제2차 세계대전의 시대적 배경을 영향으로 인간의 우울한 감성을 담은 ‘멜랑콜리’는 회의주의인 모더니즘 예술인 표현주의, 다다이즘, 형식주의 등의 감각적이고 추상적인 미학적 예술 운동의 배경에서 발생된 미학이었다. 이에 ‘멜랑콜리’라는 감성 철학은 기존에 사실주의적인 이성의 잣대로부터 압박을 받던 대중들의 마음을 치유하였고, 상처받고 우울한 ‘멜랑콜리’한 대중들의 마음이 개선되는 구체적 과정을 ...
제2차 세계대전의 시대적 배경을 영향으로 인간의 우울한 감성을 담은 ‘멜랑콜리’는 회의주의인 모더니즘 예술인 표현주의, 다다이즘, 형식주의 등의 감각적이고 추상적인 미학적 예술 운동의 배경에서 발생된 미학이었다. 이에 ‘멜랑콜리’라는 감성 철학은 기존에 사실주의적인 이성의 잣대로부터 압박을 받던 대중들의 마음을 치유하였고, 상처받고 우울한 ‘멜랑콜리’한 대중들의 마음이 개선되는 구체적 과정을 하이데거는 ‘존재와 시간’이라는 저서를 통해 정리하였다. 그리고 이 저서의 하이데거의 ‘멜랑콜리’ 감성 이론을 기반으로 불안(Anxiety)’, ‘현존재(Dasein)’, ‘양심(Conscience)’, ‘권태(Dull)’, ‘숭고(Sublimity)’, ‘창조(Creation)’의 6가지 키워드로 정리하였다. 하이데거는 철학적 관념에 대해 알기 힘든 대중의 눈높이에 맞추어, ‘멜랑콜리’를 이해시키기 위해 ‘예술작품의 근원’저서를 발간하였다. 그리하여 ‘멜랑콜리’ 감성 철학을 반영하여 뭉크, 클레, 고흐 등 상징주의 및 야수주의 화가들의 창조적 예술인 회화를 해석해 전쟁 후의 대중들의 불안을 치유하는 창조적 예술의 의미를 전파하고자 하였다. 그리고 회화를 분석하는 방법으로 감성적 단계인 ‘불안(Anxiety)한 현존재(Dasein)’, ‘양심(Conscience)적 권태(Dull)’, ‘숭고(Sublimity)한 창조(Creation)’키워드를 제시하고, 그의 시각으로 예술작품인 회화를 분석하였다. 그리고 본 연구는 하이데거의 관점으로 패션일러스트레이션 사례들에 대한 예술적 표현특성을 분석하였으며 분석결과는 다음과 같았다. ‘불안한(Anxiety) 현존재(Dasein) 패션일러스트레이션’은 인간의 ‘세계-내-존재’ 자신과 ‘자기-내-존재’가 마주함으로, 자신의 본래 개별성을 알아가면서 느끼는 불안과 두려움, 소외, 공포, 두려움 등을 피사체의 표정, 피사체가 일부 생략되어지거나, 변형되는 것으로 표현되어졌다. ‘양심(Conscience)적 권태(Dull) 패션일러스트레이션’은 자신과 세계-내-존재를 분리시키는 과정의 시간을 갖는 명상을 그린 패션일러스트레이션으로 자신의 과거인 노스탤지어, 작가의 무의식적 감성을 표현하였다. 그리고 표현법으로 그림의 이미지를 중첩시키는 방법, 자연이나, 노스탤지어를 상기시키는 과거를 대표하는 사물을 그리는 방법이 사용되어졌다. ‘숭고(Sublimity)한 창조(Creation) 패션일러스트레이션’은 하이데거가 불안 속에 자신만의 세계, 고유성, 개별성을 형성하는 과정을 그린 패션일러스트레이션으로 사물이나 동물을 인체와 조화롭지 않게 결합시키는 방법, 작가의 메시지를 담아 피사체를 변형하는 방법으로 표현되어졌다. 결론적으로 ‘멜랑콜리’를 바탕으로 한 현시대의 패션일러스트레이션은 현시대 사람들에게 자기 자신의 모습을 관찰하고 의미 깊게 자신을 들여다 볼 수 있는 창조의 예술매개체가 될 수 있었다. 이것이 하이데거가 생각한 인간에 대한 궁극적인 예술의 역할이자 지향점이었던 것이다.
