이 논문은 황순원의 작가의식을 ‘낭만주의’로 규명하고, 이를 황순원 소설 전반의 본질적인 특징이라고 보고 초기 단편에서부터 후기 장편까지 그의 소설에 나타나는 작가의식과 작품형식의 대응관계를 살펴보고자 하였다. 이와 같은 낭만주의에 근거하여 황순원은 흔히 ‘순수문학’과 ‘문협정통파’로 평가받아 왔으나 그의 낭만주의는 사회사적 관점과 매우 밀접하게 연관되어 있음을 확인할 수 있다. 황순원 소설은 다양한 요소들을 지니고 있다고 평가받고 있는 만큼 하나의 ‘이즘’으로 설명하기 어려운 모습을 보이는데, 황순원은 현실에 대한 강한 부정성을...
이 논문은 황순원의 작가의식을 ‘낭만주의’로 규명하고, 이를 황순원 소설 전반의 본질적인 특징이라고 보고 초기 단편에서부터 후기 장편까지 그의 소설에 나타나는 작가의식과 작품형식의 대응관계를 살펴보고자 하였다. 이와 같은 낭만주의에 근거하여 황순원은 흔히 ‘순수문학’과 ‘문협정통파’로 평가받아 왔으나 그의 낭만주의는 사회사적 관점과 매우 밀접하게 연관되어 있음을 확인할 수 있다. 황순원 소설은 다양한 요소들을 지니고 있다고 평가받고 있는 만큼 하나의 ‘이즘’으로 설명하기 어려운 모습을 보이는데, 황순원은 현실에 대한 강한 부정성을 낭만주의의 표출로 극복하고자 하였다. 따라서 황순원의 소설은 현실과 낭만이 혼합된 복합적인 관계를 이루면서 새로운 경향의 소설을 창작하고, 이를 통해 작가 자신이 의도하는 바를 효과적으로 전달하고 있다. 따라서 이 논문에서는 황순원이 소설을 현실세계와 낭만주의적 기법의 상호보완을 통해 창작하고 있음에 주목하였다.
낭만주의가 현실 속에서 이상이 아름답게 드러나도록 자유로운 창조를 지향한다면, 역사적 배경에 의해 발생되었다고 할 수 있을 것이다. 황순원식의 낭만주의도 이와 같은 관점에서 살펴볼 수 있으며, 황순원은 소설에 현실을 반영하고 낭만주의적 기법으로써 이를 반성하고 성찰하려고 하였다. 이렇게 볼 때 낭만주의란 ‘반계몽’의 역할을 한다고 할 수 있으며, 이와 같은 관점으로 황순원의 작가의식과 작품의 주제와 형식에 대해 구체적인 양상들을 살펴보았다.
먼저 황순원이 현실을 어떻게 인식하고 있었는가에 대해 그가 초기 시를 창작했던 시기를 바탕으로 작가의식의 토대를 살펴보았다. 문단활동을 시작하며 ‘동경학생예술좌’를 창립했던 것과 이 단체의 성격은 그의 초기 시집 『방가』와 그 맥을 같이 한다. 첫 시집에서 그는 ‘부르짖음’의 표출과 ‘꿈’이라는 이상적 지향점을 동시에 드러내는데, 이는 이후 황순원 문학의 본령으로 작용한다. 일제강점기, 해방, 한국전쟁, 분단, 월남 등 굵직한 사회적 담론들을 황순원은 특유의 낭만적 방법으로 표현해 낸다.
황순원은 소설을 ‘합리적 논리를 바탕으로 하는 세계에서는 결코 용납될 수 없는 것을 다룰 수 있는 것’이라고 정의한 바 있으며, 이는 황순원이 현실의 부조리함을 극복하기 위한 대안으로 낭만주의적 기법을 사용했다는 것을 의미한다.「거리의 부사」, 「배역들」, 「별」, 「그늘」등의 작품에서 그는 현실의 부정과 이상적 세계의 동경을 함께 보여준다. 그리고 더 나아가 이상적 세계를 구원의 공간으로 만들기 위해 ‘화해’와 ‘교감’을 제시하며 낭만적 결론을 만들어낸다. 「학」, 「솔메마을에서 생긴 일」, 「맹산할머니」, 「물 한 모금」 등의 작품들이 이 갈래에 속한다. 그리고 이와 같은 공간에서 살아가는 바람직한 인간상을 제시하였는데, 장편 『별과 같이 살다』의 ‘곰녀’와 『카인의 후예』의 ‘오작녀’를 통해 상징적으로 구축하였다.
