영화의 역사가 시작되면서 문학 작품을 영화로 각색한 문학영화의 역사가 시작되었다. 문학, 특히 소설 장르는 영화 역사에서 가장 중요한 소재, 원천이 되어왔다. 따라서 문학과 영화가 서로 텍스트를 공유하는 시기에 두 매체가 고유의 특성과 영역을 보존하면서 동시에 상호 가치를 높이며, 각기 생산된 시대적 환경과 문화를 재현할 수 있는 예술 매체로 발전할 수 있는지에 대한 연구의 필요성이 제기된다. 이 논문의 목적은 문학과 영화의 관계 변화에 대한 고찰을 이론적 배경으로 하면서 오스틴 소설이 현대 사회에서 영화로 재생산되는 문화적 현상...
영화의 역사가 시작되면서 문학 작품을 영화로 각색한 문학영화의 역사가 시작되었다. 문학, 특히 소설 장르는 영화 역사에서 가장 중요한 소재, 원천이 되어왔다. 따라서 문학과 영화가 서로 텍스트를 공유하는 시기에 두 매체가 고유의 특성과 영역을 보존하면서 동시에 상호 가치를 높이며, 각기 생산된 시대적 환경과 문화를 재현할 수 있는 예술 매체로 발전할 수 있는지에 대한 연구의 필요성이 제기된다. 이 논문의 목적은 문학과 영화의 관계 변화에 대한 고찰을 이론적 배경으로 하면서 오스틴 소설이 현대 사회에서 영화로 재생산되는 문화적 현상과 의미를 분석해보는 것이다. 이러한 과정을 통해 문학영화의 활용과 올바른 비평 방법론과 지향점을 제공하고자 하였다. 문학과 영화의 두 매체 사이의 관계는 양면, 대립, 상호 교류의 관계를 경험해왔다. 순수문학을 옹호하는 사람들은 영화는 문학 텍스트가 지니고 있는 상상력, 미묘함, 복잡성을 재현할 수 없다고 주장했다. 한편, 영화 애호가들은 영화는 인간의 내면적인 심리의 복잡성을 포착하여 영상으로 묘사할 수 있는 가능성을 탐색했다. 영상의 시기인 현대 문명에서 문학의 영화적 재생산은 원작에 대해 창의적인 해석이 될 수 있으며, 문학 텍스트에 대한 새로운 조명과 반응을 보여줌으로써 시대를 초월한 독자층과 관객층을 형성하는데 기여할 수 있다. 영화 기술과 산업의 빠른 성장과 발전으로 인해 문학과 영화의 상호 교류와 공생관계는 현대 문화에서 분명한 사실로 여겨지고 있으며, 문학 텍스트와 문학 정전에 뿌리를 둔 많은 훌륭한 영화들은 계층과 연령을 초월하여 대중적인 인기를 누리고 있다. 오스틴 소설을 원작으로 한 영화는 우아한 매너, 과거의 목가적이며 조화로운 삶의 재현, 평화로운 전원, 웅장한 장원과 고성, 화려한 의상을 통해 영화의 시각적인 아름다움을 전달하는 데 주력하고 있다. 오스틴 영화는 대영제국의 제국주의와 산업혁명 이전의 백인 농업중심사회의 전통적인 기독교적 가치를 수호하는 영국성을 대변하는 영화로 상징되며, 영화가 보여주는 영국의 전원적인 단순한 삶은 현대 도시문명의 관객들에게는 도피처와 위로의 대안적인 삶을 경험하게 하는 호소력을 지니고 있다. 1990년대 중반 오스틴 소설은 영화로 재생산되는 전성기를 맞이했다. 그녀의 모든 소설이 영화와 드라마로 제작되었으며, 1995년의 BBC 드라마인 <오만과 편견>은 오스틴 영화 제작을 유행하도록 불씨를 당기는 역할을 했다. 이러한 현상을 기반으로 오스틴 영화의 인기는 21세기에도 계속 이어지고 있다. 오스틴 영화는 소설의 세계와 비전을 시대적인 관점에서 새롭게 제시하고 있으며, 문학이 시각적, 청각적인 경험을 동반한 현대적인 영화적 매체로 재탄생하도록 하면서 상업적이고 대중적인 인기를 지닌 예술로 거듭나게 하고 있다. 오스틴 소설은 영화로 재생산됨으로써 더 많은 독자와 관객층을 형성할 수 있었으며, 이러한 재생산은 오스틴 소설을 문학 분야에서 뿐만 아니라 현대 예술의 세계에서 새로운 문화 현상으로 재조명하는 데 기여했다고 볼 수 있다.
