굴’-‘두개골’과 같은 육체 쇄신의 상상 구도를 통해 병든 몸을 갱신하고자 시도한다. 표면상 대립적으로 보이는 세 이미지는 이상의 시 작품에서 유기적으로 연결되어 존재의 근본적 지향점을 보여주는 축이 된다. 성적 대상화가 된 여성의 몸 이미지 역시 그로테스크하게 형상화된다. 스스로를 방어할 장벽을 만들어내지 못한 여성은 정상적인 자아상을 구축하는 데 실패한다. 이러한 상황은 남성들의 성적 환상을 채워주는 역할을 강요받는 여성에게 열정적이고 따뜻한 상호간의 소통을 경험할 수 있는 여지가 거세되면서 더욱 악화된다. 여성의 위태로움은 생명의 탄생에 직접적으로 관여하는 ‘자궁’ 이미지에서 확연하게 드러난다. 여성의 ‘자궁’은 화장을 위한 분가루와 죽은 태아와 더러운 속옷으로 채워져 있다. 한 존재가 세계를 향해 나아가고, 세계 역시 존재 속으로 파고드는 상호지향적 관계는 이상의 시에서 철저하게 실패로 돌아가고, 자아는 병든 상태로 남겨지는 것이다. 한편 본고는 ‘유혹의 기술’로 애정관계를 지속시키면서 그 내부에 유희와 비극을 그려낸 이상 시의 남녀 관계로부터 이상의 내면풍경을 들여다보고자 시도하였다. 화자의 불안을 야기하고 절망을 가속화시키는 것의 실체는 바로 ‘화폐’와 ‘여성’이라 할 수 있다. 이로부터 자본주의 화폐경제사회와 에로티시즘의 문제가 비윤리적으로 뒤섞여있는 과열된 사회의 모습을 문제적으로 바라본 작가의 시선을 유추할 수 있다. 이상의 시에서 남녀의 에로티시즘을 방해하는 요소들은 인간이 아닌 동물의 모습으로 형상화되거나 ‘도깨비’와 같은 악(惡)의 모습으로 드러나면서 섬뜩함과 음침함의 그로테스크한 분위기를 조성한다. 또한 매춘을 하는 여성이 ‘쵸콜레이트’를 방사하면서 남성 고객으로부터 대가를 받는 설정은 타락한 성 윤리를 형상화하기 위한 의도에서 비롯된 것이다. 에로티시즘은 화폐로 인해 타락하고 인간의 존엄은 추락한다. 이상의 시에서 남성 화자는 아내의 몸을 일회성 상품으로 바라보지 않고 새장에 가두거나 반지를 끼워 소유하고자 하는데, 이러한 증여 행위는 ‘새장’, ‘반지’와 같이 사회의 상징적 증표보다 아내의 심리를 억압할 수 있다는 점에서 에로티시즘의 지성적 기교로 이해될 수 있다. 또한, 이는 아내의 비밀을 발설하지 않으면서 아내의 부정을 은밀하게 노출시킬 수 있는 가교로 작용한다는 점에서 이중적 효과를 낳을 수 있다. 화자는 아내를 종속하면서 남편으로서의 최소한의 지위와 명예를 담보할 수 있고, 여타의 남성과 다른 방식으로 증여를 행하는 것이다. 물론, 아내는 외출을 반복하거나 화자의 곁을 떠나버리는 방식으로 유혹하는 자의 권력관계를 유지하기 때문에 화자의 유혹과 증여는 실패로 돌아갔다고 해석할 수 있다. 이처럼 비상식적이면서 복잡하게 설정된 남녀의 모습은 ‘나’와 타자 사이의 결합을 불가능한 것으로 만드는 데 일조한다. 이상의 작품에서 ‘여성’은 동식물의 차원이나 무기물의 차원, 도형의 차원으로 이동하면서 다양한 이미지로 변모한다. 이상의 작품에는 화자가 여성의 이름을 바꾸어 부르는 것과 마찬가지로 아내 역시 자신의 부정(不貞)을 숨기려 매일 화장을 하는 모습이 그려진다. 비밀로 둘러싸인 이들 관계는 서로에게 정착할 수 없는 불안정함을 감지하면서 위태롭게 유지된다. 이상은 이러한 남녀의 독특한 관계 방식과 그로 인한 갈등 지점을 예리하게 포착한다. 이상의 시적 자아는 끊임없이 상실과 실연(失戀)을 되새기고 의식하면서 여성의 얼굴과 이름을 바꾸는 유희적 놀이를 지속한다. 도형에서 생물에 이르기까지 시적 자아가 인식하는 여성 또는 여성과의 관계는 상대의 부재로 인해 극도의 상실감을 느끼게 된다. 또는 함께 있음으로써 결합 불가능성을 거듭 확인해야 하는 절망감을 느끼게 된다. 이들의 관계가 비극성을 띠는 이유는 ‘나’와 ‘너’의 존재가 서로에게 고통임을 자각하는 데에서 온다. 이러한 고통은 여성의 구체적 얼굴이 그려지면서 육체성을 획득할수록 강화되는 경향을 보인다. 이상 시에 등장하는 ‘나’는 끊임없이 아내와의 관계를 지속시키고자 매진했던 것으로 보인다. 이상이 세계와 상호 교섭하기 위해 부단히 고투한 흔적은 아내와의 관계성 속에서 드러나고 있다. 고통을 감수하면서까지 세계와의 관계를 유지시키고자 매진했지만, 이러한 노력이 단절과 상실로 되돌아왔을 때 상호성을 회복할 수 있다는 일말의 가능성마저 차단되고 만다. 이상이 바라본 타자라는 세계는 거대한 벽으로 봉쇄된 절망일 수밖에 없었던 것이다.
