본 논문은 로베르트 슈만(Robert Alexander Schumann, 1810-1856)의《오보에와 피아노를 위한 3개의 로망스》(Drei Romanzen f?r Oboe und Klavier, Op. 94)에 대한 분석 연구이다. 슈만의《3개의 로망스, Op. 94》는 ‘다작의 해’라 일컬어지는 1849년에 클라라에게 크리스마스 선물로 헌정한 작품이며, 슈만의 유일한 오보에를 위한 작품으로 그의 이전 실내악 작품과 비교할 때 ‘단순성’이 특징적으로 나타난다. 본 논문에서는 외면적으로 단순해 보이는 슈만의《3개의 로망스, Op. 94》가 어떠한 구조로 되어있는지 세밀한 분석 연구를 통하여 살펴보았다. 이를 위해 먼저 슈만이 추구했던 예술관과 음악적 특징을 알아보고, 그 영향이 작품세계에서 어떻게 나타나는지 시기별로 작품을 고찰하였다. 이어서 슈만의 실내악 양식의 변화를 알아보기 위하여 실내악 특징을 전기와 후기로 나누어 비교해본 후, 작품을 분석 연구하였다. 연구 결과, 슈만은 드레스덴 혁명이 발생한 1848년 이후 혼란스러운 사회 상황에서 오보에를 사용한 단순하고 서정적인 이중주 작품을 통해 그가 추구하는 동경의 세계인 시적 세계를 드러내고 있다는 것을 알 수 있었다. 본 논문에서는 이러한 곡의 외면적인 단순함이 치밀한 내재적 구조를 통해 이루어져 있다는 것을 분석을 통해 증명하였다. 제1곡의 주제선율을 구성하는 3개의 핵심동기가 변형되어 곡 전체에서 사용되었으며, 이 음악적 재료들은 그대로 사용되기도 하지만 새로운 선율과 음형으로 변형되어 쉽게 파악할 수 없을 정도의 형태로 나타나기도 한다. 지속적으로 변형되어 울리는 3개의 핵심동기는 음악에 통일성을 부여하고, 주제선율과 변형된 음형들이 폴리포니적인 기법을 통해 오보에와 피아노의 각 성부에 유기적으로 스며들어 있어, 음들이 풍부한 ...
본 논문은 로베르트 슈만(Robert Alexander Schumann, 1810-1856)의《오보에와 피아노를 위한 3개의 로망스》(Drei Romanzen f?r Oboe und Klavier, Op. 94)에 대한 분석 연구이다. 슈만의《3개의 로망스, Op. 94》는 ‘다작의 해’라 일컬어지는 1849년에 클라라에게 크리스마스 선물로 헌정한 작품이며, 슈만의 유일한 오보에를 위한 작품으로 그의 이전 실내악 작품과 비교할 때 ‘단순성’이 특징적으로 나타난다. 본 논문에서는 외면적으로 단순해 보이는 슈만의《3개의 로망스, Op. 94》가 어떠한 구조로 되어있는지 세밀한 분석 연구를 통하여 살펴보았다. 이를 위해 먼저 슈만이 추구했던 예술관과 음악적 특징을 알아보고, 그 영향이 작품세계에서 어떻게 나타나는지 시기별로 작품을 고찰하였다. 이어서 슈만의 실내악 양식의 변화를 알아보기 위하여 실내악 특징을 전기와 후기로 나누어 비교해본 후, 작품을 분석 연구하였다. 연구 결과, 슈만은 드레스덴 혁명이 발생한 1848년 이후 혼란스러운 사회 상황에서 오보에를 사용한 단순하고 서정적인 이중주 작품을 통해 그가 추구하는 동경의 세계인 시적 세계를 드러내고 있다는 것을 알 수 있었다. 본 논문에서는 이러한 곡의 외면적인 단순함이 치밀한 내재적 구조를 통해 이루어져 있다는 것을 분석을 통해 증명하였다. 제1곡의 주제선율을 구성하는 3개의 핵심동기가 변형되어 곡 전체에서 사용되었으며, 이 음악적 재료들은 그대로 사용되기도 하지만 새로운 선율과 음형으로 변형되어 쉽게 파악할 수 없을 정도의 형태로 나타나기도 한다. 지속적으로 변형되어 울리는 3개의 핵심동기는 음악에 통일성을 부여하고, 주제선율과 변형된 음형들이 폴리포니적인 기법을 통해 오보에와 피아노의 각 성부에 유기적으로 스며들어 있어, 음들이 풍부한 관계성으로 얽혀있다는 것을 알 수 있었다. 즉《3개의 로망스, Op. 94》는 외면적으로 단순해 보이는 구조와 달리 내재적인 짜임새에서 풍부한 관계성을 가지고 있다. 이는 슈만이 중요하게 여겼던 단순성의 표현이라고 할 수 있다. 또한 이러한 분석 결과를 통해《3개의 로망스, Op. 94》는 연곡 형태의 성격소품이라는 것을 확인할 수 있었다.
