베토벤의 피아노 소나타는 음악 예술에 있어서 지대한 공헌을 하였다. 32개의 소나타 각각은 소나타 형식의 역사에 기록될만한 가치를 지닌다. 그는 초기에는 모차르트나 하이든의 영향을 받았으나 곧 자신만의 실험정신과 독창성을 가지고 고전주의 형식을 더욱 확대, 발전시켜 소나타를 하나의 큰 악곡 형식으로 완성시켰다. 또한 관례에서 벗어난 대담한 시도들은 고전에서 낭만시대의 길을 열어 주었다. 특별히 피아노는 베토벤의 절친한 악기로서, 피아노 소나타는 그의 생애와 음악적 특징의 변천 과정을 그대로 반영한다. 그러므로 피아노를 전공하는 학...
베토벤의 피아노 소나타는 음악 예술에 있어서 지대한 공헌을 하였다. 32개의 소나타 각각은 소나타 형식의 역사에 기록될만한 가치를 지닌다. 그는 초기에는 모차르트나 하이든의 영향을 받았으나 곧 자신만의 실험정신과 독창성을 가지고 고전주의 형식을 더욱 확대, 발전시켜 소나타를 하나의 큰 악곡 형식으로 완성시켰다. 또한 관례에서 벗어난 대담한 시도들은 고전에서 낭만시대의 길을 열어 주었다. 특별히 피아노는 베토벤의 절친한 악기로서, 피아노 소나타는 그의 생애와 음악적 특징의 변천 과정을 그대로 반영한다. 그러므로 피아노를 전공하는 학생이라면 누구나 이것을 진지하게 공부해야 할 필요가 있다. 이렇듯 중요한 교육적 가치를 지니지만 실제로 베토벤 소나타를 올바르게 해석하고 연주하기란 쉽지 않다. 이 연구는 필자가 20년동안 음악학원을 운영하면서 학생들을 지도할 때에 느꼈던 어려움들을- 즉 악곡에 대한 배경과 특징을 이해하고 여러 교수 방식들을 섭렵하여 각 학생들의 필요에 따라 돕는 작업-을 해결하기 위하여 시도해 보았다. 한걸음 나아가 이 논문을 통해 학생 스스로의 음악을 표현할 수 있는 기반을 제시하는 데 그 의의와 목적이 있다. 연구 방법으로는 학생들이 가장 많이 다루게 되는 베토벤 초기 소나타들 중 스타일이 다른 Op.2/No.2, Op.2/No.3, Op.10/No.3 의 1악장들을 선택, 여러 문헌과 악곡분석을 통하여 음악적 특징을 알아보고, 여러 피아니스트들의 교수법과 연주를 비교하여 봄으로써 다양한 악곡 해석의 가능성을 연구해 보고자 하였다. 다양한 교수 방식을 살펴보기 위하여 음악 월간지에 실린 지상공개 레슨을 참작하였으며, 연주 스타일의 연구를 위해서 유명 피아니스트들의 CD를 비교해 보았다. 한사람의 교수 방식이나 CD연주만을 듣는다면 자칫 무조건적인 모방으로 그칠 수 있는 위험이 있으므로, 본 연구에서는 각 악곡당 서로 다른 2명의 공개 레슨과 베토벤의 연주로 권위 있는 피아니스트 5명의 CD를 선택하였다. 연주자들의 개성과 생각을 가장 먼저 느낄 수 있는 것으로 템포변화를 측정하였는데, 그 결과 모든 연주가들이 각 주제의 특징과 분위기에 따라 다른 템포로 연주하고 있음을 알 수 있었다. 이는 고전 소나타 하나의 템포를 유지해야 한다는 필자의 고정관념을 깨뜨리고 다양한 악곡해석의 가능성을 열어주는 것이다. 필자는 이 논문이 그 동안 이루어져왔던 획일적인 곡 해석과 교습방법에서 벗어나 교사와 학생이 베토벤이 의도하는 음악 세계에 심도 있게 접근하는데 도움이 되기를 바란다.