본고는 이상의 시 작품을 에로티시즘의 관점에서 살펴보았다. 이상의 시에서 매춘 여성 또는 성적으로 대상화된 여성과 남성 화자라는 파격적인 설정은 갈등을 겪으면서 대립적 에로티시즘의 양상을 드러내게 된다. 이때의 에로티시즘은 남녀의 성행위나 사랑의 감정이라는 일반적인 의미와 더불어 기존 사회의 통념이나 금기를 위반하고자 하는 격렬한 열정이나 충동의 에너지까지 일컫는 개념이다. 일반적으로 행하곤 했던 모든 것들을 와해하고 동요를 일으키며 옳고 그름의 분간을 어렵게 만들기까지 하는 에로티시즘을 체험하며 인간은 자기존재와 마주하게 된다. 상대와의 완전한 일치를 꿈꾸다 좌절한 자는 그 순간 고통스러운 소외와 단절, 상실을 느끼면서 상호소통 관계에 실패한 ‘나’의 내면을 깊게 들여다보게 된다. 이상의 작품에서 에로티시즘은 남녀의 내밀한 감정 문제뿐만 아니라 각 존재가 어떠한 방식으로 세계와 관계를 맺는지를 밝힐 수 있다는 점에서 유의미하다. 시적 자아는 여성이라는 타자를 통해 외부세계로 나아가면서, 세계 내 ‘나’의 얼굴이 어떤 모습인지를 인식하게 된다. 즉 이상 시의 에로티시즘은 시적 자아와 여성의 존재론적인 문제와 맞닿아 있다고 볼 수 있다. 본고에서 보다 주목하는 부분은 남녀의 애정과 이로 인한 치열한 긴장 관계로부터 어떠한 시적 의미를 도출해낼 수 있는지에 관한 것이다. 이는 단순한 남녀 문제에서 더 나아가 이상이 고뇌했던 ‘나’와 타자와의 문제, 그리고 이러한 관계성이 결국 ‘나’의 심연에 어떠한 영향을 미치고 있는지를 살피기 위함이다. 본고는 이상의 시편들에 나타난 몸의 문제가 화자와 여성의 관계에 지대한 영향을 끼치는 중요 지점이라 판단하였다. 사랑하는 남녀가 감정을 나누는 가장 원초적인 방법이 몸의 접촉에서 오는 내밀한 쾌감과 관련된다면, ‘병든 몸’이나 ‘몸의 부재’와 같은 상황은 이 접촉의 순간을 불가능하게 만드는 방해물로 작용하게 된다. 사랑하는 상대와 함께 있을 수 없다는 불가능의 경험은 상실의 감정과 연관된다. 화자는 이러한 상실의 감정을 몸 이미지로 드러내면서 그 절망의 상처를 외부로 표출시킨다. 이상 시에 나타난 몸 이미지는 신체 기관의 분열이나 결핍‧과잉 현상을 보이며 형상화된다. 이상은 의도적으로 총체적 통일체로서의 몸을 해체하고 변형시키면서 일그러진 몸을 만들어낸다. 이러한 그로테스크한 몸 이미지는 ‘병든 몸’의 형상화이자 ‘역동적인 몸’-‘생성하는 몸’으로 나아가기 위한 사투의 흔적으로 해석된다. 공포의 정념에 사로잡힌 화자는 ‘피’-‘얼굴’-‘두개골’과 같은 육체 쇄신의 상상 구도를 통해 병든 몸을 갱신하고자 시도한다. 표면상 대립적으로 보이는 세 이미지는 이상의 시 작품에서 유기적으로 연결되어 존재의 근본적 지향점을 보여주는 축이 된다. 성적 대상화가 된 여성의 몸 이미지 역시 그로테스크하게 형상화된다. 스스로를 방어할 장벽을 만들어내지 못한 여성은 정상적인 자아상을 구축하는 데 실패한다. 이러한 상황은 남성들의 성적 환상을 채워주는 역할을 강요받는 여성에게 열정적이고 따뜻한 상호간의 소통을 경험할 수 있는 여지가 거세되면서 더욱 악화된다. 여성의 위태로움은 생명의 탄생에 직접적으로 관여하는 ‘자궁’ 이미지에서 확연하게 드러난다. 여성의 ‘자궁’은 화장을 위한 분가루와 죽은 태아와 더러운 속옷으로 채워져 있다. 한 존재가 세계를 향해 나아가고, 세계 역시 존재 속으로 파고드는 상호지향적 관계는 이상의 시에서 철저하게 실패로 돌아가고, 자아는 병든 상태로 남겨지는 것이다. 한편 본고는 ‘유혹의 기술’로 애정관계를 지속시키면서 그 내부에 유희와 비극을 그려낸 이상 시의 남녀 관계로부터 이상의 내면풍경을 들여다보고자 시도하였다. 화자의 불안을 야기하고 절망을 가속화시키는 것의 실체는 바로 ‘화폐’와 ‘여성’이라 할 수 있다. 이로부터 자본주의 화폐경제사회와 에로티시즘의 문제가 비윤리적으로 뒤섞여있는 과열된 사회의 모습을 문제적으로 바라본 작가의 시선을 유추할 수 있다. 이상의 시에서 남녀의 에로티시즘을 방해하는 요소들은 인간이 아닌 동물의 모습으로 형상화되거나 ‘도깨비’와 같은 악(惡)의 모습으로 드러나면서 섬뜩함과 음침함의 그로테스크한 분위기를 조성한다. 또한 매춘을 하는 여성이 ‘쵸콜레이트’를 방사하면서 남성 고객으로부터 대가를 받는 설정은 타락한 성 윤리를 형상화하기 위한 의도에서 비롯된 것이다. 에로티시즘은 화폐로 인해 타락하고 인간의 존엄은 추락한다. 이상의 시에서 남성 화자는 아내의 몸을 일회성 상품으로 바라보지 않고 새장에 가두거나 반지를 끼워 소유하고자 하는데, 이러한 증여 행위는 ‘새장’, ‘반지’와 같이 사회의 상징적 증표보다 아내의 심리를 억압할 수 있다는 점에서 에로티시즘의 지성적 기교로 이해될 수 있다. 또한, 이는 아내의 비밀을 발설하지 않으면서 아내의 부정을 은밀하게 노출시킬 수 있는 가교로 작용한다는 점에서 이중적 효과를 낳을 수 있다. 화자는 아내를 종속하면서 남편으로서의 최소한의 지위와 명예를 담보할 수 있고, 여타의 남성과 다른 방식으로 증여를 행하는 것이다. 물론, 아내는 외출을 반복하거나 화자의 곁을 떠나버리는 방식으로 유혹하는 자의 권력관계를 유지하기 때문에 화자의 유혹과 증여는 실패로 돌아갔다고 해석할 수 있다. 이처럼 비상식적이면서 복잡하게 설정된 남녀의 모습은 ‘나’와 타자 사이의 결합을 불가능한 것으로 만드는 데 일조한다. 이상의 작품에서 ‘여성’은 동식물의 차원이나 무기물의 차원, 도형의 차원으로 이동하면서 다양한 이미지로 변모한다. 이상의 작품에는 화자가 여성의 이름을 바꾸어 부르는 것과 마찬가지로 아내 역시 자신의 부정(不貞)을 숨기려 매일 화장을 하는 모습이 그려진다. 비밀로 둘러싸인 이들 관계는 서로에게 정착할 수 없는 불안정함을 감지하면서 위태롭게 유지된다. 이상은 이러한 남녀의 독특한 관계 방식과 그로 인한 갈등 지점을 예리하게 포착한다. 이상의 시적 자아는 끊임없이 상실과 실연(失戀)을 되새기고 의식하면서 여성의 얼굴과 이름을 바꾸는 유희적 놀이를 지속한다. 