2009 개정 음악과 교육과정에서 국악교육은 전영역에서 가․무․악이 통합적으로 이루어져야한다는 지침을 강조하고 있으며 이를 반영한 교과서에서도 가·무·악을 다양하게 접목시킨 활동들이 이루어지고 있다. 판소리에서 파생된 창극은 노래와 춤, 악기 연주가 융합 되어 있어 음악극으로서의 창극에 대한 이해와 함께 국악 교육을 하는데 효과적인 방안이라 할 수 있다. 그러나 수업으로 구현하기에는 어려움이 있어 현행 교육과정에서는 감상 수업에만 제한적으로 제시되고 있고, 실제 수업에 적용한 예도 미비하다. 본 연구는 기존 판소리 바탕의 창극이 아닌 초등학교 5학년 수준을 고려하여 교육적이고 활용 가능한 이야기를 바탕으로 창극을 창작하는 과정을 통해 가·무·악을 효과적으로 지도할 수 있는 수업 방안을 고안하였다. 이를 위해 첫째로 판소리와 창극의 개념 및 변천과정에 대해 고찰하였고, 둘째로는 국악 교육에 창극을 적용하는 방향에 대한 논의한 후 초등학교에 적용 가능한 창작 창극을 활용한 가·무·악 지도 방안 개발의 단계로 연구가 진행되었다. 본 연구에서는 판소리와 창극에 대한 이해를 바탕으로 초등학교 5학년을 대상으로 총 8차시의 지도 방안을 고안하였다. 수업 시수 확보의 어려움을 해결하기 위해 창의적 체험활동 중 담임교사가 재량으로 운영 가능한 시수를 활용하였으며, 창작 창극의 바탕이 되는 이야기는 학급 구성원 모두가 알고 있으며 교훈적인 이야기를 담고 있고 등장인물의 수가 많지 않은 토끼와 거북이를 선정하였다. 지도방안은 학습 내용에 따라 크게 세 단계로 구분할 수 있으며 각 단계에 대한 요약은 다음과 같다. 첫째, 기본 개념 이해 단계는 3차시로 구성하였다. 이 단계를 통해 학생들은 판소리와 창극의 특징, 육자배기 ...
2009 개정 음악과 교육과정에서 국악교육은 전영역에서 가․무․악이 통합적으로 이루어져야한다는 지침을 강조하고 있으며 이를 반영한 교과서에서도 가·무·악을 다양하게 접목시킨 활동들이 이루어지고 있다. 판소리에서 파생된 창극은 노래와 춤, 악기 연주가 융합 되어 있어 음악극으로서의 창극에 대한 이해와 함께 국악 교육을 하는데 효과적인 방안이라 할 수 있다. 그러나 수업으로 구현하기에는 어려움이 있어 현행 교육과정에서는 감상 수업에만 제한적으로 제시되고 있고, 실제 수업에 적용한 예도 미비하다. 본 연구는 기존 판소리 바탕의 창극이 아닌 초등학교 5학년 수준을 고려하여 교육적이고 활용 가능한 이야기를 바탕으로 창극을 창작하는 과정을 통해 가·무·악을 효과적으로 지도할 수 있는 수업 방안을 고안하였다. 이를 위해 첫째로 판소리와 창극의 개념 및 변천과정에 대해 고찰하였고, 둘째로는 국악 교육에 창극을 적용하는 방향에 대한 논의한 후 초등학교에 적용 가능한 창작 창극을 활용한 가·무·악 지도 방안 개발의 단계로 연구가 진행되었다. 본 연구에서는 판소리와 창극에 대한 이해를 바탕으로 초등학교 5학년을 대상으로 총 8차시의 지도 방안을 고안하였다. 수업 시수 확보의 어려움을 해결하기 위해 창의적 체험활동 중 담임교사가 재량으로 운영 가능한 시수를 활용하였으며, 창작 창극의 바탕이 되는 이야기는 학급 구성원 모두가 알고 있으며 교훈적인 이야기를 담고 있고 등장인물의 수가 많지 않은 토끼와 거북이를 선정하였다. 지도방안은 학습 내용에 따라 크게 세 단계로 구분할 수 있으며 각 단계에 대한 요약은 다음과 같다. 첫째, 기본 개념 이해 단계는 3차시로 구성하였다. 이 단계를 통해 학생들은 판소리와 창극의 특징, 육자배기 토리에 대해 알고, 한 배에 따른 느낌의 차이를 이해하며, 장단의 다는형, 맺는형을 구분하여 적용할 수 있게 된다. 둘째, 가사, 가락, 신체표현 창작 단계는 3차시로 구성하였다. 학생들은 4학년 기습곡을 활용하여 가사, 가락, 신체표현을 창작하는 방법을 익힘과 동시에 학급 단위의 창작 창극에 사용될 음악을 순차적으로 만들게 된다. 셋째, 창극 창작 단계는 2차시로 구성하였으며 이 단계에서 학생들은 앞 단계까지의 과정을 통해 모둠별로 만든 음악을 연결하고 연극적 요소를 더해 학급 단위의 창작 창극을 만들고 발표회를 하였다. 학생들은 공연을 준비하며 가․무․악을 익히는 것 뿐 만 아니라 미술, 연극 등의 예술도 함께 경험하게 된다. 본 연구를 통해 제시된 창작 창극을 통한 가·무·악 지도 방안을 통해 초등학교 현장에서 판소리나 창극을 활용한 음악 수업이 감상 영역 뿐 만 아니라 표현 및 생활화 영역을 모두 포함하는 수업으로 구성되기를 바란다.