황순원의 작가의식을 통해 드러난 주제가 이러하다면, 그가 소설을 창작하는 방법과 문학적 태도 또한 대응하는 양상을 보일 것이다. 그는 자신의 주제를 효과적으로 드러내기 위해 소설 속에서 인물의 행동이나 대화, 배경묘사, 꿈, 내적 독백 등의 장치를 통해 나타낸다. 이 외에도 액자소설이나 에피소드적 서사구조를 통해 전통적인 서사의 계열화를 해체하며 서사의 외연을 넓히고 궁극적인 주제의식을 명확히 드러내려고 하였다. 특히 황순원 소설에서의 ‘이야기’의 역할은 현재의 세계를 자각하고 더 나은 세계를 꿈꾸게 하는 것으로서 기능하는데, 이는 황순원이 한결같이 고수해 온 문학적 태도와 맞닿아 있다. 또한 그의 소설에서 나타나는 내면화 기법은 그의 작가적 의식을 드러내는 창작방법 중의 하나로, 주체와 객체가 분열된 외부세계를 내면화하면서 ‘나’와 대립되는 ‘세계’와의 화합을 촉구하며 그 분열의 간격을 타파하려는 모습을 보인다. 황순원의 소설에서 이와 같은 모습은 상징적 주인공을 통해서 나타난다. 『나무들 비탈에 서다』와 『일월』과 같은 작품이 여기에 속하며, 이 작품들은 인물이 자신의 내면세계를 탐색해나가는 과정으로 이루어져 있는데, 이는 자아와 세계의 분열을 상징적으로 극복해냄을 보여준다. 이와 같은 내면화 기법은 분열된 것의 화합과 동시에 사색과 반성의 태도를 보여주며 인간의 본원성에 대한 탐구를 이루는데, 이처럼 본질적인 문제에 다가갈 때 인간성의 회복이 이루어지며, 이를 통해야만 현실세계의 근원적인 갈등이 해소되는 황순원의 낭만적 지향점을 찾아볼 수 있다.
황순원의 소설은 낭만주의적 세계관에 기반하여 다양한 기법과 한결같은 주제의식을 통해 현실세계에서 힘을 발휘한다. 그의 작가의식은 사회·역사적 사건들을 낭만적인 방법으로 변용하여 작품형식을 통해 나타낸다. 이는 그가 말하고자 하는 주제의식이 극대화되어 나타남을 보여줌과 동시에 소설이 가질 수 있는 역할이 무엇인지에 대해서 깨닫게 해준다. 이와 같은 그의 낭만주의적 세계관은 소설 속에서 보편적 의미를 구축하며, 공감을 통해 오래도록 읽히게 하며 문학과 예술이라는 장르를 활성화시킨다. 이렇게 볼 때 그의 낭만주의적 세계관은 작품이 창작된 시기뿐만 아니라 현재의 우리 시대와 문학이라는 장르에 대해서도 깊이 성찰하고 해답을 얻어낼 수 있는 계기가 된다는 점에서 의의가 있다고 하겠다.
이 논문은 황순원의 작가의식을 ‘낭만주의’로 규명하고, 이를 황순원 소설 전반의 본질적인 특징이라고 보고 초기 단편에서부터 후기 장편까지 그의 소설에 나타나는 작가의식과 작품형식의 대응관계를 살펴보고자 하였다. 이와 같은 낭만주의에 근거하여 황순원은 흔히 ‘순수문학’과 ‘문협정통파’로 평가받아 왔으나 그의 낭만주의는 사회사적 관점과 매우 밀접하게 연관되어 있음을 확인할 수 있다. 황순원 소설은 다양한 요소들을 지니고 있다고 평가받고 있는 만큼 하나의 ‘이즘’으로 설명하기 어려운 모습을 보이는데, 황순원은 현실에 대한 강한 부정성을 낭만주의의 표출로 극복하고자 하였다. 따라서 황순원의 소설은 현실과 낭만이 혼합된 복합적인 관계를 이루면서 새로운 경향의 소설을 창작하고, 이를 통해 작가 자신이 의도하는 바를 효과적으로 전달하고 있다. 따라서 이 논문에서는 황순원이 소설을 현실세계와 낭만주의적 기법의 상호보완을 통해 창작하고 있음에 주목하였다.
