J. Piaget의 인지발달이론에 따른 초등 국악 교육 연구 : 민요를 중심으로 A Study on Korean Music of Elementary Education according to J. Piaget's Theory of Cognitive Development : the case of Korean folksongs원문보기
The purpose of this study was to introduce Piaget's theory of cognitive development and relevant music education cases based on that, to examine the developmental stages of school children in terms of Korean music according to Piaget's cognitive developmental stages, and to seek ways to teach Korean folksongs in consideration of the characteristics of school children's developmental stages in this field. The greatest ...
The purpose of this study was to introduce Piaget's theory of cognitive development and relevant music education cases based on that, to examine the developmental stages of school children in terms of Korean music according to Piaget's cognitive developmental stages, and to seek ways to teach Korean folksongs in consideration of the characteristics of school children's developmental stages in this field. The greatest outcome of the study was that the developmental stages of school children were defined in the area of national traditional music. Domestic studies have just divided Piaget's cognitive developmental stages merely by age group, viewing each stage as separable and independent. According to Piaget, however, the age standard that divided the developmental stages is not an absolute criterion, and the classification of the stages depends on social environments or individual characteristics. People of the same age aren't necessarily in the same developmental stage, and not every elderly person always reaches the highest level. One doesn't move onto the next stage all of a sudden. They acts in a particular manner when they move onto the next stage, and all the developmental stages are sequential. In this study, it's assumed that the developmental stages of learners cannot be divided only by age group in the area of national traditional music. 349 elementary schoolers were tested to find out their developmental stage in that field after an inventory was developed. As a result, it's found that the developmental stages of school children ranged from preoperational stage which were respectively to discriminate the length of sound to concrete operational stage which were build concepts. Two different approaches toward korean music education were developed in this study in accordance with the characteristics of their developmental stages. One was the use of motion signs. Hand signs just represented the pitch of sound, but motion signs were useful for being familiar with all the relative pitch, nature and flow of sound. The application of diverse motion signs accompanied by the movement of the body produced the best sensorimotor effects. When the students took lessons in Korean folksongs by using the motion signs, they were able to express Sigimsae(시김새) in a natural and precise manner and to make new Sigimsae(시김새) and motion suitable for the given music. They kept remembering the motion signs for a long time and had no difficulties in singing songs and expressing Sigimsae(시김새) by making use of them later. The other is the use of Chonggan(井間)-staff notation. Since the school children didn't yet take considerations on the various aspects of things, Chonggan(井間)-staff notation was developed by