오페라 라보엠과 영화 뮤지컬 렌트의 연기 비교 연구 : 셔레이드 기법을 중심으로 A Comparative Study on the Acting of Opera La Bohème and Movie Musical Rent : With a focus on Sherade's acting원문보기
본 논문에서는 오페라[라보엠]과 뮤지컬[렌트]의 연기 비교를 목표로 하며 셔레이드 기법을 중심으로 비교, 분석 연구하였다. 오페라와 뮤지컬은 종합예술이라는 공통점을 가지고 있지만 가장 큰 차이점은 음악이다. 클래식중심으로 되어있는 오페라와 달리 뮤지컬은 대중들이 쉽게 접할 수 있는 발라드, 락, 째즈, 팝, 크로스오버 음악 등 여러 가지 음악을 자유롭게 사용하고 변형하여 사용된다. 분석 대상인 오페라[라보엠]과 뮤지컬[렌트]는 두 작품 모두 대중성과 작품성을 인정받은 작품들이다. 오페라[라보엠]의 창작 작품인 뮤지컬[렌트]는 락 음악과 현대에 나타나는 다양한 사회 문제들을 추가하여 새롭게 재탄생했다. 현재 오페라[라보엠]과 뮤지컬[렌트]를 통하여 작품의 공통점과 차이점을 제시한 연구는 많이 있지만 두 매체를 셔레이드 연기 기법으로 비교, 분석한 연구는 지금까지 없었다. 뮤지컬 연기에 관한 연기 방법론 연구는 비교적 많이 연구되었지만 오페라 연기에 관한 관련 논문은 부족한 것이 사실이다. 같은 무대예술로서 음악만 다르게 사용하는데도 불구하고 연기에 대한 중요성은 서로 다른 차이를 지니고 있다. 영상예술에서의 오랜 역사를 가지고 있는 셔레이드 기법은 대사 이외의 간접적 의미표현을 총칭하는 개념이다. 많은 연기 방법론 중 셔레이드 연기를 택한 이유는 셔레이드 기법은 대사로 설명하는 것보다 훨씬 더 강한 인상으로 관객들에게 더 효과적인 방법으로 다가오기 때문이다. 등장인물에서의 셔레이드 연기는 시간적 배경과 등장인물들의 연령과 학력, 직업, 성격 그리고 극 전체 스토리를 판단하는 자료가 되며 또한 관객들에게 배우들의 ‘안면표정’과 동체 그리고 사지의 ‘제스처’와 소도구를 통해서 가장 직접적이고 친근하게 극의 스토리가 전달된다. 그러므로 셔레이드 기법 중 동작표현의 셔레이드, 소도구 표현의 셔레이드, 장소 표현의 셔레이드, ...
본 논문에서는 오페라[라보엠]과 뮤지컬[렌트]의 연기 비교를 목표로 하며 셔레이드 기법을 중심으로 비교, 분석 연구하였다. 오페라와 뮤지컬은 종합예술이라는 공통점을 가지고 있지만 가장 큰 차이점은 음악이다. 클래식중심으로 되어있는 오페라와 달리 뮤지컬은 대중들이 쉽게 접할 수 있는 발라드, 락, 째즈, 팝, 크로스오버 음악 등 여러 가지 음악을 자유롭게 사용하고 변형하여 사용된다. 분석 대상인 오페라[라보엠]과 뮤지컬[렌트]는 두 작품 모두 대중성과 작품성을 인정받은 작품들이다. 오페라[라보엠]의 창작 작품인 뮤지컬[렌트]는 락 음악과 현대에 나타나는 다양한 사회 문제들을 추가하여 새롭게 재탄생했다. 현재 오페라[라보엠]과 뮤지컬[렌트]를 통하여 작품의 공통점과 차이점을 제시한 연구는 많이 있지만 두 매체를 셔레이드 연기 기법으로 비교, 분석한 연구는 지금까지 없었다. 뮤지컬 연기에 관한 연기 방법론 연구는 비교적 많이 연구되었지만 오페라 연기에 관한 관련 논문은 부족한 것이 사실이다. 같은 무대예술로서 음악만 다르게 사용하는데도 불구하고 연기에 대한 중요성은 서로 다른 차이를 지니고 있다. 영상예술에서의 오랜 역사를 가지고 있는 셔레이드 기법은 대사 이외의 간접적 의미표현을 총칭하는 개념이다. 