낭만주의가 현실 속에서 이상이 아름답게 드러나도록 자유로운 창조를 지향한다면, 역사적 배경에 의해 발생되었다고 할 수 있을 것이다. 황순원식의 낭만주의도 이와 같은 관점에서 살펴볼 수 있으며, 황순원은 소설에 현실을 반영하고 낭만주의적 기법으로써 이를 반성하고 성찰하려고 하였다. 이렇게 볼 때 낭만주의란 ‘반계몽’의 역할을 한다고 할 수 있으며, 이와 같은 관점으로 황순원의 작가의식과 작품의 주제와 형식에 대해 구체적인 양상들을 살펴보았다.
먼저 황순원이 현실을 어떻게 인식하고 있었는가에 대해 그가 초기 시를 창작했던 시기를 바탕으로 작가의식의 토대를 살펴보았다. 문단활동을 시작하며 ‘동경학생예술좌’를 창립했던 것과 이 단체의 성격은 그의 초기 시집 『방가』와 그 맥을 같이 한다. 첫 시집에서 그는 ‘부르짖음’의 표출과 ‘꿈’이라는 이상적 지향점을 동시에 드러내는데, 이는 이후 황순원 문학의 본령으로 작용한다. 일제강점기, 해방, 한국전쟁, 분단, 월남 등 굵직한 사회적 담론들을 황순원은 특유의 낭만적 방법으로 표현해 낸다.
황순원은 소설을 ‘합리적 논리를 바탕으로 하는 세계에서는 결코 용납될 수 없는 것을 다룰 수 있는 것’이라고 정의한 바 있으며, 이는 황순원이 현실의 부조리함을 극복하기 위한 대안으로 낭만주의적 기법을 사용했다는 것을 의미한다.「거리의 부사」, 「배역들」, 「별」, 「그늘」등의 작품에서 그는 현실의 부정과 이상적 세계의 동경을 함께 보여준다. 그리고 더 나아가 이상적 세계를 구원의 공간으로 만들기 위해 ‘화해’와 ‘교감’을 제시하며 낭만적 결론을 만들어낸다. 「학」, 「솔메마을에서 생긴 일」, 「맹산할머니」, 「물 한 모금」 등의 작품들이 이 갈래에 속한다. 그리고 이와 같은 공간에서 살아가는 바람직한 인간상을 제시하였는데, 장편 『별과 같이 살다』의 ‘곰녀’와 『카인의 후예』의 ‘오작녀’를 통해 상징적으로 구축하였다.
황순원의 작가의식을 통해 드러난 주제가 이러하다면, 그가 소설을 창작하는 방법과 문학적 태도 또한 대응하는 양상을 보일 것이다. 그는 자신의 주제를 효과적으로 드러내기 위해 소설 속에서 인물의 행동이나 대화, 배경묘사, 꿈, 내적 독백 등의 장치를 통해 나타낸다. 이 외에도 액자소설이나 에피소드적 서사구조를 통해 전통적인 서사의 계열화를 해체하며 서사의 외연을 넓히고 궁극적인 주제의식을 명확히 드러내려고 하였다. 특히 황순원 소설에서의 ‘이야기’의 역할은 현재의 세계를 자각하고 더 나은 세계를 꿈꾸게 하는 것으로서 기능하는데, 이는 황순원이 한결같이 고수해 온 문학적 태도와 맞닿아 있다. 또한 그의 소설에서 나타나는 내면화 기법은 그의 작가적 의식을 드러내는 창작방법 중의 하나로, 주체와 객체가 분열된 외부세계를 내면화하면서 ‘나’와 대립되는 ‘세계’와의 화합을 촉구하며 그 분열의 간격을 타파하려는 모습을 보인다. 황순원의 소설에서 이와 같은 모습은 상징적 주인공을 통해서 나타난다. 『나무들 비탈에 서다』와 『일월』과 같은 작품이 여기에 속하며, 이 작품들은 인물이 자신의 내면세계를 탐색해나가는 과정으로 이루어져 있는데, 이는 자아와 세계의 분열을 상징적으로 극복해냄을 보여준다. 이와 같은 내면화 기법은 분열된 것의 화합과 동시에 사색과 반성의 태도를 보여주며 인간의 본원성에 대한 탐구를 이루는데, 이처럼 본질적인 문제에 다가갈 때 인간성의 회복이 이루어지며, 이를 통해야만 현실세계의 근원적인 갈등이 해소되는 황순원의 낭만적 지향점을 찾아볼 수 있다.
