1980년대 이후 구조주의에 있어 영화연구는 감독이나 텍스트 연구를 벗어나 관객이나 관람행위를 분석하려는 경향을 보인다. 그러나 일반적으로 영화의 관람이란 하나의 텍스트와 관객 그리고 이들의 상호 작용에 의존하는 것으로 감독의 서사전략이나 관객의 해석적 자질에 의하여 자의적일 수 있으며, 보편성을 획득하는 유일한 방법은 원칙에 충실한 해석적 담론을 선택하는 길이다. 우리가 흔히 영화 서사체에서 서사를 통해 사건을 재현하기 위해서는 사건이 영화언어로 구성되는 기호체계에 의해서 구조화되어야 하고 이 기호체계 즉, 감독의 서사전략은 관객과의 사이에 일정한 미적거리를 유발할 수 있다. 이러한 거리를 분석하려는 일련의 연구들은 감독과 관객과의 간극을 좁히려는 노력의 일환으로 받아들여지며 그런 만큼 보편타당성을 유지할 필요가 있다. 그러므로 본인은 영화서사체를 '서사'와 '서사행위'의 단위로 분석하여 그 형식과 기능을 연구하려는 서사시학 소위, 서사학의 접근 방법을 따를 것이다. 이러한 서사시학의 논저에는 이야기가 사건들로 구성되어 있으며, 이들은 한 사건에서 인접한 다른 사건과의 배열을 통해 시퀀스라는 단위로 구조화되는 것에 주목한다. 또한, 이 사건의 연쇄를 논리적으로 재현하기 위해 감독은 관객과의 교감을 필요로 하며, 이 재현 양식이 감독마다의 서사전략으로 특징화될 수 있는 것이다. 이에 본인은 사건의 구조화에 관련한 '서사'와 관객에게 이 이야기를 재현하는 방식에 관심을 둔 '서사행위'로 영화 <오발탄>의 서사구조 분석을 시도할 것이다.
1980년대 이후 구조주의에 있어 영화연구는 감독이나 텍스트 연구를 벗어나 관객이나 관람행위를 분석하려는 경향을 보인다. 그러나 일반적으로 영화의 관람이란 하나의 텍스트와 관객 그리고 이들의 상호 작용에 의존하는 것으로 감독의 서사전략이나 관객의 해석적 자질에 의하여 자의적일 수 있으며, 보편성을 획득하는 유일한 방법은 원칙에 충실한 해석적 담론을 선택하는 길이다. 우리가 흔히 영화 서사체에서 서사를 통해 사건을 재현하기 위해서는 사건이 영화언어로 구성되는 기호체계에 의해서 구조화되어야 하고 이 기호체계 즉, 감독의 서사전략은 관객과의 사이에 일정한 미적거리를 유발할 수 있다. 이러한 거리를 분석하려는 일련의 연구들은 감독과 관객과의 간극을 좁히려는 노력의 일환으로 받아들여지며 그런 만큼 보편타당성을 유지할 필요가 있다. 그러므로 본인은 영화서사체를 '서사'와 '서사행위'의 단위로 분석하여 그 형식과 기능을 연구하려는 서사시학 소위, 서사학의 접근 방법을 따를 것이다. 이러한 서사시학의 논저에는 이야기가 사건들로 구성되어 있으며, 이들은 한 사건에서 인접한 다른 사건과의 배열을 통해 시퀀스라는 단위로 구조화되는 것에 주목한다. 또한, 이 사건의 연쇄를 논리적으로 재현하기 위해 감독은 관객과의 교감을 필요로 하며, 이 재현 양식이 감독마다의 서사전략으로 특징화될 수 있는 것이다. 이에 본인은 사건의 구조화에 관련한 '서사'와 관객에게 이 이야기를 재현하는 방식에 관심을 둔 '서사행위'로 영화 <오발탄>의 서사구조 분석을 시도할 것이다.
Movie research in the 1980's structuralism looks tendency to escape director or text research and analyze spectator or inspection action. These post-structuralist divert interest by analytic convention of spectators in analysis by director's intention or text type correctly. There is the age that sp...
Movie research in the 1980's structuralism looks tendency to escape director or text research and analyze spectator or inspection action. These post-structuralist divert interest by analytic convention of spectators in analysis by director's intention or text type correctly. There is the age that spectator, inspectional action and inspectional subject weighs more than director, work and text itself. But, inspection of movie can be person's enemy by director's narrative strategy or spectator's analytic quality that depend on a text and spectator and their interaction usually, and only method to acquire universality chooses full analytic discourse to principle. We should be structured by symbol system that the event is consisted of movie language to reappear the event through narrative in movie and this symbol system, director's narrative strategy can cause fixed esthetic distance between spectator. Researches to analyze this distance need to keep universal validity as much as being accepted by effort to gap with director and spectator. Therefore, narrative poetry that I analyze movie narration style by 'narrated' and unit of 'narrating' and study the form and function so-called, is going to follow narratology's access method. The consistent argument of this narrative poetry is that story is consisted of the events and these observe to structured thing by unit that is sequence through arrangement with the other event that adjoin in the event. Also, director need consensus with spectator to reappear connection of this event logically and it is thing which this reappearance form can be done characteristic by narrative strategy in directing. I am going to try narrative structure analysis of movie by narrative that is connected at structure of the event and 'narrating-narrative acts' that is interested in way to reappear this story to spectator hereupon. Of course, at process of research, Roland Barthes and his followers wish to apply 'narrative function' and concept of 'narrative acts' that prefer from time to time.