도형에서 생물에 이르기까지 시적 자아가 인식하는 여성 또는 여성과의 관계는 상대의 부재로 인해 극도의 상실감을 느끼게 된다. 또는 함께 있음으로써 결합 불가능성을 거듭 확인해야 하는 절망감을 느끼게 된다. 이들의 관계가 비극성을 띠는 이유는 ‘나’와 ‘너’의 존재가 서로에게 고통임을 자각하는 데에서 온다. 이러한 고통은 여성의 구체적 얼굴이 그려지면서 육체성을 획득할수록 강화되는 경향을 보인다. 이상 시에 등장하는 ‘나’는 끊임없이 아내와의 관계를 지속시키고자 매진했던 것으로 보인다. 이상이 세계와 상호 교섭하기 위해 부단히 고투한 흔적은 아내와의 관계성 속에서 드러나고 있다. 고통을 감수하면서까지 세계와의 관계를 유지시키고자 매진했지만, 이러한 노력이 단절과 상실로 되돌아왔을 때 상호성을 회복할 수 있다는 일말의 가능성마저 차단되고 만다. 이상이 바라본 타자라는 세계는 거대한 벽으로 봉쇄된 절망일 수밖에 없었던 것이다.
This paper examined Yi Sang’s poems in terms of eroticism. The unprecedented feature of prostitutes or sexually objectified female and male characters in his poems shows contrastive eroticism in the course of conflicts. Eroticism herein refers to a concept that covers a general meaning of sexual rel...
This paper examined Yi Sang’s poems in terms of eroticism. The unprecedented feature of prostitutes or sexually objectified female and male characters in his poems shows contrastive eroticism in the course of conflicts. Eroticism herein refers to a concept that covers a general meaning of sexual relationship between man and woman and love emotion as well as strong passion or impulsive energy to violate conventional belief or taboo in the previous society. As people experience eroticism that ravages everything that used to be performed, triggers commotion, and distracts what is right or wrong, they encounter themselves. Those who were frustrated in search of dreaming the complete consistency with a counterpart starts to feel isolation, separation, and loss, and ultimately look back their own mind that resulted in failed interactive relationship. Eroticism in his works is significant in that it can identify introvert emotions of both men and women as well as how each entity builds up relationships with the world. Poetic ego advances toward the outer world through a woman, and recognizes his or her face in the world. Thus, eroticism in his poems can be connected with a poetic ego and female existentialist problem. The notable part in this paper is whether love between men and women and its fierce tension can elicit any poetic implication. This ultimately aims to examine a problem between “I” and others the writer was concerned and the effects of this relationship on my abyss. This paper considered that a body issue presented in his poems is a critical point that gives enormous effects on the relationship between the narrator and a woman. The most primordial way to share emotions between lovers is associated with inner