본 논문은 매체전환에 따른 원작 뮤지컬과 영화로 재창작된 작품을 비교한 연구로서, 공연매체와 영상매체를 고찰하여 각 장르와 형식적 특성의 공통점과 차이점을 서술하고 매체별 공간 디자인 프로세스에 대한 차이를 구명하고자 한다. 최근 연극이나 뮤지컬이 영화나 TV드라마로 제작되는 사례가 증가하고 있다. 특히 거대 자본이 투자되는 뮤지컬과 영화, TV 매체는 경제적 수익성을 창출해야 하는 분야로 새로운 콘텐츠의 빠른 개발이 필요한데 이 과정에서 원작을 다른 장르로 전환하여 재생산 및 재창조가 이루어지고 있다. 이러한 원작의 재창조 과정에서 중요한 변수로 작용하는 것은 매체적 특성이고, 매체가 가지고 있는 형식적인 특성에 의해 이야기가 새롭게 재구성되고 그에 따른 극 공간의 시각적 표현방법도 확장과 변형이 필수적으로 이루어진다. 그럼에도 불구하고 무대 공간의 표현방식이 어떤 이유로 달라지는 구체적인 연구는 아직까지 미비하다. 사실상 매체 전환된 작품의 공간비교는 제작되어진 작품 수에 비해 거의 이루어지고 있지 못하다. 이의 논의를 위해 매체전환 된 구체적인 작품사례인 뮤지컬 <김종욱 찾기>와 영화 <김종욱 찾기>의 매체적 특성에 따른 무대공간의 상관성을 비교 분석 연구하는데 목적을 두었다. 첫째, 원작에서 매체 전환하여 재창작된 작품에 대한 선행연구와 이론자료들을 수집하여 각 매체의 미학적, 기술적 특성에 대해 논하고, 공연매체와 영상매체의 상관성을 문헌연구를 통해 제시한다. 둘째, 뮤지컬 <김종욱 찾기>의 서사 내용과 공간연출의 형식을 중심으로 살펴보고 영상매체인 영화 <김종욱 찾기>의 형식적인 특성에 의해 재구성된 이야기와 그에 따른 극 공간연출 표현의 확장과 변형을 분석한다. 셋째, 영화 <김종욱 찾기>의 프로덕션디자인 프로세스를 통해 매체적 특성과 영화 속 공간연출 방법의 상관성을 수립한다. 넷째, 원작인 뮤지컬 <김종욱 찾기>가 영화 <김종욱 찾기>로 재창작 되는 과정에서 발견할 수 있는 공간표현 형식과 그것에 대한 기능적, 정서적 변화의 특징을 논의한다. 위와 같은 연구 방법 및 절차를 통해 본 논문에서는 다음과 같은 차례로 기술하였다. 본 논문의 본문인 2장에서는 공연매체와 영상매체의 이론적 고찰을 통해 공연과 영상의 매체 미학적인 특성과 장르별 공간연출의 표현방법에 대해 기술하였다. 3장에서는 뮤지컬 <김종욱 찾기>와 영화 <김종욱 찾기>의 매체전환에 따른 특성을 서사 내용과 표현의 형식 변화를 중심으로 고찰하였다. 4장에서는 뮤지컬에서 매체전환 된 영화 <김종욱 찾기>의 극 공간 디자인프로세스를 구체적으로 분석하고 영화의 매체성이 극 공간연출의 기능적 측면과 정서적 측면에 어떠한 특징적 결과물을 보여주었는지 알아보았다. 공연매체에서 영화매체로 전환되는 뮤지컬〈김종욱 찾기〉와 영화〈김종욱 찾기>의 ‘극 공간의 시각화 전환’을 중심으로 살펴본 디자인프로세스에 대한 분석의 결과는 다음과 같다. 먼저 뮤지컬 <김종욱 찾기>의 무대공간은 연극적 상상력의 제한성, 전체성, 직접성에 따라 관객이 상상할 수 있는 상징들을 무대 위에서 표현한다. 소극장이라는 장소의 협소함에 거의 빈 무대이지만 조명의 움직임이나 ...