제2차 세계대전의 시대적 배경을 영향으로 인간의 우울한 감성을 담은 ‘멜랑콜리’는 회의주의인 모더니즘 예술인 표현주의, 다다이즘, 형식주의 등의 감각적이고 추상적인 미학적 예술 운동의 배경에서 발생된 미학이었다. 이에 ‘멜랑콜리’라는 감성 철학은 기존에 사실주의적인 이성의 잣대로부터 압박을 받던 대중들의 마음을 치유하였고, 상처받고 우울한 ‘멜랑콜리’한 대중들의 마음이 개선되는 구체적 과정을 하이데거는 ‘존재와 시간’이라는 저서를 통해 정리하였다. 그리고 이 저서의 하이데거의 ‘멜랑콜리’ 감성 이론을 기반으로 불안(Anxiety)’, ‘현존재(Dasein)’, ‘양심(Conscience)’, ‘권태(Dull)’, ‘숭고(Sublimity)’, ‘창조(Creation)’의 6가지 키워드로 정리하였다. 하이데거는 철학적 관념에 대해 알기 힘든 대중의 눈높이에 맞추어, ‘멜랑콜리’를 이해시키기 위해 ‘예술작품의 근원’저서를 발간하였다. 그리하여 ‘멜랑콜리’ 감성 철학을 반영하여 뭉크, 클레, 고흐 등 상징주의 및 야수주의 화가들의 창조적 예술인 회화를 해석해 전쟁 후의 대중들의 불안을 치유하는 창조적 예술의 의미를 전파하고자 하였다. 그리고 회화를 분석하는 방법으로 감성적 단계인 ‘불안(Anxiety)한 현존재(Dasein)’, ‘양심(Conscience)적 권태(Dull)’, ‘숭고(Sublimity)한 창조(Creation)’키워드를 제시하고, 그의 시각으로 예술작품인 회화를 분석하였다. 그리고 본 연구는 하이데거의 관점으로 패션일러스트레이션 사례들에 대한 예술적 표현특성을 분석하였으며 분석결과는 다음과 같았다. ‘불안한(Anxiety) 현존재(Dasein) 패션일러스트레이션’은 인간의 ‘세계-내-존재’ 자신과 ‘자기-내-존재’가 마주함으로, 자신의 본래 개별성을 알아가면서 느끼는 불안과 두려움, 소외, 공포, 두려움 등을 피사체의 표정, 피사체가 일부 생략되어지거나, 변형되는 것으로 표현되어졌다. ‘양심(Conscience)적 권태(Dull) 패션일러스트레이션’은 자신과 세계-내-존재를 분리시키는 과정의 시간을 갖는 명상을 그린 패션일러스트레이션으로 자신의 과거인 노스탤지어, 작가의 무의식적 감성을 표현하였다. 그리고 표현법으로 그림의 이미지를 중첩시키는 방법, 자연이나, 노스탤지어를 상기시키는 과거를 대표하는 사물을 그리는 방법이 사용되어졌다. ‘숭고(Sublimity)한 창조(Creation) 패션일러스트레이션’은 하이데거가 불안 속에 자신만의 세계, 고유성, 개별성을 형성하는 과정을 그린 패션일러스트레이션으로 사물이나 동물을 인체와 조화롭지 않게 결합시키는 방법, 작가의 메시지를 담아 피사체를 변형하는 방법으로 표현되어졌다. 결론적으로 ‘멜랑콜리’를 바탕으로 한 현시대의 패션일러스트레이션은 현시대 사람들에게 자기 자신의 모습을 관찰하고 의미 깊게 자신을 들여다 볼 수 있는 창조의 예술매개체가 될 수 있었다. 이것이 하이데거가 생각한 인간에 대한 궁극적인 예술의 역할이자 지향점이었던 것이다.
Recently the individuality is being treated with more importance in the human life of politics, culture, and religion than giving a big attention or interests to specific one. 'Melancholy' is a philosophical concept gaining the attention of the times and for this reason it enable origina...