improving the relative merits of staff notation and Chonggan notation(井間譜). The Chonggan(井間)-staff notation was of use for Korean folksong instruction by letting the children to grasp the pitch, length and characteristics of sound and lyrics in an intuitive way. That enabled the students to sing songs in measured time and with accurate tone, to understand the characteristics of sound at a glance and to express Sigimsae(시김새) more naturally. Even when new music was presented, they learned it more easily and faster than they had done. At the same time, Sigimsae(시김새)-play and motion-play were utilized based on Piaget's theory of play. The school children got more interested in the course of learning and competing with one another through play, and their achievement motivation was more stirred up. Besides, Kodály's teaching-learning model was modified to be appropriate for Korean folksong education, and the application of the modified model made music instruction more systematic and effective without making it necessary to stick to simultaneous music lessons marked by introduction, development and wrapping-up stages. This study had some limitations in that the two approaches were applied to just a small number of students. But that seemed to be meaningful since it determined the developmental stages of elementary schoolers in the field of Korean music and modified well founded, authorized teaching methods to be appropriate for Korean music. Teachers are able to apply the approaches with some modifications or in a different manner depending on their own capabilities or ideas. This study is expected to be of some use to them.본 연구는 피아제의 인지발달이론과 이를 적용한 음악교육 사례를 소개하고, 피아제 인지발달단계를 바탕으로 초등학생의 국악 발달단계를 검증하였다. 또한, 초등학생의 국악 발달단계 특성을 고려한 민요지도방안을 연구하였다. 연구의 가장 큰 성과는 검사를 통해 초등학생의 국악 발달단계를 밝혀냈다는 것이다. 국내의 연구는 피아제의 인지발달단계를 단순히 연령으로 무 자르듯 나누어 적용하고 있으며, 각각의 단계들을 불연속적이고 독립된 것으로 인식하고 있다. 그러나, 피아제는 발달 단계별로 제시된 연령 기준은 대략적인 것이며, 사회적 환경이나 개인에 따라 달라질 수 있다고 하였다. 또한, 한 사람이 모든 영역에서 같은 발달 단계에 있는 것도, 나이가 든다고 모두 최고의 단계에 도달할 수 있는 것도 아니다. 이러한 발달 단계는 갑자기 바뀌는 것이 아니라 단계 사이의 중간 행동이 나타나며 연속적인 발달 과정이다. 본 연구자는 국악에서의 발달단계를 단순히 연령으로 나눌 수 없다고 보고, 초등학생들의 국악 발달단계를 파악하기 위한 검사지를 개발하여 초등학생 349명을 대상으로 검사를 실시하였다. 그 결과 초등학생의 국악 발달단계는 음의 길이를 구분할 수 있는 전조작 단계와 보존 개념이 형성되는 과정에 있는 구체적 조작 단계에 걸쳐있다는 결론을 얻을 수 있었다. 이러한 초등학생의 발달단계 특성에 맞게 본 연구자가 개발한 국악 지도 방안은 첫째, 동작기호이다. 소리의 높낮이만을 알려주는 손기호와는 다르게 동작기호는 국악의 상대적인 음높이와 소리의 성질, 흐름을 익히는데 도움을 주며, 다양한 신체 움직임을 수반하는 동작기호로 구성하여 감각운동적접근의 효과를 극대화하였다. 동작기호를 활용하여 민요수업을 진행하였더니 학생들은 시김새 표현을 자연스럽고 정확하게 할 수 있었고, 음악의 흐름에 어울리는 시김새를 동작과 함께 직접 만들어내기도 하였으며, 오랜 시간이 지난 뒤에도 동작기호를 기억하여 노래를 부르고 시김새를 표현하는데 어려움이 없었다. 둘째는 정간오선보이다. 한 상황의 여러 측면을 동시에 고려할 수 없는 초등학생의 발달단계 특성을 고려하여 오선보와 정간보의 장점은 살리고, 단점은 보안한 정간오선보를 개발하여 수업에 사용하였다. 정간오선보는 아동이 음의 높이, 길이, 소리의 특징, 가사를 직관적으로 파악할 수 있게 하여 민요 수업에 도움을 주었다. 정간오선보를 활용하여 수업을 진행하였더니, 학생들은 더 정확한 음정과 박자로 노래를 불렀으며, 소리의 특징을 한 눈에 파악하여 시김새 표현을 자연스럽게 할 수 있었다. 또한, 새로운 악보를 제시하였을 경우에도 더 쉽고 빠르게 노래를 배웠다. 이 밖에도 본 연구자는 피아제의 놀이 이론을 바탕으로 시김새와 동작 놀이를 수업에 활용하였다. 놀이를 통한 학습과 경쟁은 학생들의 흥미와 성취동기를 향상시키는데 큰 도움을 주었다. 또한, 코다이 교수․학습 모형을 민요 지도에 맞게 변형하여 수업에 활용함으로서 도입-전개-정리의 일제식 음악 수업 형태를 벗어나 체계적이고 효과적인 음악 수업을 전개하였다. 본 연구는 제한된 학생들에게 실시하였기 때문에 한계를 가질 수밖에 없다. 그러나, 초등학생의 국악 발달단계를 밝혀냈고, 탄탄한 이론을 바탕으로 한 검증된 음악 지도 방안들을 국악 교육에 맞게 변형시켜 적용하였다는 점에서 의미를 지닌다고 본다. 또한, 실제 수업을 진행하는 교사의 역량과 아이디어에 따라 변형되거나 새롭게 활용될 수 있다는 점에서 다른 교사들에게 조금이나마 도움이 되기를 바란다.