본 논문은 매체전환에 따른 원작 뮤지컬과 영화로 재창작된 작품을 비교한 연구로서, 공연매체와 영상매체를 고찰하여 각 장르와 형식적 특성의 공통점과 차이점을 서술하고 매체별 공간 디자인 프로세스에 대한 차이를 구명하고자 한다. 최근 연극이나 뮤지컬이 영화나 TV드라마로 제작되는 사례가 증가하고 있다. 특히 거대 자본이 투자되는 뮤지컬과 영화, TV 매체는 경제적 수익성을 창출해야 하는 분야로 새로운 콘텐츠의 빠른 개발이 필요한데 이 과정에서 원작을 다른 장르로 전환하여 재생산 및 재창조가 이루어지고 있다. 이러한 원작의 재창조 과정에서 중요한 변수로 작용하는 것은 매체적 특성이고, 매체가 가지고 있는 형식적인 특성에 의해 이야기가 새롭게 재구성되고 그에 따른 극 공간의 시각적 표현방법도 확장과 변형이 필수적으로 이루어진다. 그럼에도 불구하고 무대 공간의 표현방식이 어떤 이유로 달라지는 구체적인 연구는 아직까지 미비하다. 사실상 매체 전환된 작품의 공간비교는 제작되어진 작품 수에 비해 거의 이루어지고 있지 못하다. 이의 논의를 위해 매체전환 된 구체적인 작품사례인 뮤지컬 <김종욱 찾기>와 영화 <김종욱 찾기>의 매체적 특성에 따른 무대공간의 상관성을 비교 분석 연구하는데 목적을 두었다. 첫째, 원작에서 매체 전환하여 재창작된 작품에 대한 선행연구와 이론자료들을 수집하여 각 매체의 미학적, 기술적 특성에 대해 논하고, 공연매체와 영상매체의 상관성을 문헌연구를 통해 제시한다. 둘째, 뮤지컬 <김종욱 찾기>의 서사 내용과 공간연출의 형식을 중심으로 살펴보고 영상매체인 영화 <김종욱 찾기>의 형식적인 특성에 의해 재구성된 이야기와 그에 따른 극 공간연출 표현의 확장과 변형을 분석한다. 셋째, 영화 <김종욱 찾기>의 프로덕션디자인 프로세스를 통해 매체적 특성과 영화 속 공간연출 방법의 상관성을 수립한다. 넷째, 원작인 뮤지컬 <김종욱 찾기>가 영화 <김종욱 찾기>로 재창작 되는 과정에서 발견할 수 있는 공간표현 형식과 그것에 대한 기능적, 정서적 변화의 특징을 논의한다. 위와 같은 연구 방법 및 절차를 통해 본 논문에서는 다음과 같은 차례로 기술하였다. 본 논문의 본문인 2장에서는 공연매체와 영상매체의 이론적 고찰을 통해 공연과 영상의 매체 미학적인 특성과 장르별 공간연출의 표현방법에 대해 기술하였다. 3장에서는 뮤지컬 <김종욱 찾기>와 영화 <김종욱 찾기>의 매체전환에 따른 특성을 서사 내용과 표현의 형식 변화를 중심으로 고찰하였다. 4장에서는 뮤지컬에서 매체전환 된 영화 <김종욱 찾기>의 극 공간 디자인프로세스를 구체적으로 분석하고 영화의 매체성이 극 공간연출의 기능적 측면과 정서적 측면에 어떠한 특징적 결과물을 보여주었는지 알아보았다. 공연매체에서 영화매체로 전환되는 뮤지컬〈김종욱 찾기〉와 영화〈김종욱 찾기>의 ‘극 공간의 시각화 전환’을 중심으로 살펴본 디자인프로세스에 대한 분석의 결과는 다음과 같다. 먼저 뮤지컬 <김종욱 찾기>의 무대공간은 연극적 상상력의 제한성, 전체성, 직접성에 따라 관객이 상상할 수 있는 상징들을 무대 위에서 표현한다. 소극장이라는 장소의 협소함에 거의 빈 무대이지만 조명의 움직임이나 프로젝터를 이용, 무대 뒤 스크린에 배경을 상징적으로 투사하여 공간감을 부여하는 맵핑(Mapping) 기법을 활용하여 공간적 3차원성을 표현하고 무대예술의 한계성인 장소 이동을 효과적으로 극복한다. 반면, 영화 <김종욱 찾기>는 영화적 리얼리티와 시공간 확장의 사용이 가능한 매체적 특성에 맞춰 스튜디오 세트와 로케이션, 오픈 세트를 프레임, 쇼트, 앵글 등의 화면구성 요소와 미장센, 몽타주(편집) 등을 고려해 구체적인 공간으로 디자인 하였다. 또한, 지각 방식의 차이에서 뮤지컬은 직접적 감각을 사용하며 관객과 쌍방적으로 소통하고, 집단심리가 작용하기 때문에 관객과 무대 위의 배우들 사이에는 암묵적인 약속이 가능하여 빈공간이나, 최소한의 도구로 무대를 간소화 할 수 있다. 이처럼 추상적인 무대는 관객의 극적 상상력을 자극하여 연극 본연의 장점을 살릴 수 있다. 하지만 영화는 카메라로 매개된 감각임으로 간접적이며 관객에게 일방적 반응을 유도한다. 따라서 카메라 쇼트에 따라 동일화가 생기며 구체적 형상성, 공간의 동질성에 따라 관객은 심리학적, 미학적, 주관적인 각 개인의 경험적 감정을 느낄 수 있다.