영화의 역사가 시작되면서 문학 작품을 영화로 각색한 문학영화의 역사가 시작되었다. 문학, 특히 소설 장르는 영화 역사에서 가장 중요한 소재, 원천이 되어왔다. 따라서 문학과 영화가 서로 텍스트를 공유하는 시기에 두 매체가 고유의 특성과 영역을 보존하면서 동시에 상호 가치를 높이며, 각기 생산된 시대적 환경과 문화를 재현할 수 있는 예술 매체로 발전할 수 있는지에 대한 연구의 필요성이 제기된다. 이 논문의 목적은 문학과 영화의 관계 변화에 대한 고찰을 이론적 배경으로 하면서 오스틴 소설이 현대 사회에서 영화로 재생산되는 문화적 현상과 의미를 분석해보는 것이다. 이러한 과정을 통해 문학영화의 활용과 올바른 비평 방법론과 지향점을 제공하고자 하였다. 문학과 영화의 두 매체 사이의 관계는 양면, 대립, 상호 교류의 관계를 경험해왔다. 순수문학을 옹호하는 사람들은 영화는 문학 텍스트가 지니고 있는 상상력, 미묘함, 복잡성을 재현할 수 없다고 주장했다. 한편, 영화 애호가들은 영화는 인간의 내면적인 심리의 복잡성을 포착하여 영상으로 묘사할 수 있는 가능성을 탐색했다. 영상의 시기인 현대 문명에서 문학의 영화적 재생산은 원작에 대해 창의적인 해석이 될 수 있으며, 문학 텍스트에 대한 새로운 조명과 반응을 보여줌으로써 시대를 초월한 독자층과 관객층을 형성하는데 기여할 수 있다. 영화 기술과 산업의 빠른 성장과 발전으로 인해 문학과 영화의 상호 교류와 공생관계는 현대 문화에서 분명한 사실로 여겨지고 있으며, 문학 텍스트와 문학 정전에 뿌리를 둔 많은 훌륭한 영화들은 계층과 연령을 초월하여 대중적인 인기를 누리고 있다. 오스틴 소설을 원작으로 한 영화는 우아한 매너, 과거의 목가적이며 조화로운 삶의 재현, 평화로운 전원, 웅장한 장원과 고성, 화려한 의상을 통해 영화의 시각적인 아름다움을 전달하는 데 주력하고 있다. 오스틴 영화는 대영제국의 제국주의와 산업혁명 이전의 백인 농업중심사회의 전통적인 기독교적 가치를 수호하는 영국성을 대변하는 영화로 상징되며, 영화가 보여주는 영국의 전원적인 단순한 삶은 현대 도시문명의 관객들에게는 도피처와 위로의 대안적인 삶을 경험하게 하는 호소력을 지니고 있다. 1990년대 중반 오스틴 소설은 영화로 재생산되는 전성기를 맞이했다. 그녀의 모든 소설이 영화와 드라마로 제작되었으며, 1995년의 BBC 드라마인 <오만과 편견>은 오스틴 영화 제작을 유행하도록 불씨를 당기는 역할을 했다. 이러한 현상을 기반으로 오스틴 영화의 인기는 21세기에도 계속 이어지고 있다. 오스틴 영화는 소설의 세계와 비전을 시대적인 관점에서 새롭게 제시하고 있으며, 문학이 시각적, 청각적인 경험을 동반한 현대적인 영화적 매체로 재탄생하도록 하면서 상업적이고 대중적인 인기를 지닌 예술로 거듭나게 하고 있다. 오스틴 소설은 영화로 재생산됨으로써 더 많은 독자와 관객층을 형성할 수 있었으며, 이러한 재생산은 오스틴 소설을 문학 분야에서 뿐만 아니라 현대 예술의 세계에서 새로운 문화 현상으로 재조명하는 데 기여했다고 볼 수 있다.
It is considered that at the moment the history of movies started, the history of the literary film also began. Literature, especially the novel genre, has been the main and primary source of the filmic productions in the cinema history. In the period of intertextual relationship of literature and i...