2009 개정 음악과 교육과정에서 국악교육은 전영역에서 가․무․악이 통합적으로 이루어져야한다는 지침을 강조하고 있으며 이를 반영한 교과서에서도 가·무·악을 다양하게 접목시킨 활동들이 이루어지고 있다. 판소리에서 파생된 창극은 노래와 춤, 악기 연주가 융합 되어 있어 음악극으로서의 창극에 대한 이해와 함께 국악 교육을 하는데 효과적인 방안이라 할 수 있다. 그러나 수업으로 구현하기에는 어려움이 있어 현행 교육과정에서는 감상 수업에만 제한적으로 제시되고 있고, 실제 수업에 적용한 예도 미비하다. 본 연구는 기존 판소리 바탕의 창극이 아닌 초등학교 5학년 수준을 고려하여 교육적이고 활용 가능한 이야기를 바탕으로 창극을 창작하는 과정을 통해 가·무·악을 효과적으로 지도할 수 있는 수업 방안을 고안하였다. 이를 위해 첫째로 판소리와 창극의 개념 및 변천과정에 대해 고찰하였고, 둘째로는 국악 교육에 창극을 적용하는 방향에 대한 논의한 후 초등학교에 적용 가능한 창작 창극을 활용한 가·무·악 지도 방안 개발의 단계로 연구가 진행되었다. 본 연구에서는 판소리와 창극에 대한 이해를 바탕으로 초등학교 5학년을 대상으로 총 8차시의 지도 방안을 고안하였다. 수업 시수 확보의 어려움을 해결하기 위해 창의적 체험활동 중 담임교사가 재량으로 운영 가능한 시수를 활용하였으며, 창작 창극의 바탕이 되는 이야기는 학급 구성원 모두가 알고 있으며 교훈적인 이야기를 담고 있고 등장인물의 수가 많지 않은 토끼와 거북이를 선정하였다. 지도방안은 학습 내용에 따라 크게 세 단계로 구분할 수 있으며 각 단계에 대한 요약은 다음과 같다. 첫째, 기본 개념 이해 단계는 3차시로 구성하였다. 이 단계를 통해 학생들은 판소리와 창극의 특징, 육자배기 토리에 대해 알고, 한 배에 따른 느낌의 차이를 이해하며, 장단의 다는형, 맺는형을 구분하여 적용할 수 있게 된다. 둘째, 가사, 가락, 신체표현 창작 단계는 3차시로 구성하였다. 학생들은 4학년 기습곡을 활용하여 가사, 가락, 신체표현을 창작하는 방법을 익힘과 동시에 학급 단위의 창작 창극에 사용될 음악을 순차적으로 만들게 된다. 셋째, 창극 창작 단계는 2차시로 구성하였으며 이 단계에서 학생들은 앞 단계까지의 과정을 통해 모둠별로 만든 음악을 연결하고 연극적 요소를 더해 학급 단위의 창작 창극을 만들고 발표회를 하였다. 학생들은 공연을 준비하며 가․무․악을 익히는 것 뿐 만 아니라 미술, 연극 등의 예술도 함께 경험하게 된다. 본 연구를 통해 제시된 창작 창극을 통한 가·무·악 지도 방안을 통해 초등학교 현장에서 판소리나 창극을 활용한 음악 수업이 감상 영역 뿐 만 아니라 표현 및 생활화 영역을 모두 포함하는 수업으로 구성되기를 바란다.
The 2009 revised music curriculum emphasizes the guideline that in the education of traditional Korean music, singing, dance and music should be integratively taught throughout the entire areas, and the textbooks that reflected this, also, carry out the activities to which singing, dance and music a...