본 논문은 매체전환에 따른 원작 뮤지컬과 영화로 재창작된 작품을 비교한 연구로서, 공연매체와 영상매체를 고찰하여 각 장르와 형식적 특성의 공통점과 차이점을 서술하고 매체별 공간 디자인 프로세스에 대한 차이를 구명하고자 한다. 최근 연극이나 뮤지컬이 영화나 TV드라마로 제작되는 사례가 증가하고 있다. 특히 거대 자본이 투자되는 뮤지컬과 영화, TV 매체는 경제적 수익성을 창출해야 하는 분야로 새로운 콘텐츠의 빠른 개발이 필요한데 이 과정에서 원작을 다른 장르로 전환하여 재생산 및 재창조가 이루어지고 있다. 이러한 원작의 재창조 과정에서 중요한 변수로 작용하는 것은 매체적 특성이고, 매체가 가지고 있는 형식적인 특성에 의해 이야기가 새롭게 재구성되고 그에 따른 극 공간의 시각적 표현방법도 확장과 변형이 필수적으로 이루어진다. 그럼에도 불구하고 무대 공간의 표현방식이 어떤 이유로 달라지는 구체적인 연구는 아직까지 미비하다. 사실상 매체 전환된 작품의 공간비교는 제작되어진 작품 수에 비해 거의 이루어지고 있지 못하다. 이의 논의를 위해 매체전환 된 구체적인 작품사례인 뮤지컬 <김종욱 찾기>와 영화 <김종욱 찾기>의 매체적 특성에 따른 무대공간의 상관성을 비교 분석 연구하는데 목적을 두었다. 첫째, 원작에서 매체 전환하여 재창작된 작품에 대한 선행연구와 이론자료들을 수집하여 각 매체의 미학적, 기술적 특성에 대해 논하고, 공연매체와 영상매체의 상관성을 문헌연구를 통해 제시한다. 둘째, 뮤지컬 <김종욱 찾기>의 서사 내용과 공간연출의 형식을 중심으로 살펴보고 영상매체인 영화 <김종욱 찾기>의 형식적인 특성에 의해 재구성된 이야기와 그에 따른 극 공간연출 표현의 확장과 변형을 분석한다. 셋째, 영화 <김종욱 찾기>의 프로덕션디자인 프로세스를 통해 매체적 특성과 영화 속 공간연출 방법의 상관성을 수립한다. 넷째, 원작인 뮤지컬 <김종욱 찾기>가 영화 <김종욱 찾기>로 재창작 되는 과정에서 발견할 수 있는 공간표현 형식과 그것에 대한 기능적, 정서적 변화의 특징을 논의한다. 위와 같은 연구 방법 및 절차를 통해 본 논문에서는 다음과 같은 차례로 기술하였다. 본 논문의 본문인 2장에서는 공연매체와 영상매체의 이론적 고찰을 통해 공연과 영상의 매체 미학적인 특성과 장르별 공간연출의 표현방법에 대해 기술하였다. 3장에서는 뮤지컬 <김종욱 찾기>와 영화 <김종욱 찾기>의 매체전환에 따른 특성을 서사 내용과 표현의 형식 변화를 중심으로 고찰하였다. 4장에서는 뮤지컬에서 매체전환 된 영화 <김종욱 찾기>의 극 공간 디자인프로세스를 구체적으로 분석하고 영화의 매체성이 극 공간연출의 기능적 측면과 정서적 측면에 어떠한 특징적 결과물을 보여주었는지 알아보았다. 공연매체에서 영화매체로 전환되는 뮤지컬〈김종욱 찾기〉와 영화〈김종욱 찾기>의 ‘극 공간의 시각화 전환’을 중심으로 살펴본 디자인프로세스에 대한 분석의 결과는 다음과 같다. 먼저 뮤지컬 <김종욱 찾기>의 무대공간은 연극적 상상력의 제한성, 전체성, 직접성에 따라 관객이 상상할 수 있는 상징들을 무대 위에서 표현한다. 소극장이라는 장소의 협소함에 거의 빈 무대이지만 조명의 움직임이나 프로젝터를 이용, 무대 뒤 스크린에 배경을 상징적으로 투사하여 공간감을 부여하는 맵핑(Mapping) 기법을 활용하여 공간적 3차원성을 표현하고 무대예술의 한계성인 장소 이동을 효과적으로 극복한다. 반면, 영화 <김종욱 찾기>는 영화적 리얼리티와 시공간 확장의 사용이 가능한 매체적 특성에 맞춰 스튜디오 세트와 로케이션, 오픈 세트를 프레임, 쇼트, 앵글 등의 화면구성 요소와 미장센, 몽타주(편집) 등을 고려해 구체적인 공간으로 디자인 하였다. 또한, 지각 방식의 차이에서 뮤지컬은 직접적 감각을 사용하며 관객과 쌍방적으로 소통하고, 집단심리가 작용하기 때문에 관객과 무대 위의 배우들 사이에는 암묵적인 약속이 가능하여 빈공간이나, 최소한의 도구로 무대를 간소화 할 수 있다. 이처럼 추상적인 무대는 관객의 극적 상상력을 자극하여 연극 본연의 장점을 살릴 수 있다. 하지만 영화는 카메라로 매개된 감각임으로 간접적이며 관객에게 일방적 반응을 유도한다. 따라서 카메라 쇼트에 따라 동일화가 생기며 구체적 형상성, 공간의 동질성에 따라 관객은 심리학적, 미학적, 주관적인 각 개인의 경험적 감정을 느낄 수 있다.
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