Recently the individuality is being treated with more importance in the human life of politics, culture, and religion than giving a big attention or interests to specific one. 'Melancholy' is a philosophical concept gaining the attention of the times and for this reason it enable original expressions on the part of the visual presentation of the arts. The purpose of this study was to analyze fashion illustrations that reflect 'Melancholy' aesthetics and figured out how philosophical concepts were reflected in the artistic expression of fashion illustrations. The method of study was composed of literature research and case analysis. First literature studies had examined the art history that affects fashion illustrations. And after reviewing several scholars, Sigmund Freud, Aristoteles, Immanuel Kant, Martin Heidegger, the concepts and characters about Martin Heidegger's 'Melancholy' were grasped. Next 'Melancholy' fashion illustrations created from 2000 to the latest 2018 were collected through literatures and websites. Influenced by in the World War Ⅱ, 'Melancholy' of the human gloominess is originated from sensual and abstract aesthetic art movement of modernism such as Skepticism, Expressionism, Dadaism, Formalism and so on. The 'Melancholy' emotional philosophy treated the public's mind been under pressure from the tradition, reality and rationality and Martin Heidegger wrote down the process of improving the minds of the hurt and depressed public in his 'Sein and Zeit'. And based on 'Melancholy' theory of emotion, he compiled into six keywords, called 'Anxiety', 'Dasein', 'Conscience', 'Dull', 'Sublimity', 'Creation'. To make 'Melancholy' understand Martin Heidegger also wrote a book called 'the Root of a Work of Art' in line with the public's elusive view of philosophical ideas. As a result reflecting 'Melancholy' emotional philosophy he tried to spread the meaning of creative art and healed public unrest after the war through the process of interpreting paintings by Symbolism and Fauvism artists such as Edvard Munch, Paul Klee and Van Gogh. And he created emotional stage keywords by the way of analyzing paintings 'Anxious Dasein', 'Conscientious Dell', ' Sublime Creation'. The following study about the characteristics of artistic expression from Heideger's point of view had been deducted from this study in fashion illustrations and the results are as follows. Facing each other world-in-existence and self-in-existence, 'Anxious Dasein Fashion Illustrations' were expressed as omissions or variations on fear, isolation and fear in fashion illustrations. As taking the time to separate self-in-existence from world-in-existence, the writer's unconscious emotions and nostalgia in his past were expressed in 'Conscientious Dell Fashion Illustrations'. And the expressions, being piled up one subject on another or drawing the object that recalls the past, were used for painting. 'Sublime Creation Fashion Illustrations' were expressed as a disharmonious combination of things and animals or variations of subjects containing the author's message about self-in-existence, uniqueness and individuality. In conclusion a modern era fashion illustration based on 'Melancholy' could be an creative instrument of the art that the present generation observes and thinks meaningfully of themselves. Therefore through this study, to make a category of modern times sensibility philosophical meanings and artistic expressions into visual art, it is hoped to be succeed to be utilized in fashion illustration, industrial design and graphic design in the future.
Recently the individuality is being treated with more importance in the human life of politics, culture, and religion than giving a big attention or interests to specific one. 'Melancholy' is a philosophical concept gaining the attention of the times and for this reason it enable original expressions on the part of the visual presentation of the arts. The purpose of this study was to analyze fashion illustrations that reflect 'Melancholy' aesthetics and figured out how philosophical concepts were reflected in the artistic expression of fashion illustrations. The method of study was composed of literature research and case analysis. First literature studies had examined the art history that affects fashion illustrations. And after reviewing several scholars, Sigmund Freud, Aristoteles, Immanuel Kant, Martin Heidegger, the concepts and characters about Martin Heidegger's 'Melancholy' were grasped. Next 'Melancholy' fashion illustrations created from 2000 to the latest 2018 were collected through literatures and websites. Influenced by in the World War Ⅱ, 'Melancholy' of the human gloominess is originated from sensual and abstract aesthetic art movement of modernism such as Skepticism, Expressionism, Dadaism, Formalism and so on. The 'Melancholy' emotional philosophy treated the public's mind been under pressure from the tradition, reality and rationality and Martin Heidegger wrote down the process of improving the minds of the hurt and depressed public in his 'Sein and Zeit'. And based on 'Melancholy' theory of emotion, he compiled into six keywords, called 'Anxiety', 'Dasein', 'Conscience', 'Dull', 'Sublimity', 'Creation'. To make 'Melancholy' understand Martin Heidegger also wrote a book called 'the Root of a Work of Art' in line with the public's elusive view of philosophical ideas. As a result reflecting 'Melancholy' emotional philosophy he tried to spread the meaning of creative art and healed public unrest after the war through the process of interpreting paintings by Symbolism and Fauvism artists such as Edvard Munch, Paul Klee and Van Gogh. And he created emotional stage keywords by the way of analyzing paintings 'Anxious Dasein', 'Conscientious Dell', ' Sublime Creation'. The following study about the characteristics of artistic expression from Heideger's point of view had been deducted from this study in fashion illustrations and the results are as follows. Facing each other world-in-existence and self-in-existence, 'Anxious Dasein Fashion Illustrations' were expressed as omissions or variations on fear, isolation and fear in fashion illustrations. As taking the time to separate self-in-existence from world-in-existence, the writer's unconscious emotions and nostalgia in his past were expressed in 'Conscientious Dell Fashion Illustrations'. And the expressions, being piled up one subject on another or drawing the object that recalls the past, were used for painting. 'Sublime Creation Fashion Illustrations' were expressed as a disharmonious combination of things and animals or variations of subjects containing the author's message about self-in-existence, uniqueness and individuality. In conclusion a modern era fashion illustration based on 'Melancholy' could be an creative instrument of the art that the present generation observes and thinks meaningfully of themselves. Therefore through this study, to make a category of modern times sensibility philosophical meanings and artistic expressions into visual art, it is hoped to be succeed to be utilized in fashion illustration, industrial design and graphic design in the future.
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