The purpose of this study was to introduce Piaget's theory of cognitive development and relevant music education cases based on that, to examine the developmental stages of school children in terms of Korean music according to Piaget's cognitive developmental stages, and to seek ways to teach Korean folksongs in consideration of the characteristics of school children's developmental stages in this field. The greatest outcome of the study was that the developmental stages of school children were defined in the area of national traditional music. Domestic studies have just divided Piaget's cognitive developmental stages merely by age group, viewing each stage as separable and independent. According to Piaget, however, the age standard that divided the developmental stages is not an absolute criterion, and the classification of the stages depends on social environments or individual characteristics. People of the same age aren't necessarily in the same developmental stage, and not every elderly person always reaches the highest level. One doesn't move onto the next stage all of a sudden. They acts in a particular manner when they move onto the next stage, and all the developmental stages are sequential. In this study, it's assumed that the developmental stages of learners cannot be divided only by age group in the area of national traditional music. 349 elementary schoolers were tested to find out their developmental stage in that field after an inventory was developed. As a result, it's found that the developmental stages of school children ranged from preoperational stage which were respectively to discriminate the length of sound to concrete operational stage which were build concepts. Two different approaches toward korean music education were developed in this study in accordance with the characteristics of their developmental stages. One was the use of motion signs. Hand signs just represented the pitch of sound, but motion signs were useful for being familiar with all the relative pitch, nature and flow of sound. The application of diverse motion signs accompanied by the movement of the body produced the best sensorimotor effects. When the students took lessons in Korean folksongs by using the motion signs, they were able to express Sigimsae(시김새) in a natural and precise manner and to make new Sigimsae(시김새) and motion suitable for the given music. They kept remembering the motion signs for a long time and had no difficulties in singing songs and expressing Sigimsae(시김새) by making use of them later. The other is the use of Chonggan(井間)-staff notation. Since the school children didn't yet take considerations on the various aspects of things, Chonggan(井間)-staff notation was developed by improving the relative merits of staff notation and Chonggan notation(井間譜). The Chonggan(井間)-staff notation was of use for Korean folksong instruction by letting the children to grasp the pitch, length and characteristics of sound and lyrics in an intuitive way. That enabled the students to sing songs in measured time