베토벤의 피아노 소나타는 음악 예술에 있어서 지대한 공헌을 하였다. 32개의 소나타 각각은 소나타 형식의 역사에 기록될만한 가치를 지닌다. 그는 초기에는 모차르트나 하이든의 영향을 받았으나 곧 자신만의 실험정신과 독창성을 가지고 고전주의 형식을 더욱 확대, 발전시켜 소나타를 하나의 큰 악곡 형식으로 완성시켰다. 또한 관례에서 벗어난 대담한 시도들은 고전에서 낭만시대의 길을 열어 주었다. 특별히 피아노는 베토벤의 절친한 악기로서, 피아노 소나타는 그의 생애와 음악적 특징의 변천 과정을 그대로 반영한다. 그러므로 피아노를 전공하는 학생이라면 누구나 이것을 진지하게 공부해야 할 필요가 있다. 이렇듯 중요한 교육적 가치를 지니지만 실제로 베토벤 소나타를 올바르게 해석하고 연주하기란 쉽지 않다. 이 연구는 필자가 20년동안 음악학원을 운영하면서 학생들을 지도할 때에 느꼈던 어려움들을- 즉 악곡에 대한 배경과 특징을 이해하고 여러 교수 방식들을 섭렵하여 각 학생들의 필요에 따라 돕는 작업-을 해결하기 위하여 시도해 보았다. 한걸음 나아가 이 논문을 통해 학생 스스로의 음악을 표현할 수 있는 기반을 제시하는 데 그 의의와 목적이 있다. 연구 방법으로는 학생들이 가장 많이 다루게 되는 베토벤 초기 소나타들 중 스타일이 다른 Op.2/No.2, Op.2/No.3, Op.10/No.3 의 1악장들을 선택, 여러 문헌과 악곡분석을 통하여 음악적 특징을 알아보고, 여러 피아니스트들의 교수법과 연주를 비교하여 봄으로써 다양한 악곡 해석의 가능성을 연구해 보고자 하였다. 다양한 교수 방식을 살펴보기 위하여 음악 월간지에 실린 지상공개 레슨을 참작하였으며, 연주 스타일의 연구를 위해서 유명 피아니스트들의 CD를 비교해 보았다. 한사람의 교수 방식이나 CD연주만을 듣는다면 자칫 무조건적인 모방으로 그칠 수 있는 위험이 있으므로, 본 연구에서는 각 악곡당 서로 다른 2명의 공개 레슨과 베토벤의 연주로 권위 있는 피아니스트 5명의 CD를 선택하였다. 연주자들의 개성과 생각을 가장 먼저 느낄 수 있는 것으로 템포변화를 측정하였는데, 그 결과 모든 연주가들이 각 주제의 특징과 분위기에 따라 다른 템포로 연주하고 있음을 알 수 있었다. 이는 고전 소나타 하나의 템포를 유지해야 한다는 필자의 고정관념을 깨뜨리고 다양한 악곡해석의 가능성을 열어주는 것이다. 필자는 이 논문이 그 동안 이루어져왔던 획일적인 곡 해석과 교습방법에서 벗어나 교사와 학생이 베토벤이 의도하는 음악 세계에 심도 있게 접근하는데 도움이 되기를 바란다.
Beethovens piano sonata made a great contribution to the art of music. Each of the 32 Sonatas is worth to be remaining long in the history of Sonatas form. In his early years, Beethoven was influenced by Mozart and Haydn, but he soon accomplished one big piece of music by extending and developing cl...