pleasure derived from physical contact, while "aching body" or "the lack of body" serves as a barrier that prevents the moment of contact. Impossible experience of not being able to be with beloved is connected with a sense of loss. The narrator reveals this emotion to physical image, and expresses the despaired hurt to outside. Physical image in his poems exhibits the disruption, deficiency, or surplus of physical organs and described. Yi Sang deliberately breaks down physical as a total unified body, distorts them, and creates deformed body. This grotesque physical image is interpreted as the configuration of "ailed body" and the trace of struggle to march toward “dynamic body"-“creating body." Possessed with affright, the narrator attempts to recuperate his or her ailed body through imaginative composition of physical reform like “blood"-“face"-“"skull." There three images, which appear to be contrastive, are well connected with his poems and serves as an axis that shows the fundamental orientation of existence. Sexual objectified female body images are portrayed as grotesquely. Women who failed to build up a barrier for self-defense was unable to construct her normal self-image. This circumstance gets more aggravated as women pressed to serve as a complementary role that infuses men's sexual fantasy are deprived of the possibility of experiencing enthusiastic and heartfelt interactive communication. Female vulnerability is manifested in “womb” images directly involved with the birth of creature. Her “womb” is imbued with cosmetic powder, dead fetus, and filthy underwears. A mutual oriented relationship where an entity advances toward the world and the world penetrates into the existence strictly returns to failure in his poems and self is relegated into an ill being. In addition, this paper intends to maintain love relationship as “a technique of allurement” and examine inner view of Yi Sang from the relationship between men and women as he described comedy and tragedy. “Money” and “woman” cause the narrators’s anxiety and speeds up despair. It can be assumed that Yi Sang’s viewpoint that saw excessive society where capitalist monetary economic society are unethically intermingled with eroticism problems. Factors that disturb eroticism between men and women in his poems are represented as animals not people and portrayed as evil like “goblins,” they evoke frightening and grotesqueness. Moreover, a feature that prostitute spreads “chocolate” and receives rewards from male customers is