많은 연기 방법론 중 셔레이드 연기를 택한 이유는 셔레이드 기법은 대사로 설명하는 것보다 훨씬 더 강한 인상으로 관객들에게 더 효과적인 방법으로 다가오기 때문이다. 등장인물에서의 셔레이드 연기는 시간적 배경과 등장인물들의 연령과 학력, 직업, 성격 그리고 극 전체 스토리를 판단하는 자료가 되며 또한 관객들에게 배우들의 ‘안면표정’과 동체 그리고 사지의 ‘제스처’와 소도구를 통해서 가장 직접적이고 친근하게 극의 스토리가 전달된다. 그러므로 셔레이드 기법 중 동작표현의 셔레이드, 소도구 표현의 셔레이드, 장소 표현의 셔레이드, 사운드 표현의 셔레이드 네가지로 분류하려고 한다. 연구의 정확성을 위해 실제 무대공연을 녹화한 실황DVD를 참고하였다. 하지만 전체 무대를 녹화가 아닌 부분 촬영 여건상 전체 무대를 관찰하기 힘들었으며 배우들의 안면표정과 동체를 관찰하는 데에도 어려움이 있었다. 본 논문에서는 오페라[라보엠]과 뮤지컬[렌트]에서 셔레이드 연기가 영상예술에서만큼 무대예술에서도 중요한 위치에 있다는 것에 목적을 둔다. 그리고 지속적인 연구를 통해 무대예술에서의 연기훈련에 있어서 관련 지망생과 전공자들에게 도움이 되었으면 한다.
본 논문에서는 오페라[라보엠]과 뮤지컬[렌트]의 연기 비교를 목표로 하며 셔레이드 기법을 중심으로 비교, 분석 연구하였다. 오페라와 뮤지컬은 종합예술이라는 공통점을 가지고 있지만 가장 큰 차이점은 음악이다. 클래식중심으로 되어있는 오페라와 달리 뮤지컬은 대중들이 쉽게 접할 수 있는 발라드, 락, 째즈, 팝, 크로스오버 음악 등 여러 가지 음악을 자유롭게 사용하고 변형하여 사용된다. 분석 대상인 오페라[라보엠]과 뮤지컬[렌트]는 두 작품 모두 대중성과 작품성을 인정받은 작품들이다. 오페라[라보엠]의 창작 작품인 뮤지컬[렌트]는 락 음악과 현대에 나타나는 다양한 사회 문제들을 추가하여 새롭게 재탄생했다. 현재 오페라[라보엠]과 뮤지컬[렌트]를 통하여 작품의 공통점과 차이점을 제시한 연구는 많이 있지만 두 매체를 셔레이드 연기 기법으로 비교, 분석한 연구는 지금까지 없었다. 뮤지컬 연기에 관한 연기 방법론 연구는 비교적 많이 연구되었지만 오페라 연기에 관한 관련 논문은 부족한 것이 사실이다. 같은 무대예술로서 음악만 다르게 사용하는데도 불구하고 연기에 대한 중요성은 서로 다른 차이를 지니고 있다. 영상예술에서의 오랜 역사를 가지고 있는 셔레이드 기법은 대사 이외의 간접적 의미표현을 총칭하는 개념이다. 많은 연기 방법론 중 셔레이드 연기를 택한 이유는 셔레이드 기법은 대사로 설명하는 것보다 훨씬 더 강한 인상으로 관객들에게 더 효과적인 방법으로 다가오기 때문이다. 등장인물에서의 셔레이드 연기는 시간적 배경과 등장인물들의 연령과 학력, 직업, 성격 그리고 극 전체 스토리를 판단하는 자료가 되며 또한 관객들에게 배우들의 ‘안면표정’과 동체 그리고 사지의 ‘제스처’와 소도구를 통해서 가장 직접적이고 친근하게 극의 스토리가 전달된다. 그러므로 셔레이드 기법 중 동작표현의 셔레이드, 소도구 표현의 셔레이드, 장소 표현의 셔레이드, 사운드 표현의 셔레이드 네가지로 분류하려고 한다. 연구의 정확성을 위해 실제 무대공연을 녹화한 실황DVD를 참고하였다. 하지만 전체 무대를 녹화가 아닌 부분 촬영 여건상 전체 무대를 관찰하기 힘들었으며 배우들의 안면표정과 동체를 관찰하는 데에도 어려움이 있었다. 본 논문에서는 오페라[라보엠]과 뮤지컬[렌트]에서 셔레이드 연기가 영상예술에서만큼 무대예술에서도 중요한 위치에 있다는 것에 목적을 둔다. 그리고 지속적인 연구를 통해 무대예술에서의 연기훈련에 있어서 관련 지망생과 전공자들에게 도움이 되었으면 한다.