Beethovens piano sonata made a great contribution to the art of music. Each of the 32 Sonatas is worth to be remaining long in the history of Sonatas form. In his early years, Beethoven was influenced by Mozart and Haydn, but he soon accomplished one big piece of music by extending and developing classicism with his experimental mind and creativity. Also his dauntless and non-conventional attempts opened up a road from classicism to romanticism. As piano was Beethovens favorite instrument, his Piano Sonata reflects his life and the chandge of musical characteristics. Therefore, anyone majoring in piano should study Beethovens Sonata with serious attitude. Although Beethovens Sonata holds important educational values, it is difficult to interpret and perform correctly. This research attempts to find a solution to the difficulties in teaching students, such as understanding the background and the characteristics of a musical piece by extensive studying on many methods to help each student at different needs. Taking a step forward, this thesis has a purpose and meaning in providing a basis for the students to express the music by themselves. The first movements from each different styles Op.2/No.2, Op.2/No.3, Op.10/No.3 are closen in Beethovens early Sonatas for students are to deal with these pieces frequently. for the method of this study, I found out the general characteristics of Beethoven through many books and documents, presented the musical analysis of each movements, and then studied many possible musical interpretation by comparing many pianists teaching method and their performances. On page lessons from a monthly musical magazine was referred to find out many different professors style of teaching and comparison was made from many famous pianists CD to study the different performance styles. Since studying just a single professors method or listening just one CD has a potential danger to lead into an imitation, on page lessons from two different professors and five well-known performers CD were chosen since studying just a single professors method or listening just one CD has a potential danger to lead into an imitation. The first thing that can be used to understand the performers interpretation is by finding out the tempo change within the musical piece. As a result, it was found out that every performer plays the many different themes in a movement according to its characteristics and mood at a different tempo. My fixed thought that every Sonata should be played in a same tempo, influenced by the traditional Sonata, was awakened to the fact that it is possible to analyze musical pieces in various different ways. I hope this research would help the students and teachers to deviate from the traditional uniformed interpretation and training method and provide an approach to a deeper understanding of Beethovens intention of the music world.
Beethovens piano sonata made a great contribution to the art of music. Each of the 32 Sonatas is worth to be remaining long in the history of Sonatas form. In his early years, Beethoven was influenced by Mozart and Haydn, but he soon accomplished one big piece of music by extending and developing classicism with his experimental mind and creativity. Also his dauntless and non-conventional attempts opened up a road from classicism to romanticism. As piano was Beethovens favorite instrument, his Piano Sonata reflects his life and the chandge of musical characteristics. Therefore, anyone majoring in piano should study Beethovens Sonata with serious attitude. Although Beethovens Sonata holds important educational values, it is difficult to interpret and perform correctly. This research attempts to find a solution to the difficulties in teaching students, such as understanding the background and the characteristics of a musical piece by extensive studying on many methods to help each student at different needs. Taking a step forward, this thesis has a purpose and meaning in providing a basis for the students to express the music by themselves. The first movements from each different styles Op.2/No.2, Op.2/No.3, Op.10/No.3 are closen in Beethovens early Sonatas for students are to deal with these pieces frequently. for the method of this study, I found out the general characteristics of Beethoven through many books and documents, presented the musical analysis of each movements, and then studied many possible musical interpretation by comparing many pianists teaching method and their performances. On page lessons from a monthly musical magazine was referred to find out many different professors style of teaching and comparison was made from many famous pianists CD to study the different performance styles. Since studying just a single professors method or listening just one CD has a potential danger to lead into an imitation, on page lessons from two different professors and five well-known performers CD were chosen since studying just a single professors method or listening just one CD has a potential danger to lead into an imitation. The first thing that can be used to understand the performers interpretation is by finding out the tempo change within the musical piece. As a result, it was found out that every performer plays the many different themes in a movement according to its characteristics and mood at a different tempo. My fixed thought that every Sonata should be played in a same tempo, influenced by the traditional Sonata, was awakened to the fact that it is possible to analyze musical pieces in various different ways. I hope this research would help the students and teachers to deviate from the traditional uniformed interpretation and training method and provide an approach to a deeper understanding of Beethovens intention of the music world.
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