derived from the intention to represent the decadent sexual morality. Eroticism is demoralized by money and human dignity is degraded. A male narrator in his poems do not regard wife body as a disposable product, but tries to possess it into a cage or put it with a ring. This bestowal can be understood as an intellectual technique of eroticism in that it can suppress wife's psychology not as a social symbolic token like “cage” or “ring.” Moreover, this can dual effects in that it does not reveal wife’s secret and expose her dishoonesty without notice The narrator can ensure his minimal status and reputation as a husband by subjugating wife under his control. He bestows differently from any other man. Obviously the narrator’s allurement and bestowal can be interpreted as failure since wife maintains a power relationship of seducers by going out repetitively or by leaving the narrator. In this way, abnormal and complex relationship between men and women renders the integration of “I” with others impossible. “Women” in his works are transferred to animals or plants, inorganic matters or figures, thereby changing into various images. Just as the narrator changed a woman's name in his works, wife is depicted as make up every day to conceal her dishonesty. Their private relationship detects instability between them and is sustained perilously. Yi Sang sharply captures the unique relationship between men and women and a conflict point. His poetic self is always aware of his loss and separation, and continues an entertaining play by changing her face and name. Women perceived by the poetic self or relationship with women ranging from figures to creatures felts the extreme loss due to the lack of partners. Moreover, the poetic ego feels despair as the self tries to identify the impossibility of contact as living together. The reason why this relationship is so tragic is that “I” and “You” are originated from perceiving each other as pains This torture tends to be reinforced as women faces are elaborated and physicality is acquired more. “I” in his poems is assumed to continuously strive to keep a good relationship with his wife. The trace of his efforts to mutually negotiate with the world is presented in the relationship with his wife. Although he involved pains to maintain a good relationship with the world, a minimal possibility of regaining interaction is blocked when his efforts are returned to disconnection and loss. The world of others viewed by Yi Sang was a despair blocked by a grand wall.