This study mainly compared and analyzed charade to compare acting between the opera [La Bohème] and the musical [Rent]. Opera and musical have something in common as they both are a composite art, but the biggest difference is music. Unlike opera, which is based on classical music, musical is fr...
This study mainly compared and analyzed charade to compare acting between the opera [La Bohème] and the musical [Rent]. Opera and musical have something in common as they both are a composite art, but the biggest difference is music. Unlike opera, which is based on classical music, musical is free to use and modify various genres of music such as ballad, rock, jazz, pop, and crossover music that are easily accessible to the public. The opera [La Bohème] and the musical [Rent], which are the subjects of this analysis, are both recognized works for their popularity and workability. The musical [Rent], a creative work of the opera [La Bohème], was newly reborn with the addition of rock music and various social problems in modern times. There are many studies that suggest the commonalities and differences of the works through the opera [La Bohème] and the musical [Rent], but there have been no studies comparing and analyzing the two media with the acting technique of charade. Although the acting methodology of musical acting has been studied relatively much, there is a lack of related studies on opera acting. Even though only music is used differently as the same stage art, the importance of acting is different. Charade, which has a long history in visual arts, is a general term for indirect meaning expression other than dialogue. Among many acting methodologies, the reason for choosing charade acting is that charade is so much more impressive than description with dialogue that it is more effective for the audience. The charade acting of characters serves as a resource for judging the temporal background, the age, educational background, career, and personality of the characters, as well as the whole story of a play. And it can tell the story of a play most directly and intimately to the audience through actors' facial expressions and bodies, limb gestures, and props. Therefore, this study aims to classify charade into four types: movement expressions, prop expressions, place expressions, and sound expressions. To ensure accuracy, this study referred to a DVD with the live recording of the actual stage performance. However, it was difficult to observe the entire stage because the stage was partially filmed not recorded entirely, and it was also difficult to observe the actors' facial expressions and bodies. This study aims to show that charade acting in the opera [La Bohème] and the musical [Rent] is as important in theatrical art as in visual art. In addition, it is hoped that continuous research will be helpful to relevant applicants and majors in acting training in theatrical art.
This study mainly compared and analyzed charade to compare acting between the opera [La Bohème] and the musical [Rent]. Opera and musical have something in common as they both are a composite art, but the biggest difference is music. Unlike opera, which is based on classical music, musical is free to use and modify various genres of music such as ballad, rock, jazz, pop, and crossover music that are easily accessible to the public. The opera [La Bohème] and the musical [Rent], which are the subjects of this analysis, are both recognized works for their popularity and workability. The musical [Rent], a creative work of the opera [La Bohème], was newly reborn with the addition of rock music and various social problems in modern times. There are many studies that suggest the commonalities and differences of the works through the opera [La Bohème] and the musical [Rent], but there have been no studies comparing and analyzing the two media with the acting technique of charade. Although the acting methodology of musical acting has been studied relatively much, there is a lack of related studies on opera acting. Even though only music is used differently as the same stage art, the importance of acting is different. Charade, which has a long history in visual arts, is a general term for indirect meaning expression other than dialogue. Among many acting methodologies, the reason for choosing charade acting is that charade is so much more impressive than description with dialogue that it is more effective for the audience. The charade acting of characters serves as a resource for judging the temporal background, the age, educational background, career, and personality of the characters, as well as the whole story of a play. And it can tell the story of a play most directly and intimately to the audience through actors' facial expressions and bodies, limb gestures, and props. Therefore, this study aims to classify charade into four types: movement expressions, prop expressions, place expressions, and sound expressions. To ensure accuracy, this study referred to a DVD with the live recording of the actual stage performance. However, it was difficult to observe the entire stage because the stage was partially filmed not recorded entirely, and it was also difficult to observe the actors' facial expressions and bodies. This study aims to show that charade acting in the opera [La Bohème] and the musical [Rent] is as important in theatrical art as in visual art. In addition, it is hoped that continuous research will be helpful to relevant applicants and majors in acting training in theatrical art.
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