Movie research in the 1980's structuralism looks tendency to escape director or text research and analyze spectator or inspection action. These post-structuralist divert interest by analytic convention of spectators in analysis by director's intention or text type correctly. There is the age that spectator, inspectional action and inspectional subject weighs more than director, work and text itself. But, inspection of movie can be person's enemy by director's narrative strategy or spectator's analytic quality that depend on a text and spectator and their interaction usually, and only method to acquire universality chooses full analytic discourse to principle. We should be structured by symbol system that the event is consisted of movie language to reappear the event through narrative in movie and this symbol system, director's narrative strategy can cause fixed esthetic distance between spectator. Researches to analyze this distance need to keep universal validity as much as being accepted by effort to gap with director and spectator. Therefore, narrative poetry that I analyze movie narration style by 'narrated' and unit of 'narrating' and study the form and function so-called, is going to follow narratology's access method. The consistent argument of this narrative poetry is that story is consisted of the events and these observe to structured thing by unit that is sequence through arrangement with the other event that adjoin in the event. Also, director need consensus with spectator to reappear connection of this event logically and it is thing which this reappearance form can be done characteristic by narrative strategy in directing. I am going to try narrative structure analysis of movie by narrative that is connected at structure of the event and 'narrating-narrative acts' that is interested in way to reappear this story to spectator hereupon. Of course, at process of research, Roland Barthes and his followers wish to apply 'narrative function' and concept of 'narrative acts' that prefer from time to time.
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문제 정의
이 혼란의 해결을 핸더슨의 초점화의 유동성 개념으로 판단하여야 관객은 올바른 해석에 이른다. 즉, 영호의 비극적 행위나 어머니의 넋두리를 해석을 위한 기호로 활용할 필요가 있음을 제시하여 분석적 접근에 다가가고자 시도하였다.
또한, ‘인물’ 영호는 철호를 방해한다. 철호의 무능을 질타하고 적극적으로 가난에 맞서기 위해 일을 벌이려고 한다. 그러므로 철호와 영호는 충돌한다.
가설 설정
① 유형의 이야기들은 초점화가 되어 있지 않다.
② 유형의 이야기들은 내적 초점화가 되어 있는데, 그것이 고정적이거나, 유동적이거나, 복합적일 수 있다.
제안 방법
또한, 서사행위의 구조에서는 감독의 서사 행위 중 영화와 실제 시간 간의 관계를 순서 · 빈도 · 지속의 쥬네뜨적 방법으로 분석하였으며, 이에 어떤 서사의 매개자와 매개체의 문제 역시 소홀히 다룰 수 없는 서사의 특징이었음을 알 수 있었다.
롤랑 바르뜨는 ‘이야기의 구조적 분석 입문’에서 이야기의 중심 사건을 ‘핵’ 단위들과 핵을 유지시키거나 핵 단위 간의 간극을 메우는 역할을 주 임무로 하는 ‘촉매’ 단위들로 분할하여 서사체를 분석한다.
이상의 사건들이 2차 핵 단위로 작용하여 철호에게 이제 가장으로서의 역할이 무너진 해방촌의 집에도, 은행강도로 붙잡힌 동생이 갖힌 경찰서에도, 죽은 아내가 누워있는 병원으로도 못가고 서울 밤거리를 방황하게 만드는 이야기구조를 갖게 된다.
우선 영화의 서사구조는 전후 해방촌으로 명명된 빈민촌의 가장인 ‘철호’가 가족의 부양을 위해 자기희생을 감수하며 성실하게 살아가려는 일련의 스토리라인과 철호의 동생인 ‘영호’가 군 제대 후 현실에 적응하지 못하고 방황하는 두 사건이 중심축이다. 이에 더하여 철호의 가족구성원인 아내, 여동생, 어머니 등이 이 두 형제의 중심 이야기에 개입하여 두 형제로 하여금 현실과 이상 사이에 혼돈을 야기함으로써 결국 핵과 촉매의 역할이 유기적으로 기능하도록 구축한다. 이러한 이야기 구조의 이중성은 핵과 촉매의 역할이 혼용되어 상호작용 혹은, 역할 자체의 역기능을 함으로서 구조화가 가능한 복잡성을 띄게 된다.