본 논문은 로베르트 슈만(Robert Alexander Schumann, 1810-1856)의《오보에와 피아노를 위한 3개의 로망스》(Drei Romanzen f?r Oboe und Klavier, Op. 94)에 대한 분석 연구이다. 슈만의《3개의 로망스, Op. 94》는 ‘다작의 해’라 일컬어지는 1849년에 클라라에게 크리스마스 선물로 헌정한 작품이며, 슈만의 유일한 오보에를 위한 작품으로 그의 이전 실내악 작품과 비교할 때 ‘단순성’이 특징적으로 나타난다. 본 논문에서는 외면적으로 단순해 보이는 슈만의《3개의 로망스, Op. 94》가 어떠한 구조로 되어있는지 세밀한 분석 연구를 통하여 살펴보았다. 이를 위해 먼저 슈만이 추구했던 예술관과 음악적 특징을 알아보고, 그 영향이 작품세계에서 어떻게 나타나는지 시기별로 작품을 고찰하였다. 이어서 슈만의 실내악 양식의 변화를 알아보기 위하여 실내악 특징을 전기와 후기로 나누어 비교해본 후, 작품을 분석 연구하였다. 연구 결과, 슈만은 드레스덴 혁명이 발생한 1848년 이후 혼란스러운 사회 상황에서 오보에를 사용한 단순하고 서정적인 이중주 작품을 통해 그가 추구하는 동경의 세계인 시적 세계를 드러내고 있다는 것을 알 수 있었다. 본 논문에서는 이러한 곡의 외면적인 단순함이 치밀한 내재적 구조를 통해 이루어져 있다는 것을 분석을 통해 증명하였다. 제1곡의 주제선율을 구성하는 3개의 핵심동기가 변형되어 곡 전체에서 사용되었으며, 이 음악적 재료들은 그대로 사용되기도 하지만 새로운 선율과 음형으로 변형되어 쉽게 파악할 수 없을 정도의 형태로 나타나기도 한다. 지속적으로 변형되어 울리는 3개의 핵심동기는 음악에 통일성을 부여하고, 주제선율과 변형된 음형들이 폴리포니적인 기법을 통해 오보에와 피아노의 각 성부에 유기적으로 스며들어 있어, 음들이 풍부한 관계성으로 얽혀있다는 것을 알 수 있었다. 즉《3개의 로망스, Op. 94》는 외면적으로 단순해 보이는 구조와 달리 내재적인 짜임새에서 풍부한 관계성을 가지고 있다. 이는 슈만이 중요하게 여겼던 단순성의 표현이라고 할 수 있다. 또한 이러한 분석 결과를 통해《3개의 로망스, Op. 94》는 연곡 형태의 성격소품이라는 것을 확인할 수 있었다.
This paper is an analytical research on Robert Alexander Schumann's (1810-1856) 《Three Romances for the Oboe and the Piano》(Drei Romanzen f?r Oboe und Klavier, Op. 94). Schumann's 《Three Romances, Op. 94》is a work dedicated to Clara as a Christmas gift in 1849, referred to as "the most fruitful year...
This paper is an analytical research on Robert Alexander Schumann's (1810-1856) 《Three Romances for the Oboe and the Piano》(Drei Romanzen f?r Oboe und Klavier, Op. 94). Schumann's 《Three Romances, Op. 94》is a work dedicated to Clara as a Christmas gift in 1849, referred to as "the most fruitful year". It is the only piece for the oboe by Schumann and is characterized by its simplicity compared to other Schumann's previous chamber music. This paper studied the structure of Schumann's 《Three Romances, Op. 94》which seems simple on the surface through detailed analysis. For this purpose, the artistic value and musical characteristics that Schumann pursued is firstly looked into, and how its influence is appeared in his works by period is examined. Furthermore in order to know the changes of Schumann's style of chamber music, the characteristics of chamber music were divided into early and latter stages for analyzation. As a result of the research, Schumann's longing of the poetic world is discovered through his simple and lyrical duet pieces using the oboe after the Dresden Revolution in 1848, during a confusing social situation. This paper demonstrates through analysis that the outer simplicity of these songs is made through an elaborate intrinsic structure. The three key motifs that make up the theme melody of the first song are modified and used in the entire song. These musical materials are used as they are, but are also transformed into new melodies and musical forms and appear in forms that can not be easily recognized. The three key motivations that are continuously transformed and reverberated give this music unity and the theme melody and transformed sounds are organically seeped into the oboe and the piano, richly intertwined by the polyphonic technique. In other words,《Three Romances, Op. 94》has an abundant relationship within the inherent structure unlike the structure which looks simple on the outside. This is the expression of simplicity that Schumann considered important. In addition, these results show that《Three Romances, Op. 94》is a personality piece in the form of cycle of songs.
This paper is an analytical research on Robert Alexander Schumann's (1810-1856) 《Three Romances for the Oboe and the Piano》(Drei Romanzen f?r Oboe und Klavier, Op. 94). Schumann's 《Three Romances, Op. 94》is a work dedicated to Clara as a Christmas gift in 1849, referred to as "the most fruitful year". It is the only piece for the oboe by Schumann and is characterized by its simplicity compared to other Schumann's previous chamber music. This paper studied the structure of Schumann's 《Three Romances, Op. 94》which seems simple on the surface through detailed analysis. For this purpose, the artistic value and musical characteristics that Schumann pursued is firstly looked into, and how its influence is appeared in his works by period is examined. Furthermore in order to know the changes of Schumann's style of chamber music, the characteristics of chamber music were divided into early and latter stages for analyzation. As a result of the research, Schumann's longing of the poetic world is discovered through his simple and lyrical duet pieces using the oboe after the Dresden Revolution in 1848, during a confusing social situation. This paper demonstrates through analysis that the outer simplicity of these songs is made through an elaborate intrinsic structure. The three key motifs that make up the theme melody of the first song are modified and used in the entire song. These musical materials are used as they are, but are also transformed into new melodies and musical forms and appear in forms that can not be easily recognized. The three key motivations that are continuously transformed and reverberated give this music unity and the theme melody and transformed sounds are organically seeped into the oboe and the piano, richly intertwined by the polyphonic technique. In other words,《Three Romances, Op. 94》has an abundant relationship within the inherent structure unlike the structure which looks simple on the outside. This is the expression of simplicity that Schumann considered important. In addition, these results show that《Three Romances, Op. 94》is a personality piece in the form of cycle of songs.
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