It is considered that at the moment the history of movies started, the history of the literary film also began. Literature, especially the novel genre, has been the main and primary source of the filmic productions in the cinema history. In the period of intertextual relationship of literature and its cinematic reproductions, each medium is supposed to admit and accept the other's artistic values as well as to preserve its own original qualities. The studies on these two media should focus on how they will be able to represent their environment and culture where they are produced and developed as a better artistic genre. This dissertation tried to explore and develope the way of utilizing literary films in the analysis of literary texts. In particular, this work examined the change of the relationship between literature and film, and analyzed the filmic reproductions of Jane Austen‘s novels in the modern society. The relationship between the two media of literature and film has been based on the history of ambivalence, confrontation, and mutual dependence. In the early stage of literary film history, literary purists asserted that no film could measure up to the imaginative power, subtlety, and complexity of the literary texts. On the other hand, in these days, film advocates assert that the camera can capture and transform the complexity of the inner psychology of humans into the images on the screen. They also suggest that filmmakers' creative interpretations of the written text can shed a new light on the text and open up a new readership that brings new perspectives and responses to the original source. Due to the rapid development of filmic technology and industry, the mutual dependence of literature and film is evident in modern culture, and a lot of great film works have their roots in the literary texts and canons, finding popularity among all generations of people. The filming of Jane Austen's novels signifies the elegant manners and harmonious life of the pastoral world, and captures the beauty of the English countryside, its glorious, stately manors and castles, and the fashions of the nineteenth-century. Austen's films also allow her audiences to enter a world of reactionary escapism which leads them to a simpler time and a nostalgia for an older English countryside that renders the Austen films visually attractive to them. The nature of Englishness of white ethnic agricultural society before Imperialism and the Industrial Revolution appeals to the modern audience. The middle of 1990s was the boom period of Jane Austen's filming reproductions. All of her six novels were featured as TV dramas and screen movies from 1995 to 1999. The 1995 BBC miniseries Pride and Prejudice triggered the Austen Boom. The boom has not stopped yet; her filmic representations still continue in the twenty-first century. The filmic versions of Austen's novels reflect her authentic world and vision; they are exciting and complex artistic works, employing intertextuality and blending the commercial and the literary into a creative vision containing rich visual and aural experience. Austen films have brought her novels a far wider readership than she could have imagined. The great success of Austen films could provide the chances to rediscover her in the modern artistic world as well as in the literary field.
It is considered that at the moment the history of movies started, the history of the literary film also began. Literature, especially the novel genre, has been the main and primary source of the filmic productions in the cinema history. In the period of intertextual relationship of literature and its cinematic reproductions, each medium is supposed to admit and accept the other's artistic values as well as to preserve its own original qualities. The studies on these two media should focus on how they will be able to represent their environment and culture where they are produced and developed as a better artistic genre. This dissertation tried to explore and develope the way of utilizing literary films in the analysis of literary texts. In particular, this work examined the change of the relationship between literature and film, and analyzed the filmic reproductions of Jane Austen‘s novels in the modern society. The relationship between the two media of literature and film has been based on the history of ambivalence, confrontation, and mutual dependence. In the early stage of literary film history, literary purists asserted that no film could measure up to the imaginative power, subtlety, and complexity of the literary texts. On the other hand, in these days, film advocates assert that the camera can capture and transform the complexity of the inner psychology of humans into the images on the screen. They also suggest that filmmakers' creative interpretations of the written text can shed a new light on the text and open up a new readership that brings new perspectives and responses to the original source. Due to the rapid development of filmic technology and industry, the mutual dependence of literature and film is evident in modern culture, and a lot of great film works have their roots in the literary texts and canons, finding popularity among all generations of people. The filming of Jane Austen's novels signifies the elegant manners and harmonious life of the pastoral world, and captures the beauty of the English countryside, its glorious, stately manors and castles, and the fashions of the nineteenth-century. Austen's films also allow her audiences to enter a world of reactionary escapism which leads them to a simpler time and a nostalgia for an older English countryside that renders the Austen films visually attractive to them. The nature of Englishness of white ethnic agricultural society before Imperialism and the Industrial Revolution appeals to the modern audience. The middle of 1990s was the boom period of Jane Austen's filming reproductions. All of her six novels were featured as TV dramas and screen movies from 1995 to 1999. The 1995 BBC miniseries Pride and Prejudice triggered the Austen Boom. The boom has not stopped yet; her filmic representations still continue in the twenty-first century. The filmic versions of Austen's novels reflect her authentic world and vision; they are exciting and complex artistic works, employing intertextuality and blending the commercial and the literary into a creative vision containing rich visual and aural experience. Austen films have brought her novels a far wider readership than she could have imagined. The great success of Austen films could provide the chances to rediscover her in the modern artistic world as well as in the literary field.
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