이에 본인은 사건의 구조화에 관련한 ‘서사’와 관객에게 이 이야기를 재현하는 방식에 관심을 둔 ‘서사행위’로 영화 의 서사구조 분석을 시도할 것이다.
그렇다면 2차 핵과의 관계는 어떠한가! 2차 핵에서 철호의 치통에 고통을 가중하는 명숙의 일탈은 철호의 가장 역할에 혼란을 불러일으킨다. 철호의 무의식을 자극하여 가난이라는 현실에서 도피하도록 불가항력적인 사건을 조성한다. 또한, ‘인물’ 영호는 철호를 방해한다.
성능/효과
결론적으로 영화 의 서사체에서 감독이 의도한 화자 철호를 통한 서사 분석으로는 관객의 독본이 제한적임을 알 수 있다.
끝으로 이 연구에서 원용한 서사학 이론은 서양의 몇몇 이론가들-롤랑 바르트, 제라르 쥬네뜨, 시모어 채트먼, 프랑시스 바느와, 제랄드 프랭스 등-의 연구물이지만 60년대 우리 영화의 대표작 뿐 아니라 점차 다변화되어 가는 2000년대 우리 주류 영화의 대안적 구조를 분석하기에도 훌륭한 이론임에 이들에게 신세 있었음을 밝힌다.
이상의 예에서 영화의 한 부분을 최소한으로 기술하는 것 특히, 초점화 개념은 자신의 영화에 대한 감독의 의도를 명확히 보여준다는 점에서 우리에게 유익하다. 만약 우리가 프랑시스 바누아의 정의들을 따른다면, 화자가 특정 인물(철호 혹은, 영호)이 아는 것만을 이야기 하려는 영화는 내적 초점화가 되어 있다고 해야 한다.
후속연구
사실 이들 연구의 결과로 소설과 영화의 미학적 차이나 매체변이 양상에 대한 논의는 상당한 진전을 이루었으나 이들 논문들이 주로 매체적 차이에 집중하는 동안 영화 에 의도된 감독 고유의 서사양식이 매체비교 대상으로 수용되거나 무시되어진 측면이 있어 이와의 차별화 역시 기대하는 바이다.
질의응답
핵심어
질문
논문에서 추출한 답변
영화의 관람이란 무엇을 의미하는가?
감독이나 작품행위 또는 텍스트 자체보다도 관객이나 관람행위, 관람대상이 더 중요시되는 시대이다. 그러나 일반적으로 영화의 관람이란 하나의 텍스트와 관객 그리고 이들의 상호 작용에 의존하는 것으로 감독의 서사전략이나 관객의 해석적 자질에 의하여 자의적일 수 있으며, 보편성을 획득하는 유일한 방법은 원칙에 충실한 해석적 담론을 선택하는 길이다. 우리가 흔히 영화 서사체에서 서사를 통해 사건을 재현하기 위해서는 사건이 영화언어로 구성되는 기호체계에 의해서 구조화되어야 하고 이 기호체계 즉, 감독의 서사전략은 관객과의 사이에 일정한 미적거리esthetic distance를 유발할 수 있다.
영화 오발탄은 어떠한 이론에 출실한 구조를 가지고 있는가?
이런 의미에서 영화 <오발탄>은 바르뜨의 이론에 충실한 구조를 갖고 있다. 우선 영화의 서사구조는 전후 해방촌으로 명명된 빈민촌의 가장인 ‘철호’가 가족의 부양을 위해 자기희생을 감수하며 성실하게 살아가려는 일련의 스토리라인과 철호의 동생인 ‘영호’가 군 제대 후 현실에 적응하지 못하고 방황하는 두 사건이 중심축이다.
영화 오발탄의 서사구조는?
이런 의미에서 영화 <오발탄>은 바르뜨의 이론에 충실한 구조를 갖고 있다. 우선 영화의 서사구조는 전후 해방촌으로 명명된 빈민촌의 가장인 ‘철호’가 가족의 부양을 위해 자기희생을 감수하며 성실하게 살아가려는 일련의 스토리라인과 철호의 동생인 ‘영호’가 군 제대 후 현실에 적응하지 못하고 방황하는 두 사건이 중심축이다. 이에 더하여 철호의 가족구성원인 아내, 여동생, 어머니 등이 이 두 형제의 중심 이야기에 개입하여 두 형제로 하여금 현실과 이상 사이에 혼돈을 야기함으로써 결국 핵과 촉매의 역할이 유기적으로 기능하도록 구축한다. 이러한 이야기 구조의 이중성은 핵과 촉매의 역할이 혼용되어 상호작용 혹은, 역할 자체의 역기능을 함으로서 구조화가 가능한 복잡성을 띄게 된다.
참고문헌 (8)
롤랑 바르뜨, 김치수 역, 이야기의 구조분석 입문, 서울:문학사상 제72권, 제73권, 제74권, 1979-1980.
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