황순원의 소설은 낭만주의적 세계관에 기반하여 다양한 기법과 한결같은 주제의식을 통해 현실세계에서 힘을 발휘한다. 그의 작가의식은 사회·역사적 사건들을 낭만적인 방법으로 변용하여 작품형식을 통해 나타낸다. 이는 그가 말하고자 하는 주제의식이 극대화되어 나타남을 보여줌과 동시에 소설이 가질 수 있는 역할이 무엇인지에 대해서 깨닫게 해준다. 이와 같은 그의 낭만주의적 세계관은 소설 속에서 보편적 의미를 구축하며, 공감을 통해 오래도록 읽히게 하며 문학과 예술이라는 장르를 활성화시킨다. 이렇게 볼 때 그의 낭만주의적 세계관은 작품이 창작된 시기뿐만 아니라 현재의 우리 시대와 문학이라는 장르에 대해서도 깊이 성찰하고 해답을 얻어낼 수 있는 계기가 된다는 점에서 의의가 있다고 하겠다.
The purpose of this thesis is to reveal Hwang Sun Won’s writer’s consciousness as ‘romanticism’, view such romanticism as essential characteristics of all novels written by Hwang Sun Won, and examine the corresponding relation between thematic consciousness and work form that appears in his novels r...
The purpose of this thesis is to reveal Hwang Sun Won’s writer’s consciousness as ‘romanticism’, view such romanticism as essential characteristics of all novels written by Hwang Sun Won, and examine the corresponding relation between thematic consciousness and work form that appears in his novels ranging from short-story novels and full-length novels. Based on such romanticism, Hwang Sun Won is evaluated as one of the orthodox writers of The Korean Writers Association, and his works are evaluated as ‘pure literature’. However, it can be confirmed that Hwang Sun Won’s romanticism is very closely related to the perspective of social history. As Hwang Sun Won’s novels are evaluated to contain diverse factors, it is difficult to describe them with just one ‘ism’. However, Hwang Sun Won attempts to overcome the strong denial of reality through the display of romanticism. Accordingly, Hwang Sun Won’s novels create a new trend in novel writing as they display a complex relation between reality and romance and effectively deliver what the writer intend to deliver. Accordingly, this thesis focuses on the fact that Hwang Sun Won writes his novels through the use of real world scenarios and romantic techniques that mutually complement each other.
If romanticism pursues a free creation so that ideals are beautifully displayed within reality, it can be said that such romanticism occurs based on the historical background. Hwang Sun Won’s romanticism can be viewed from this perspective as well. Hwang Sun Won reflects reality upon his novels and attempts to question and examine such reflection through the use of romantic technique. In this perspective, it can be said that his romanticism plays the role of ‘anti-enlightenment’. Accordingly, Hwang Sun Won’s writer’s consciousness and his specific patterns of work themes and forms were examined in such perspective.
Initially, to find out how Hwang Sun Won recognizes reality, his writer’s consciousness was examined based on the poems written by him in his early days. As Hwang Sun Won initiated his literature activities, he established an organization known as ‘Tokyo Students Art Group’. The nature of this organization shared the same pulse as 『Pangga』, his first collection of poems. In his first collection of poems, Hwang Sun Won revealed not only the expression of ‘outcry’, but also the ideal orientation known as ‘dream’, and this later served as the proper function of Hwang, Sun Won’s literature. Hwang Sun Won expresses bold social discussions, such as Japanese colonial era, emancipation, the Korean War, division of territory and the Vietnam War, using his exclusive romantic techniques.