This paper examined Yi Sang’s poems in terms of eroticism. The unprecedented feature of prostitutes or sexually objectified female and male characters in his poems shows contrastive eroticism in the course of conflicts. Eroticism herein refers to a concept that covers a general meaning of sexual relationship between man and woman and love emotion as well as strong passion or impulsive energy to violate conventional belief or taboo in the previous society. As people experience eroticism that ravages everything that used to be performed, triggers commotion, and distracts what is right or wrong, they encounter themselves. Those who were frustrated in search of dreaming the complete consistency with a counterpart starts to feel isolation, separation, and loss, and ultimately look back their own mind that resulted in failed interactive relationship. Eroticism in his works is significant in that it can identify introvert emotions of both men and women as well as how each entity builds up relationships with the world. Poetic ego advances toward the outer world through a woman, and recognizes his or her face in the world. Thus, eroticism in his poems can be connected with a poetic ego and female existentialist problem. The notable part in this paper is whether love between men and women and its fierce tension can elicit any poetic implication. This ultimately aims to examine a problem between “I” and others the writer was concerned and the effects of this relationship on my abyss. This paper considered that a body issue presented in his poems is a critical point that gives enormous effects on the relationship between the narrator and a woman. The most primordial way to share emotions between lovers is associated with inner pleasure derived from physical contact, while "aching body" or "the lack of body" serves as a barrier that prevents the moment of contact. Impossible experience of not being able to be with beloved is connected with a sense of loss. The narrator reveals this emotion to physical image, and expresses the despaired hurt to outside. Physical image in his poems exhibits the disruption, deficiency, or surplus of physical organs and described. Yi Sang deliberately breaks down physical as a total unified body, distorts them, and creates deformed body. This grotesque physical image is interpreted as the configuration of "ailed body" and the trace of struggle to march toward “dynamic body"-“creating body." Possessed with affright, the narrator attempts to recuperate his or her ailed body through imaginative composition of physical reform like “blood"-“face"-“"skull." There three images, which appear to be contrastive, are well connected with his poems and serves as an axis that shows the fundamental orientation of existence. Sexual objectified female body images are portrayed as grotesquely. Women who failed to build up a barrier for self-defense was unable to construct her normal self-image. This circumstance gets more aggravated as women pressed to serve as a complementary role that infuses men's sexual fantasy are deprived of the possibility of experiencing enthusiastic and heartfelt interactive communication. Female vulnerability is manifested in “womb” images directly involved with the birth of creature. Her “womb” is imbued with cosmetic powder, dead fetus, and filthy underwears. A mutual oriented relationship where an entity advances toward the world and the world penetrates into the existence strictly returns to failure in his poems and self is relegated into an ill being. In addition, this paper intends to maintain love relationship as “a technique of allurement” and examine inner view of Yi Sang from the relationship between men and women as he described comedy and tragedy. “Money” and “woman” cause the narrators’s anxiety and speeds up despair. It can be assumed that Yi Sang’s viewpoint that saw excessive society where capitalist monetary economic society are unethically intermingled with eroticism problems. Factors that disturb eroticism between men and women in his poems are represented as animals not people and portrayed as evil like “goblins,” they evoke frightening and grotesqueness. Moreover, a feature that prostitute spreads “chocolate” and receives rewards from male customers is derived from the intention to represent the decadent sexual morality. Eroticism is demoralized by money and human dignity is degraded. A male narrator in his poems do not regard wife body as a disposable product, but tries to possess it into a cage or put it with a ring. This bestowal can be understood as an intellectual technique of eroticism in that it can suppress wife's psychology not as a social symbolic token like “cage” or “ring.” Moreover, this can dual effects in that it does not reveal wife’s secret and expose her dishoonesty without notice The narrator can ensure his minimal status and reputation as a husband by subjugating wife under his control. He bestows differently from any other man. Obviously the narrator’s allurement and bestowal can be interpreted as failure since wife maintains a power relationship of seducers by going out repetitively or by leaving the narrator. In this way, abnormal and complex relationship between men and women renders the integration of “I” with others impossible. “Women” in his works are transferred to animals or plants, inorganic matters or figures, thereby changing into various images. Just as the narrator changed a woman's name in his works, wife is depicted as make up every day to conceal her dishonesty. Their private relationship detects instability between them and is sustained perilously. Yi Sang sharply captures the unique relationship between men and women and a conflict point. His poetic self is always aware of his loss and separation, and continues an entertaining play by changing her face and name. Women perceived by the poetic self or relationship with women ranging from figures to creatures felts the extreme loss due to the lack of partners. Moreover, the poetic ego feels despair as the self tries to identify the impossibility of contact as living together. The reason why this relationship is so tragic is that “I” and “You” are originated from perceiving each other as pains This torture tends to be reinforced as women faces are elaborated and physicality is acquired more. “I” in his poems is assumed to continuously strive to keep a good relationship with his wife. The trace of his efforts to mutually negotiate with the world is presented in the relationship with his wife. Although he involved pains to maintain a good relationship with the world, a minimal possibility of regaining interaction is blocked when his efforts are returned to disconnection and loss. The world of others viewed by Yi Sang was a despair blocked by a grand wall.
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