and with accurate tone, to understand the characteristics of sound at a glance and to express Sigimsae(시김새) more naturally. Even when new music was presented, they learned it more easily and faster than they had done. At the same time, Sigimsae(시김새)-play and motion-play were utilized based on Piaget's theory of play. The school children got more interested in the course of learning and competing with one another through play, and their achievement motivation was more stirred up. Besides, Kodály's teaching-learning model was modified to be appropriate for Korean folksong education, and the application of the modified model made music instruction more systematic and effective without making it necessary to stick to simultaneous music lessons marked by introduction, development and wrapping-up stages. This study had some limitations in that the two approaches were applied to just a small number of students. But that seemed to be meaningful since it determined the developmental stages of elementary schoolers in the field of Korean music and modified well founded, authorized teaching methods to be appropriate for Korean music. Teachers are able to apply the approaches with some modifications or in a different manner depending on their own capabilities or ideas. This study is expected to be of some use to them.본 연구는 피아제의 인지발달이론과 이를 적용한 음악교육 사례를 소개하고, 피아제 인지발달단계를 바탕으로 초등학생의 국악 발달단계를 검증하였다. 또한, 초등학생의 국악 발달단계 특성을 고려한 민요지도방안을 연구하였다. 연구의 가장 큰 성과는 검사를 통해 초등학생의 국악 발달단계를 밝혀냈다는 것이다. 국내의 연구는 피아제의 인지발달단계를 단순히 연령으로 무 자르듯 나누어 적용하고 있으며, 각각의 단계들을 불연속적이고 독립된 것으로 인식하고 있다. 그러나, 피아제는 발달 단계별로 제시된 연령 기준은 대략적인 것이며, 사회적 환경이나 개인에 따라 달라질 수 있다고 하였다. 또한, 한 사람이 모든 영역에서 같은 발달 단계에 있는 것도, 나이가 든다고 모두 최고의 단계에 도달할 수 있는 것도 아니다. 이러한 발달 단계는 갑자기 바뀌는 것이 아니라 단계 사이의 중간 행동이 나타나며 연속적인 발달 과정이다. 본 연구자는 국악에서의 발달단계를 단순히 연령으로 나눌 수 없다고 보고, 초등학생들의 국악 발달단계를 파악하기 위한 검사지를 개발하여 초등학생 349명을 대상으로 검사를 실시하였다. 그 결과 초등학생의 국악 발달단계는 음의 길이를 구분할 수 있는 전조작 단계와 보존 개념이 형성되는 과정에 있는 구체적 조작 단계에 걸쳐있다는 결론을 얻을 수 있었다. 이러한 초등학생의 발달단계 특성에 맞게 본 연구자가 개발한 국악 지도 방안은 첫째, 동작기호이다. 소리의 높낮이만을 알려주는 손기호와는 다르게 동작기호는 국악의 상대적인 음높이와 소리의 성질, 흐름을 익히는데 도움을 주며, 다양한 신체 움직임을 수반하는 동작기호로 구성하여 감각운동적접근의 효과를 극대화하였다. 동작기호를 활용하여 민요수업을 진행하였더니 학생들은 시김새 표현을 자연스럽고 정확하게 할 수 있었고, 음악의 흐름에 어울리는 시김새를 동작과 함께 직접 만들어내기도 하였으며, 오랜 시간이 지난 뒤에도 동작기호를 기억하여 노래를 부르고 시김새를 표현하는데 어려움이 없었다. 둘째는 정간오선보이다. 한 상황의 여러 측면을 동시에 고려할 수 없는 초등학생의 발달단계 특성을 고려하여 오선보와 정간보의 장점은 살리고, 단점은 보안한 정간오선보를 개발하여 수업에 사용하였다. 정간오선보는 아동이 음의 높이, 길이, 소리의 특징, 가사를 직관적으로 파악할 수 있게 하여 민요 수업에 도움을 주었다. 정간오선보를 활용하여 수업을 진행하였더니, 학생들은 더 정확한 음정과 박자로 노래를 불렀으며, 소리의 특징을 한 눈에 파악하여 시김새 표현을 자연스럽게 할 수 있었다. 또한, 새로운 악보를 제시하였을 경우에도 더 쉽고 빠르게 노래를 배웠다. 이 밖에도 본 연구자는 피아제의 놀이 이론을 바탕으로 시김새와 동작 놀이를 수업에 활용하였다. 놀이를 통한 학습과 경쟁은 학생들의 흥미와 성취동기를 향상시키는데 큰 도움을 주었다. 또한, 코다이 교수․학습 모형을 민요 지도에 맞게 변형하여 수업에 활용함으로서 도입-전개-정리의 일제식 음악 수업 형태를 벗어나 체계적이고 효과적인 음악 수업을 전개하였다. 본 연구는 제한된 학생들에게 실시하였기 때문에 한계를 가질 수밖에 없다. 그러나, 초등학생의 국악 발달단계를 밝혀냈고, 탄탄한 이론을 바탕으로 한 검증된 음악 지도 방안들을 국악 교육에 맞게 변형시켜 적용하였다는 점에서 의미를 지닌다고 본다. 또한, 실제 수업을 진행하는 교사의 역량과 아이디어에 따라 변형되거나 새롭게 활용될 수 있다는 점에서 다른 교사들에게 조금이나마 도움이 되기를 바란다.
※ AI-Helper는 부적절한 답변을 할 수 있습니다.