Hwang Sun Won once defined novel as ‘something that handles what are never allowed in the world built based on rational logics’. This signifies that Hwang Sun Won uses the romantic technique as an alternative to overcome the irrationality of reality. Through his works such as 「Geo-ri-ui Bu-sa」, 「Bae-yeok-deul」, 「The Star」, 「The Shade」, Hwang, Sun Won displays the denial of reality and the longing for ideal world at the same time. Moreover, to set the ideal world as the space for salvation, Hwang Sun Won proposes ‘reconciliation’ and ‘correspondence’, and, thereby, comes up with a romantic conclusion. 「The Crane」, 「Sol-me-ma-eul-e-seo Sseng-gin Il」, 「Maeng-san Hal-meo-ni」 and 「A Sip of Water」 are some of the good examples of this process. In addition, desirable human characters living in such space are proposed in a symbolically constructed way through ‘Gomnye’ appearing in a full-length novel entitled 『Living with a Star』 and ‘Ojaknye’ appearing in a novel entitled 『Descendant of Cain』.
If this is the theme that appears through Hwang Sun Won’s writer’s consciousness, his way of creating novels and his literary attitude will show a corresponding pattern as well. Hwang Sun Won effectively displays his themes within his novels through the use of tools such as character’s behavior/conversation, background description, dream and internal monologue. In addition, Hwang Sun Won attempts to disassemble the systematization of traditional narration, enlarge the denotation of narration and clearly display the ultimate thematic consciousness through his frame novels and episodic narrative structures. In particular, a ‘story’ within the novels written by Hwang Sun Won functions to induce the readers to perceive the current world and dream a better world, and this meets the literary attitude constantly shown by Hwang Sun Won. In addition, the internalization technique appearing in his novels is one of the writing methods that he uses to show his writer’s consciousness. The outside world in which the subject and object are divided becomes internalized to promote harmony between ‘I’ and conflictive‘world’ as well as to break down the gap created by that division. In the novels written by Hwang Sun Won, such process is displayed through the symbolic protagonist. 『The Tree Stand on a Slope』 and 『Ilwol』 are good examples of such process. Such works consist of a story in which the protagonist explores one’s own inner world, and such story shows that the division between ‘I’ and ‘world’ is symbolically overcome. Such internalization technique not only promotes harmony between conflicting matters, but also shows speculative and reflective attitudes for exploring human origin. As described, the romantic orientation set by Hwang Sun Won demonstrates that humanity can be only restored when the essential problem is approached, and that the underlying conflicts that exist in the real world can be only resolved when humanity is restored.
Hwang Sun Won’s novels demonstrate great forces within the real world through the use of diverse techniques and consistent thematic consciousness based on his romantic view of the world. Hwang Sun Won’s writer’s consciousness is displayed in his work forms through the use of social·historical events set in a romantic way. This not only shows that the thematic consciousness he is willing to tell appears with maximized impact, but also makes the readers realize the roles that can be played by novels. Hwang Sun Won’s romantic view of the world constructs significance within his novels, allows his novels to be long loved by the readers through building empathy, and activates the genres of literature and art. In this perspective, Hwang Sun Won’s romantic view of the world is considered significant in that it serves as an opportunity for the readers to deeply examine and question not only the past era when the involved novels were written, but also the current era and the genre known as literature.
The purpose of this thesis is to reveal Hwang Sun Won’s writer’s consciousness as ‘romanticism’, view such romanticism as essential characteristics of all novels written by Hwang Sun Won, and examine the corresponding relation between thematic consciousness and work form that appears in his novels ranging from short-story novels and full-length novels. Based on such romanticism, Hwang Sun Won is evaluated as one of the orthodox writers of The Korean Writers Association, and his works are evaluated as ‘pure literature’. However, it can be confirmed that Hwang Sun Won’s romanticism is very closely related to the perspective of social history. As Hwang Sun Won’s novels are evaluated to contain diverse factors, it is difficult to describe them with just one ‘ism’. However, Hwang Sun Won attempts to overcome the strong denial of reality through the display of romanticism. Accordingly, Hwang Sun Won’s novels create a new trend in novel writing as they display a complex relation between reality and romance and effectively deliver what the writer intend to deliver. Accordingly, this thesis focuses on the fact that Hwang Sun Won writes his novels through the use of real world scenarios and romantic techniques that mutually complement each other.
If romanticism pursues a free creation so that ideals are beautifully displayed within reality, it can be said that such romanticism occurs based on the historical background. Hwang Sun Won’s romanticism can be viewed from this perspective as well. Hwang Sun Won reflects reality upon his novels and attempts to question and examine such reflection through the use of romantic technique. In this perspective, it can be said that his romanticism plays the role of ‘anti-enlightenment’. Accordingly, Hwang Sun Won’s writer’s consciousness and his specific patterns of work themes and forms were examined in such perspective.