The 2009 revised music curriculum emphasizes the guideline that in the education of traditional Korean music, singing, dance and music should be integratively taught throughout the entire areas, and the textbooks that reflected this, also, carry out the activities to which singing, dance and music are applied in various ways. In Changgeuk deriving from Pansori, singing, dance and playing an instrument are integrated, so it can be considered an effective method for the education of Korean traditional music along with the understanding of Changgeuk as a musical play. However, since it is difficult to implement that as a class, it is presented for appreciation classes only in the present curriculum, while there are insufficient cases of its application to the actual classes. This study designed a teaching method that could effectively teach singing, dance and music through the process of creating Changgeuk based on an educational and applicable story, considering the level of the 5th grade in elementary school, instead of the existing Pansori-based Changgeuk. For this purpose, this study, first, examined the concept and development process of Pansori and Changgeuk, discussed the direction of the application of Changgeuk to the education of Korean traditional music, and developed a teaching method of singing, dance and music utilizing creative Changgeuk, applicable to elementary school. This study designed a teaching method consisting of eight class hours for the 5th grade in elementary school based on the understanding of Pansori and Changgeuk. To resolve the difficulty in securing class hours, the class hours that could be operated by the discretion of teachers in charge were utilized, of the creative experiential activities, and as the story that is the base of creative Changgeuk, The Tortoise and the Hare was selected, which all of the class members knew, contains an instructive story and does not have many characters. The teaching method can be divided broadly into three steps according to the contents of learning, and each step is summarized as follows: First, the step of understanding basic concepts was composed of three class hours. Through this step, students can learn the features of Pansori, Changgeuk and Yukjabaegi Tori, understand the difference in feeling according to tempo (Hanbae) and differentiate and apply dashing-type (Daneun-hyeong) and closing-type (Maenneun-hyeong) of rhythm (Jangdan). Second, the step of creating lyrics, melodies and body expressions was composed of three class hours. Students learn the method of creating lyrics, melodies and body expressions, utilizing the pieces for the 4th grade that they already learned and at the same time, compose the music to be used in creative Changgeuk by the class unit. Third, the step of composing creative Changgeuk was composed of two class hours, and in this step, students connected the pieces composed by each group through the process in the previous steps, added theatrical elements, made creative Changgeuk by the class unit and held presentations. Students can experience the arts such as art and theater as well as learning singing, dance and music, preparing for the performances. Hopefully, through the teaching method of singing, dance and music through creative Changgeuk presented in this study, the music class utilizing Pansori or Changgeuk can be composed as a class that includes all domains of expression and making into everyday habit as well as the domain of appreciation in the elementary school setting.
The 2009 revised music curriculum emphasizes the guideline that in the education of traditional Korean music, singing, dance and music should be integratively taught throughout the entire areas, and the textbooks that reflected this, also, carry out the activities to which singing, dance and music are applied in various ways. In Changgeuk deriving from Pansori, singing, dance and playing an instrument are integrated, so it can be considered an effective method for the education of Korean traditional music along with the understanding of Changgeuk as a musical play. However, since it is difficult to implement that as a class, it is presented for appreciation classes only in the present curriculum, while there are insufficient cases of its application to the actual classes. This study designed a teaching method that could effectively teach singing, dance and music through the process of creating Changgeuk based on an educational and applicable story, considering the level of the 5th grade in elementary school, instead of the existing Pansori-based Changgeuk. For this purpose, this study, first, examined the concept and development process of Pansori and Changgeuk, discussed the direction of the application of Changgeuk to the education of Korean traditional music, and developed a teaching method of singing, dance and music utilizing creative Changgeuk, applicable to elementary school. This study designed a teaching method consisting of eight class hours for the 5th grade in elementary school based on the understanding of Pansori and Changgeuk. To resolve the difficulty in securing class hours, the class hours that could be operated by the discretion of teachers in charge were utilized, of the creative experiential activities, and as the story that is the base of creative Changgeuk, The Tortoise and the Hare was selected, which all of the class members knew, contains an instructive story and does not have many characters. The teaching method can be divided broadly into three steps according to the contents of learning, and each step is summarized as follows: First, the step of understanding basic concepts was composed of three class hours. Through this step, students can learn the features of Pansori, Changgeuk and Yukjabaegi Tori, understand the difference in feeling according to tempo (Hanbae) and differentiate and apply dashing-type (Daneun-hyeong) and closing-type (Maenneun-hyeong) of rhythm (Jangdan). Second, the step of creating lyrics, melodies and body expressions was composed of three class hours. Students learn the method of creating lyrics, melodies and body expressions, utilizing the pieces for the 4th grade that they already learned and at the same time, compose the music to be used in creative Changgeuk by the class unit. Third, the step of composing creative Changgeuk was composed of two class hours, and in this step, students connected the pieces composed by each group through the process in the previous steps, added theatrical elements, made creative Changgeuk by the class unit and held presentations. Students can experience the arts such as art and theater as well as learning singing, dance and music, preparing for the performances. Hopefully, through the teaching method of singing, dance and music through creative Changgeuk presented in this study, the music class utilizing Pansori or Changgeuk can be composed as a class that includes all domains of expression and making into everyday habit as well as the domain of appreciation in the elementary school setting.
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