19세기 말 프랑스에서 일어난 ‘인상주의 음악’은 회화적인 요소인 음색과 분위기를 강조하는 하나의 음악 사조로서 20세기 근대음악으로 가는 중요한 시발점이 되었다. 회화에서 시작된 인상주의는 작곡가 드뷔시(Claude Debussy, 1862-1918)에 의해 구체화되고 확립되었으며 그의 개혁적인 음악적 시도는 낭만주의를 벗어나 새로운 방향을 제시했다. 드뷔시의 가장 중요한 음악적 업적은 오랫동안 지속되어왔던 조성체계 대신에 선법과 온음음계, 그리고 5음음계를 사용하여 새로운 음악적 어법을 창조해 낸 것이다. 이러한 업적은 이후 ...
19세기 말 프랑스에서 일어난 ‘인상주의 음악’은 회화적인 요소인 음색과 분위기를 강조하는 하나의 음악 사조로서 20세기 근대음악으로 가는 중요한 시발점이 되었다. 회화에서 시작된 인상주의는 작곡가 드뷔시(Claude Debussy, 1862-1918)에 의해 구체화되고 확립되었으며 그의 개혁적인 음악적 시도는 낭만주의를 벗어나 새로운 방향을 제시했다. 드뷔시의 가장 중요한 음악적 업적은 오랫동안 지속되어왔던 조성체계 대신에 선법과 온음음계, 그리고 5음음계를 사용하여 새로운 음악적 어법을 창조해 낸 것이다. 이러한 업적은 이후 20세기 작곡가들의 조성체계 붕괴의 시초가 되었다.
본 논문은 드뷔시의 피아노 곡 <기쁨의 섬 L'isle joyeuse, 1904>의 분석 연구이다. 곡 분석에 앞서 드뷔시에 대한 이해를 돕기 위해 문헌연구를 통하여 고찰한 내용을 바탕으로 인상주의의 등장과 드뷔시의 생애 그리고 작품 시기별 특징을 간략히 설명한다. 그 후 작품의 배경과 함께 구체적인 곡 분석을 하는 데 중점을 둔다. 분석의 방향은 크게 두 가지로 정리되는데 첫째, 전체적인 곡의 전개는 동기의 자유로운 흐름에 따르므로 각 부분마다 사용된 동기와 그의 특징을 알아본다. 둘째, 조성체계의 탈피를 위해 어떠한 음악적 아이디어가 도입되었는지 살펴본다.
19세기 말 프랑스에서 일어난 ‘인상주의 음악’은 회화적인 요소인 음색과 분위기를 강조하는 하나의 음악 사조로서 20세기 근대음악으로 가는 중요한 시발점이 되었다. 회화에서 시작된 인상주의는 작곡가 드뷔시(Claude Debussy, 1862-1918)에 의해 구체화되고 확립되었으며 그의 개혁적인 음악적 시도는 낭만주의를 벗어나 새로운 방향을 제시했다. 드뷔시의 가장 중요한 음악적 업적은 오랫동안 지속되어왔던 조성체계 대신에 선법과 온음음계, 그리고 5음음계를 사용하여 새로운 음악적 어법을 창조해 낸 것이다. 이러한 업적은 이후 20세기 작곡가들의 조성체계 붕괴의 시초가 되었다.
본 논문은 드뷔시의 피아노 곡 <기쁨의 섬 L'isle joyeuse, 1904>의 분석 연구이다. 곡 분석에 앞서 드뷔시에 대한 이해를 돕기 위해 문헌연구를 통하여 고찰한 내용을 바탕으로 인상주의의 등장과 드뷔시의 생애 그리고 작품 시기별 특징을 간략히 설명한다. 그 후 작품의 배경과 함께 구체적인 곡 분석을 하는 데 중점을 둔다. 분석의 방향은 크게 두 가지로 정리되는데 첫째, 전체적인 곡의 전개는 동기의 자유로운 흐름에 따르므로 각 부분마다 사용된 동기와 그의 특징을 알아본다. 둘째, 조성체계의 탈피를 위해 어떠한 음악적 아이디어가 도입되었는지 살펴본다.
'The Impressionism in music' took place in France at the end of 19th Century was a musical trend which emphasizing a timbre and an atmosphere as elements of Impressionist paintings, and it became an starting point which leading to modern music of 20th Century.
The Impressionism in music started ...
'The Impressionism in music' took place in France at the end of 19th Century was a musical trend which emphasizing a timbre and an atmosphere as elements of Impressionist paintings, and it became an starting point which leading to modern music of 20th Century.
The Impressionism in music started from Impressionism in paintings was materialized and established by the composer Claude Debussy(1862-1918). And his innovative musical attempts deviated from Romanticism, showed new musical direction.
The Debussy's most important musical achievement is creating a new musical language by using the church mode, the whole-tone scale, and the pentatonic scale instead of a tonal system which had lasted for several centuries. These achievements affected 20th Century's composers to collapse a tonal system.
This thesis is on an analysis of『L'isle joyeuse(1904)』by Debussy. Before analyzing the piece, an appearance of the Impressionist, the life of Debussy and the features of his music help to understand about Debussy. After that, the specific analysis about the piece with its background is presented. By analyzing the piece, free use of rhythmic motives in each part and new musical ideas that break the tonality are important to support the creativity of it.
'The Impressionism in music' took place in France at the end of 19th Century was a musical trend which emphasizing a timbre and an atmosphere as elements of Impressionist paintings, and it became an starting point which leading to modern music of 20th Century.
The Impressionism in music started from Impressionism in paintings was materialized and established by the composer Claude Debussy(1862-1918). And his innovative musical attempts deviated from Romanticism, showed new musical direction.
The Debussy's most important musical achievement is creating a new musical language by using the church mode, the whole-tone scale, and the pentatonic scale instead of a tonal system which had lasted for several centuries. These achievements affected 20th Century's composers to collapse a tonal system.
This thesis is on an analysis of『L'isle joyeuse(1904)』by Debussy. Before analyzing the piece, an appearance of the Impressionist, the life of Debussy and the features of his music help to understand about Debussy. After that, the specific analysis about the piece with its background is presented. By analyzing the piece, free use of rhythmic motives in each part and new musical ideas that break the tonality are important to support the creativity of it.
주제어
#드뷔시 기쁨의 섬 L'isle joyeuse
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