Initially, to find out how Hwang Sun Won recognizes reality, his writer’s consciousness was examined based on the poems written by him in his early days. As Hwang Sun Won initiated his literature activities, he established an organization known as ‘Tokyo Students Art Group’. The nature of this organization shared the same pulse as 『Pangga』, his first collection of poems. In his first collection of poems, Hwang Sun Won revealed not only the expression of ‘outcry’, but also the ideal orientation known as ‘dream’, and this later served as the proper function of Hwang, Sun Won’s literature. Hwang Sun Won expresses bold social discussions, such as Japanese colonial era, emancipation, the Korean War, division of territory and the Vietnam War, using his exclusive romantic techniques.
Hwang Sun Won once defined novel as ‘something that handles what are never allowed in the world built based on rational logics’. This signifies that Hwang Sun Won uses the romantic technique as an alternative to overcome the irrationality of reality. Through his works such as 「Geo-ri-ui Bu-sa」, 「Bae-yeok-deul」, 「The Star」, 「The Shade」, Hwang, Sun Won displays the denial of reality and the longing for ideal world at the same time. Moreover, to set the ideal world as the space for salvation, Hwang Sun Won proposes ‘reconciliation’ and ‘correspondence’, and, thereby, comes up with a romantic conclusion. 「The Crane」, 「Sol-me-ma-eul-e-seo Sseng-gin Il」, 「Maeng-san Hal-meo-ni」 and 「A Sip of Water」 are some of the good examples of this process. In addition, desirable human characters living in such space are proposed in a symbolically constructed way through ‘Gomnye’ appearing in a full-length novel entitled 『Living with a Star』 and ‘Ojaknye’ appearing in a novel entitled 『Descendant of Cain』.
If this is the theme that appears through Hwang Sun Won’s writer’s consciousness, his way of creating novels and his literary attitude will show a corresponding pattern as well. Hwang Sun Won effectively displays his themes within his novels through the use of tools such as character’s behavior/conversation, background description, dream and internal monologue. In addition, Hwang Sun Won attempts to disassemble the systematization of traditional narration, enlarge the denotation of narration and clearly display the ultimate thematic consciousness through his frame novels and episodic narrative structures. In particular, a ‘story’ within the novels written by Hwang Sun Won functions to induce the readers to perceive the current world and dream a better world, and this meets the literary attitude constantly shown by Hwang Sun Won. In addition, the internalization technique appearing in his novels is one of the writing methods that he uses to show his writer’s consciousness. The outside world in which the subject and object are divided becomes internalized to promote harmony between ‘I’ and conflictive‘world’ as well as to break down the gap created by that division. In the novels written by Hwang Sun Won, such process is displayed through the symbolic protagonist. 『The Tree Stand on a Slope』 and 『Ilwol』 are good examples of such process. Such works consist of a story in which the protagonist explores one’s own inner world, and such story shows that the division between ‘I’ and ‘world’ is symbolically overcome. Such internalization technique not only promotes harmony between conflicting matters, but also shows speculative and reflective attitudes for exploring human origin. As described, the romantic orientation set by Hwang Sun Won demonstrates that humanity can be only restored when the essential problem is approached, and that the underlying conflicts that exist in the real world can be only resolved when humanity is restored.
Hwang Sun Won’s novels demonstrate great forces within the real world through the use of diverse techniques and consistent thematic consciousness based on his romantic view of the world. Hwang Sun Won’s writer’s consciousness is displayed in his work forms through the use of social·historical events set in a romantic way. This not only shows that the thematic consciousness he is willing to tell appears with maximized impact, but also makes the readers realize the roles that can be played by novels. Hwang Sun Won’s romantic view of the world constructs significance within his novels, allows his novels to be long loved by the readers through building empathy, and activates the genres of literature and art. In this perspective, Hwang Sun Won’s romantic view of the world is considered significant in that it serves as an opportunity for the readers to deeply examine and question not only the past era when the involved novels were written, but also the current era and the genre known as literature.
주제어
#황순원 낭만주의 유토피아 사실주의 서정성 서사성 소설론 장르론 서술형식 액자소설 삽화적 구조 상징적 주인공 서정소설
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